Blog

  • Top 10 – Cantoras pentecostais mais importantes

    Um dos principais e mais populares estilos musicais do meio gospel, o Pentecostal vem se renovando, modernizando e se mantendo relevante ao longo do tempo. O estilo característico das igrejas pentecostais expandiu seu alcance e hoje é um dos que mais vende discos.

    A música pentecostal agrega característica de outros estilos, como o forró, sertanejo e, mais recentemente, o pop. Marcado por letras fortes que trazem como temas mais corriqueiros a manifestação do Espírito Santo, o Arrebatamento e Vitoria, o pentecostal ainda tem mais uma característica importante: é dominado pelas mulheres.

    Vamos apresentar nesse Top 10 as principais cantoras pentecostais que tiveram destaque ao longo dos anos e, principalmente, que contribuíram para a formação, caracterização, solidificação e popularização do estilo.

    10 – Noemi Nonato

    A paulistana Noemi Nonato, hoje uma bem sucedida vereadora de São Paulo em seu terceiro mandato, iniciou sua carreira solo no final da década de 1980. De lá para cá, foram 20 discos e 2 DVDs lançados, sempre com grande aceitação do público. Com um timbre de voz peculiar, Noemi foi um dos grandes destaques do gênero nos anos 90/00 fazendo uma espécie de “pentecostal de raiz”, mesclando características da música pentecostal com outros ritmos como o sertanejo. O resultado dessa mistura foi um grande número de admiradores e diversos sucessos emplacados e cantados em todo o Brasil. Músicas como “Pássaro Ferido”, “Sem Jesus não dá”, “Esta Benção é pra Você”, “A Hora da Vitória”, “Deus Resolve o Seu Problema”, entre outras são frequentes em hinários de grupos de senhoras.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=VwlwKDNckMk?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    9 – Sofia Cardoso

    A baiana Sofia Cardoso é filha adotiva de Araci Miranda, uma importante cantora pentecostal da igreja Deus é Amor. Cantando desde a infância com a mãe, gravou 22 discos em 20 anos. Em carreira solo desde 1988, quando lançou “Justo Galileu”, Sofia gravou 20 CDs e 2 DVDs. Nos mais de 45 anos de carreira, a cantora firmou um ministério sólido e foi uma das primeiras a ser reconhecida dentro do gênero pentecostal. Ainda hoje, Sofia Cardoso ministra por todo o Brasil e no exterior, cantando novos e antigos sucessos, como “Exaltado seja o Senhor dos exércitos”, “Voar nas Asas do Espírito”, “Segure o Anjo” e “Deixe o Espírito Santo te Envolver”.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=Eai6MhL5d5Y?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    8 – Andrea Fontes

    Andrea Fontes lançou o primeiro disco em 1982, aos 8 anos de idade. Hoje, com 30 anos de carreira, a cantora fluminense se tornou um dos principais expoentes da música pentecostal. Conhecida por sua interpretação marcante, Andrea coleciona certificações de disco de ouro e platina, além de um grande número de sucessos como “Permissão de Deus”, “Batismo no Ônibus”, “Pregador Fiel”, “Ser Cristão”, “Desembanhia Sua Espada” e “João Viu” que são cantados no Brasil inteiro.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=JRron9xCS9Y?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    7 – Elaine de Jesus

    Elaine de Jesus lançou o primeiro disco em 1993, mas foi a partir de 1999, com o álbum “Muito Especial” que ela começou a ganhar destaque, embalada por uma nova onda que a música pentecostal estava começando a apresentar. Em 2002, com o disco “Até o Fim” foi alçada ao posto de uma das principais cantoras dentro do estilo e se tornou uma das preferidas de grupos de jovens de igrejas pentecostais. Músicas como “Até o Fim”, “É Demais”, “Quem chora pra Deus”, “Tesouro do Coração”, “Terremoto Santo”, “Perola”, entre outras, são cantadas em igrejas do Brasil inteiro, sempre com boa aceitação.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=a2dhHHWEiYM?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    6 – Rose Nascimento

    Uma das mais belas vozes da música pentecostal, se não a mais bela. Rose Nascimento é uma cantora excepcional. Membro de uma família renomada no meio musical gospel, Rose se destacou como uma das mais notáveis entre os Nascimento. Com mais de 20 anos de carreira e 19 discos lançados, a cantora se destaca como uma das principais intérpretes do estilo pentecostal. Rose acumula diversas certificações de discos de ouro e platina, bem como diversos sucessos. Músicas como “Fiel por Toda Vida”, “Sempre Fiel”, “Mais Firme do que Nunca”, “Não Ceda”, “Santo, Santo, Santo”, entre outras, são conhecidas por todos os que acompanham a música pentecostal.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=bmKCaEgP0Tk?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    5 – Damares

    A paranaense Damares é a cantora pentecostal com maior destaque na atualidade. Prestes a lançar seu 8º álbum inédito, Damares é um fenômeno. Depois de mais de 10 anos de carreira, a cantora viu seu nome se tornar um dos mais importantes da música nacional ao gravar o aclamado disco “Apocalipse” onde, entre outros sucessos, se destacou o mega hit “Sabor de Mel”, uma das músicas pentecostais mais executadas dos últimos anos. O álbum já ultrapassou a marca das 600 mil cópias vendidas. Após este marcante trabalho, Damares foi para a Sony Music, lançou outro disco inédito, o “Diamante”, que já vendeu mais de 400 mil cópias. Em se comprovando as expectativas mais otimistas em torno de “O Maior Trofel”, seu novo trabalho, Damares se firmará definitivamente como uma das maiores cantoras pentecostais que o Brasil já teve.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=y1BnBYFiKT4?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    4 – Mara Lima

    A paranaense Mara Lima é uma das pioneiras da música pentecostal e, ainda hoje, é uma de suas principais referências. Em mais de 30 anos de carreira, a cantora gravou 36 discos e coleciona sucessos. Músicas como “Sabe Filho”, “O Valor de uma Alma”, “Unção Divina”, “Caminhos”, “Mais que um Sonho” e “Daniel” são verdadeiros hinos da música pentecostal. Mara Lima é presença obrigatória em qualquer lista música de grupos femininos das igrejas pentecostais tradicionais.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=EteOaFg8tDE?feature=player_detailpage?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    3 – Lauriete

    Uma das vozes mais conhecidas da música pentecostal, Lauriete tem mais de 30 anos de carreira, 24 discos lançados, diversos hits na bagagem e muitos discos vendidos. Com seu timbre inconfundível e interpretação marcante, Lauriete se firmou como uma das maiores cantoras pentecostais. Tendo destaque desde a década de 1980, Lauriete se tornou nacionalmente conhecida com o disco “Palavras” de 1999. A partir de então, veio o famoso álbum “O Segredo é Louvar” (2001) e a cantora passou a emplacar um sucesso atrás do outro. Músicas como “Deus dos deuses”, “Palavras”, “Toca nas Águas” e “Dias de Elias” são clássicos pentecostais e cantados no Brasil inteiro.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=iAj9SDjPqTk?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    2 – Cassiane

    Caminhando para o topo de nossa lista está Cassiane. Uma das cantoras mais populares do Brasil! Ela tem o disco pentecostal mais vendido de todos os tempos, o “Com Muito Louvor” (1999), que vendeu mais de 2 milhões de cópias. A música tema deste trabalho é a mais conhecida dentro deste estilo e inaugurou um novo momento para a música pentecostal. A partir do “Com Muito Louvor”, esse estilo musical saiu das paredes das igrejas pentecostais e se popularizou a ponto de ser comum encontrar cantores que cantavam o “estilo Cassiane”. Além deste disco histórico, Cassiane ainda lançou outros trabalhos emblemáticos como “Recompensa”, “A Cura” e “25 Anos”. Ao todo, a cantora lançou 20 discos e vendeu mais de 7 milhões de cópias. Dessa frutífera carreira, se destacam canções de sucesso que são cantadas por cristãos do Brasil inteiro. Músicas como “Com Muito louvor”, “Hino da Vitória”, “Oferta Agradável a Ti”, “Minha Benção”, “Imagine”, “Para Sempre”, entre tantas outras já são verdadeiros clássicos.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=9MC0bVk0UnU?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    1 – Shirley Carvalhaes

    Ela é a grande dama da música gospel nacional. Em mais de 35 anos de carreira e com 34 discos lançados, Shirley é a recordista de vendas no estilo pentecostal, atingindo a marca de 10 milhões de cópias vendidas. Desde 1977, a cantora vem emplacando sucessos que marcaram a música cristã nacional. Canções como “Bate Coração”, “Há uma Saída”, “Faraó ou Deus”, “Estou Contigo”, “Ditosa Cidade”, “Mãos Ungidas”, “Ninguém Vai Impedir o Meu Canto” entre dezenas de outras músicas são verdadeiros clássicos pentecostais. Além de tudo já citado Shirley Carvalhaes ainda merece o topo da lista por ter conseguido se manter relevante e popular mesmo depois de tantos anos. Ela acompanhou com primor a evolução da música pentecostal e, ainda hoje, consegue manter suas características que a tornaram conhecida, mas se modernizou o suficiente para conquistar os mais jovens.

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=MzbzmHbxxns?feature=player_embedded?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    E então? Curtiram nosso Top 10? Fariam alguma modificação nas colocações?

  • TOP 10 – Músicas românticas gospel

    O Dia dos Namorados chegou e para comemorar, ou te lembrar do quanto você está encalhado, antecipamos nosso TOP 10 para tratar especialmente de músicas românticas.

    As músicas com temáticas amorosas nem sempre foram tão bem aceitas como hoje. Elas começaram a ganhar espaço na década de 1990, mas foi a partir dos anos 2000 que se tornaram febre e presença obrigatória nos discos de alguns artistas.

    Nesse TOP 10, vamos listar algumas músicas de diferentes estilos que ajudaram a contar a história e popularizar as músicas românticas no meio gospel brasileiro.

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Dom Real – Melissa

    A primeira metade da década de 1990 teve uma música romântica de destaque. “Dom Real” é uma espécie de versão do grande sucesso “I don’t to talk about it”, composta por Danny Whitten e W. Chappion, e interpretada pelo lendário Rod Stewart. A versão brasileira feita por Melissa utiliza a melodia da música original, mas a letra, nem de longe lembra a do britânico. “Dom Real” foi gravada no disco De Bem com a Vida e marcou a carreira de Melissa, assim como o namoro e casamento de diversos casais da década retrasada. (1994)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=GxtxDH3CtcU?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Nossa História – Cristina Mel / Novo Som

    Uma música falando sobre uma história de amor que está escrita no céu, essa é “Nossa História”. Gravada originalmente pela banda Novo Som no disco Meu Universo, de 1997 e regravada por Cristina Mel no Tudo por Você, essa canção é carregada de poesia e romantismo. Sucesso nas duas versões, a música agrada tanto os fãs do pop rock do NS quanto do soprano arrebatador da Mel. (2001)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=njL28niEhAU?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Presente de Jesus – Rayssa e Ravel

    Em meados dos anos 1990, antes da popularização das músicas românticas e todos os CDs e coletâneas do gênero, Rayssa e Ravel já se aventuravam no tema ‘amor’. Causando uma mistura de estranhamento e simpatia, suas músicas românticas eram bastante melódicas e carregadas de emoção, como pede o estilo sertanejo da dupla. Gravada originalmente no disco “Mundo Colorido de “Presente de Jesus”, uma de suas principais canções com essa temática, fala sobre duas pessoas feitas por Deus para ficarem juntas. (1996)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=10Z85NsI-j0?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Só Você – Anderson Freire

    Um noivo em frente ao altar cantando todo seu amor para sua, agora, esposa. Existe coisa mais romântica que isso? Esta é a temática de “Só Você”, composta e interpretada por Anderson Freire. Sucesso do disco Amo Você – Volume 17, a música carrega a emotividade e poesia características de seu autor e se tornou uma das melhores opções para ser executada em cerimônias de casamento. (2011)

    https://www.youtube.com/watch?v=ZDaJO9h80zE

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Amar Você – Fernanda Brum

    Uma música romântica composta por um casal. Essa pode ser a receita de uma canção de sucesso. Fernanda Brum e Emerson Pinheiro compuseram “Amar Você”, sucesso do disco Amo Você – Volume 10. Falando sobre a descoberta do amor, de quando esse sentimento chega junto com a certeza de que foi Deus quem presenteou com a pessoa amada. (2004)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=RO7784Q0azw?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    “Meu Eterno Namorado” – Aline Barros

    Uma das cantoras mais populares da música gospel nacional, Aline Barros também faz sucesso com músicas românticas. “Meu Eterno Namorado”, composta por Eyshila e Aline, sucesso do disco Amo Você – Volume 12, fala sobre um grande amor que não pode ser apagado, afogado ou esquecido. A música foi, e ainda é, cantada incansavelmente em cerimônias de casamento por noivas talentosas e dispostas a declarar seu amor aos seus respectivos eternos namorados. (2006)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=DULwXR58_MU?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Eu Amo mais Você – Catedral

    O rock cristão está muito bem representado na nossa contagem. Sucesso de uma das bandas mais influentes do gênero, o Catedral, e composta por Kim, Cézar e Júlio César, “Eu Amo Mais Você” foi gravada no disco Mais do que Imaginei. A música é a cara da banda: cristã, mas sem uma mensagem religiosa aparente. Cantando Me diz como não te amar? Eu amo mais você do que eu”, a banda prova que roqueiros podem ser extremamente românticos e poéticos. (2001)

    https://www.youtube.com/watch?v=g56JTGfwZhA

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Que Bom que Você Chegou – Bruna Karla

    Quando o disco “Advogado Fiel” catapultou Bruna Karla ao posto de uma das cantoras mais populares da música gospel nacional, a cantora viu suas músicas tornarem-se hits em todo o Brasil. A música “Que Bom que Você Chegou”, composta por Anderson Freire, faixa romântica do álbum se tornou uma verdadeira febre em casamentos evangélicos e uma das músicas românticas de maior sucesso dos últimos tempos. (2009)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=yc9STblrI7E?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Por Toda Vida – Voices

    O grupo Voices foi responsável por grandes sucessos românticos da música gospel. “Por toda Vida”, composta por Eyshila, é o principal deles. Tema e hit do disco, a música fala sobre um amor que nunca vai acabar. O romantismo ganha força com a interpretação doce e a harmonia das vozes das cinco cantoras. (2000)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=lk1mXjFg00o?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    O Tempo não pode Apagar – Cassiane e Jairinho

    O primeiro lugar é ocupado por um clássico. Hit do primeiro álbum romântico de Cassiane e Jairinho, O Amor é Mais, “O Tempo não Pode Apagar”, composta por Oziel Silva, foi uma das grandes responsáveis pela popularização e aceitação das músicas românticas, mesmo entre os cristãos mais conservadores. O sucesso desse trabalho inspirou diversos outros semelhantes e se tornou uma das músicas mais cantadas em casamentos evangélicos. (2001)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=2ebv5S8bRVU?feature=player_detailpage&w=700&h=420]

    [/tab]

    [/tabs]

    E então? Curtiram nosso TOP de músicas românticas gospel? Mais alguma música que mereça destaque?

    Se você está apaixonado e curtindo um Feliz dia dos Namorados, envie este TOP 10 para seu amor. Se você é um solteiro feliz, compartilhe com todos os seus amigos para provar o quanto você é desencanado.

    Mas, se você é um solteiro desesperado, clamando que Deus apresse Suas promessas para sua vida e cantando “A Espera de um Milagre” em meio às lágrimas, compartilhe e tweet essa matéria para provar que você não tem ocupação melhor para hoje. Vai que alguém recebe o link e se interessa, afinal, você crê em um Deus de possibilidades.

    Estejam com Deus e até a próxima!

    Leia também: TOP 10 – Músicas sobre esperar

    TOP 10 – Casais músicos da música gospel

  • Assista o clipe “O Silêncio de Deus” de Leandro Borges com participação de Clayton Queiroz

    Na tarde desta segunda-feira (17/02), Leandro Borges lançou o vídeo clipe da música “O Silêncio de Deus”. Sempre contando com participações especiais em suas últimas produções audiovisuais, como Vanilda Bordieri e Diego Molina, desta vez o cantor faz um dueto com Clayton Queiroz.

    “O Silêncio de Deus” é um diálogo que tem em seu primeiro momento o questionamento de um filho, na voz de Leandro Borges, que em meio às tribulações da vida procura solução em orações, mas não consegue escutar a Deus e ver o seu agir. Na segunda parte, Clayton Queiroz entra em cena representando a Deus e faz o filho entender que o Pai trabalha em silêncio. “Não consegues entender que o meu silêncio é para ouvir a tua alma e colocar a tua fé em prova? No silêncio eu te conheço, sondo os teu pensamentos. Posso até ouvir palavras que não foram pronunciadas!…” é um dos momentos mais emocionantes da canção. No decorrer do vídeo, Leandro e Clayton contracenam com muita emoção e a interpretação vocal dos cantores transforma letra e melodia em uma canção reflexiva, fazendo com que nenhuma palavra passe despercebida e a mensagem alcance o seu objetivo.

    leandro borgesO clipe é mais uma produção em parceria com a Soul Produtora, dirigido por Jeff Dutra e Hortência Medeiros. Leandro Borges vem conquistando notoriedade no cenário gospel nacional com seu novo CD “Deus, eu e meu violão” que já está à venda em seu site oficial. Na primeira semana da pré-venda, mais de 5 mil cópias foram vendidas e o clipe da música “Cresça”, faixa integrante do CD, ultrapassou 100 mil visualizações no You Tube em menos de 3 meses. Assista ao clipe “O Silêncio de Deus”:

  • TOP 10 – Melhores composições de Ana Paula Valadão

    Ana Paula Valadão é inegavelmente um sucesso. Líder de uma das bandas mais importantes da música cristã nacional, uma das vozes mais conhecidas do Brasil, ela ainda é uma reconhecida compositora. Como principais características de suas composições, destacam-se as músicas com forte fidelidade a textos bíblicos e, principalmente, aquelas canções no estilo “orações cantadas” que a tornaram conhecida.

    Para não falar apenas dos maiores sucessos do Diante do Trono, vamos listar 10 das melhores composições de Ana Paula Valadão. Algumas dessas músicas já têm status de clássicos modernos, outras, não tiveram tanto destaque popular, mas suas letras apresentam uma bela história ou reflexão.

    Vamos conferir?

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    “Quero Ser” – do álbum Exaltado

    O segundo álbum do Diante do Trono, Exaltado, foi brindado por uma, dentre muitas, bela canção. “Quero Ser” é uma oração de alguém que sofre e está desesperado pela liberdade que só Deus pode dar. “Só o Teu amor sara minha dor, preenche o meu viver / Só o Teu poder quebra as cadeias que prendem o meu ser”. Esse clamor ainda fala sobre as nossas dores mais íntimas, aquelas que apenas Deus consegue ver e, perfeito como Ele É, curar: “E as feridas que ninguém vê, vem tocar com Seu poder / Me destes vida em abundância, quero viver”. “Quero Ser” é uma canção simples, mas que carrega em sua essência uma oração que todos nós já fizemos em algum momento da vida. (1999)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=oePM0njMd4c?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    “Porque Te Amo” – do álbum A Canção do Amor

    Você já se perguntou o motivo pelo qual você tira um tempo devocional? Por que você dobra seus joelhos para orar? “Porque Te Amo” apresenta uma boa resposta. “Eu não quero estar aqui por obrigação / Eu não quero estar aqui por religião / Eu só quero estar aqui porque te amo”. Destaque do 11º álbum, A Canção do Amor, “Porque Te Amo” fala da motivação ao buscar a presença de Deus. Essa motivação não pode ser por interesses pessoais, por benefícios buscados nas mãos de Deus. O adorador verdadeiro precisa buscar o Senhor por um motivo, simples e que é fim em si mesmo: o amor. “Porque te amo eu paro todas as coisas / Porque te amo me prostro diante de Ti / Porque te amo escolho a boa parte / Que é estar aqui, que é te adorar Senhor, que é te ouvir, que é estar aqui / Porque te amo”. A mensagem central dessa canção é justamente essa: independente do que possamos receber de Deus, a melhor parte de buscar Sua Presença é justamente essa busca. (2008)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=6wsg97R-SE4?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    “Ainda Existe Uma Cruz” – do álbum Ainda Existe Uma Cruz

    Uma música por vezes incômoda e bem fora da caixinha congregacional. Assim é “Ainda Existe uma Cruz”, tema do 8º disco da banda, gravado na cidade de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. A canção é simples e baseada nas palavras de Jesus Cristo. O grande mérito da música é a coragem de, em tempo de pregações triunfalistas, dizer: “Ainda Existe uma Cruz pra você carregar, não se deixe enganar, a porta é estreita / O caminho é árduo pra você trilhar, não se deixe enganar / Ainda existe uma cruz, ainda existe um preço a pagar”. A mensagem de que a vida de quem quer seguir a Cristo é um exercício de renuncia diária, de carregar uma cruz que por vezes vai parecer pesada, é necessária e urgente. O resultado dessa vida, no entanto, é uma recompensa celestial. (2005)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=mges-KclgPk?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    “A Canção do Amor” – do álbum A Canção do Amor

    O 11º álbum do Diante do Trono, A Canção do Amor, gravado em Recife, Pernambuco, não está dentre os maiores sucessos de vendas da banda. A despeito disso, é um dos mais belos em questão de letras. A música tema é um grande exemplo disso. Uma oração buscando que Deus renove em nós o amor dos primeiros dias, um tempo de compromisso e fidelidade para com Ele. As estrofes mostram um desejo de retornar aos momentos em que Deus era prioridade: “Leva-me de volta ao lugar do encontro, aos primeiros dias, faz-me de novo/ Leva-me ao lugar de simplesmente estar em adoração / Leva-me ao lugar onde os Teus sonhos pra mim eram tudo que eu queria viver / Leva-me ao lugar de Te amar”. A canção é uma emocionante busca por voltar ao primeiro amor. (2008)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=9sVSr_G_R30?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    “Eis-Me Aqui” – do álbum Esperança

    De um momento de desânimo ministerial e desejo de desistir dos projetos de Deus, nasceu uma canção que, certamente, já foi oração na boca de milhares de pessoas que se dispuseram a cumprir O chamado. Sucesso do disco Esperança, “Eis-me Aqui” mostra que mesmo em meio a escuridão do medo e das dúvidas, a luz de Deus sempre clareia e nos mostra toda a sua fidelidade, o que faz com que as forças se renovem. Diante da Glória Divina, a única resposta que se pode dar é: “Irei contigo onde quer que fores, meu Senhor / O Seu chamado cumprirei na alegria ou na dor”. Essa disposição irrestrita vem acompanhada por uma certeza, a de que “toda vez que eu chorar ou quiser desanimar, o Teu Espírito me consolará / Se é na fraqueza do meu ser que manifestas Teu poder/ Eis-me aqui, dependo de Ti, preciso de Ti”. (2004)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=Ar573JmK6_k?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    “Coração Igual ao Teu” – do álbum Preciso de Ti

    “Se Tu olhares, Senhor, pra dentro de mim, nada encontrarás de bom”. Com essa incômoda confissão se inicia uma das mais belas canções escritas por Ana Paula. Uma oração pedindo para que Deus nos dê um coração igual ao d’Ele, um coração que ama, perdoa e está disposto a cumprir o Seu querer. “Coração Igual ao Teu” é uma composição que fala de um reconhecimento franco da incapacidade humana de ser aquilo que Deus espera, mas fala também do desejo e da possibilidade de transformação mediante a ação do Espírito Santo. “Ensina-me amar o meu irmão, a olhar com Teus olhos, perdoar com Teu perdão / Enche-me com Teu Espírito, endireita os meus caminhos / Oh Deus, dá-me um novo coração”. Esta é uma oração que deve ser diária. (2001)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=cRKLXGnUYoI?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    “Corpo de Cristo” – do álbum Príncipe da Paz

    As canções com fortes referências bíblicas também são características das composições de Ana Paula. “Corpo de Cristo” é assim, mas não apenas isso. A música gravada no álbum Príncipe da Paz, apresenta uma referência às escrituras sob uma ótica lúdica e atual, cobrando da igreja que essa seja como Cristo. Em alguns momentos, a letra ainda trás referências implícitas ao Rio de Janeiro, cidade onde ocorreu a gravação: “ Corpo de Cristo, mãos do Redentor / Corpo de Cristo, onde estão as marcas dos cravos?” (…) Corpo de Cristo, olhos de perdão / Corpo de Cristo, onde estão os braços estendidos? / Onde estão os corações movidos por compaixão?”. Esta é uma mensagem que converge com a presente realidade nacional, convidando a igreja a se posicionar socialmente, amando como Ele ama, olhando com Seus olhos. Por fim, uma confrontação: Eu quero ver a tua fé em obras / Me mostre, por favor, onde estão os frutos e eu os comerei / Quero ver o teu amor tão cantado / Teu discurso encantador sendo encarnado Cristo em vós”. “Corpo de Cristo” é uma composição singular que foge do lugar comum da música pop/congregacional convidando o ouvinte a uma reflexão. (2007)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=Mqu1IQOPFHk?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    “Esperança” – do álbum Esperança

    A música tema do 7º disco do Diante do Trono, Esperança, gravado em Salvador, Bahia, é uma das mais sensíveis e emotivas composições de Ana Paula. Em um momento de tristeza e frustração por não poder engravidar, Ana escreveu:“Quando os sonhos se frustram ou parecem não se realizar / Quando as forças se acabam tudo o que eu sei é Te adorar”. Uma canção sobre alguém em desespero que chega a Deus sofrendo pelo presente e questionando um futuro que parece assustador. Após declarar que mesmo em meio a dor a escolha é adorar, vem a certeza de que a presença do Pai aquieta a alma e tira todas as preocupações. Ouvindo “Esperança”, percebe-se o sentimento de um filho que sofre, mas que tem a certeza de que o único lugar onde encontrará paz é no colo de seu Pai. (2004)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=MvD7nQiJjmc?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    “Nos Braços do Pai” – do álbum Nos Braços do Pai

    Sob o efeito do retumbante sucesso do álbum Preciso de Ti, o Diante do Trono foi a Brasília, em 2002, gravar seu quinto álbum. A música tema tinha a responsabilidade de não apenas nortear o trabalho, mas também estar à altura da faixa-título anterior. “Nos Braços do Pai” cumpriu seu papel com louvor e se transformou em um clássico. Um filho orando desesperado por mais de seu Pai. Assim começa uma canção extremamente simples que culmina na resposta de Deus: “Vem filho amado, vem em meus braços descansar / E bem seguro te conduzirei ao meu altar / Ali falarei contigo, com meu amor te envolverei / Quero olhar em teus olhos, tuas feridas sararei / Vem filho amado, vem como estás”. Para completar a música, uma sequência de “Pai, meu Pai, meu Papai, Aba Pai”. Aqui o filho é apenas uma criança diante da grandiosidade do Eterno. Essa frase extrapolou a música original, ganhando vida própria. “Nos Braços do Pai” é uma composição simples e emocionante, mas ao mesmo tempo é completa e complexa ao mostrar a relação de dependência de nós, filhos, para com o Pai Celestial. (2002)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=nLejAMB_Wi0?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    “Preciso de Ti” – do álbum Preciso de Ti

    O primeiro lugar vai para uma das canções mais importantes da música cristã nacional. Hit de um dos discos evangélicos mais vendidos da história, o quarto álbum da banda Diante do Trono, “Preciso de Ti” é inesquecível. Composta em um momento de angústia, onde Ana Paula estava com o esposo doente, a canção é uma oração desesperada pela presença de Deus. “Distante de Ti, Senhor, não posso viver, não vale a pena existir. Escuta o meu clamor, mais que o ar que eu respiro, preciso de Ti”. Esse refrão transformou o Diante do Trono em uma banda histórica. “Preciso de Ti” se tornou um hino que emocionou o Brasil, levando um sem número de pessoas ao arrependimento. “E as lutas vem tentado me afastar de Ti / Frieza e escuridão procuram me cegar / Mas eu não vou desistir, ajuda-me Senhor! / Eu quero permanecer contigo até o fim”. Essa letra é a prova de que Ana Paula Valadão é especialista em transformar suas dores e mazelas nas orações que muitos gostariam de fazer. (2001)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=aOoc6IM9CI4?feature=player_embedded]

    [/tab]

    [/tabs]

    E então, curtiram nosso TOP 10? Quais são as composições de Ana Paula Valadão que vocês mais gostam?

    Obviamente, outras tantas músicas poderiam figurar em nossa contagem, mas selecionamos essas que mostram um pouco das principais características de Ana Paula Valadão como compositora.

    Estejam com Deus e até a próxima!

  • TOP 10 – Cantores gospel de maior destaque na atualidade

    Eles são os principais nomes masculinos da música gospel na atualidade. Não que sejam, necessariamente, os melhores, mas são os cantores gospel que, de acordo com o direcionamento que deram a suas carreiras, têm obtido destaque junto a seu público.

    Vamos conferir? (Lista atualizada pela última vez em outubro de 2015).

    Leia também: TOP 10 – Bandas gospel e ministérios de maior destaque na atualidade

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Regis Danese

    O mineiro Regis Danese é a prova de que a música certa, no momento certo, pode alavancar uma carreira e mudar a vida de seu interprete. Até 2008, Danese era um cantor que havia conseguido pouco reconhecimento, mesmo tendo lançado vários discos. Quando lançou o álbum Compromisso, no entanto, o cantor viu sua carreira ascender assustadoramente. O mega hit “Faz um Milagre em Mim” foi uma das músicas mais executadas em 2008/2009, fazendo enorme sucesso dentro e fora dos limites das igrejas. O sucesso foi tamanho que provavelmente é difícil encontrar um brasileiro com acesso a rádio, TV e internet, que não saiba cantar essa canção. Compromisso vendeu mais de 1 milhão de cópias e Regis se tornou presença quase obrigatória em programas populares de televisão. Passado o boom inicial, o cantor procurou se manter relevante no cenário musical, mas seu trabalho sofreu considerável queda de popularidade. Com algumas canções de relativo sucesso, como “Tu Podes”, o intérprete segue carreira, ainda com um público considerável nas igrejas neopentecostais. (n. 1973)

    https://www.youtube.com/watch?v=nWAOPaSeR9o

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Jotta A

    Ele já foi chamado de fenômeno, novo Michael Jackson, menino prodígio, entre outros adjetivos. Quando o jovem cantor rondoniense, Jotta A, surgiu cantando no palco do Programa Raul Gil, o Brasil presenciou uma das vozes adolescentes mais impressionantes do país. Cantando músicas como “Agnus Dei”, “Descansarei”, “Deus Tu és Santo” e “Oh Happy Day”, Jotta A. se transformou na grande atração do programa. Cada apresentação do garoto era um evento aguardado com ansiedade pelo público e pelos jurados. Óbvio vencedor do concurso de calouros, Jotta A passou a ser assediado por grandes gravadoras, optando por assinar com a Central Gospel Music. O disco de estreia, Essência foi lançado em 2012 e fez bastante sucesso e emplacando músicas como “Extraordinário”, “Descansarei” e “Agnus Dei”. Embora o álbum não tenha sido uma unanimidade da crítica musical gospel, recebeu disco de platina duplo. Jotta A continuou fazendo participações em programas de televisão de grande audiência. O subsequente Geração de Jesus, por sua vez, apresentou fortes modificações na proposta musical que o intérprete tinha apresentado no primeiro disco. Sua popularidade também diminuiu após algumas polêmicas ocorridas em 2012 e 2014, mas segue em carreira, tendo um público fã imenso por todo o país e sendo um dos cantores gospel de maior relevo atualmente. (n. 1997)

    Leia também: O que há de errado com Jotta A?

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Kleber Lucas

    O cantor fluminense Kleber Lucas é uma das vozes masculinas mais conhecidas da música cristã popular. Com quase 20 anos em carreira solo, ele já tem um nome consolidado no mercado e um público cativo. No final da década de 1990 e início dos anos 2000, Kleber era um “dos caras” da música gospel. Com três discos de grande sucesso (Meu Maior Prazer, Deus Cuida de Mim e Aos Pés da Cruz) seguidos, ele colecionava certificações por suas elevadas vendagens. Os anos se seguiram e Kleber continuou gravando discos de sucesso como Casa de Davi, Casa de Oração (2005) e outros com menor repercussão midiática, mas sem nunca decepcionar nas vendas. Em 2012, Profeta da Esperança recebeu forte aprovação do público e crítica, reacendendo grande parte da notoriedade do músico, que recebeu disco de ouro, venceu o Grammy Latino e tem tido grande veiculação em rádios de todo o Brasil. (n. 1968)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Davi Sacer

    Se este TOP 10 fosse há poucos anos, Davi Sacer certamente estaria entre os três primeiros colocados. Quando começou a ganhar notoriedade nacional com o Toque no Altar, o cantor conquistou o público cristão com seu timbre de voz e suas interpretações inspiradas. Ao lado de Luiz Arcanjo, Sacer integrou uma das parcerias de composições e ministrações mais bem sucedidas da história recente da música cristã. Juntos, seja no Toque do Altar ou no Trazendo a Arca, os dois foram protagonistas de grandes sucessos, tais como “Sobre as Águas”, “Restitui”, “Deus de Promessas”, “Tua Graça me Basta”, entre tantos outros. Após sair do Trazendo a Arca, Davi ingressou em carreira solo, já tendo lançado vários CDs e DVD. Sem os antigos companheiros, o sucesso e a repercussão dos discos pouco lembram os áureos tempos de banda, embora o cantor tenha conseguido emplacar algumas músicas como “Confio em Ti”, “Deus não Falhará” e “No Caminho do Milagre”. O cantor escorregou um pouco com Às Margens do Teu Rio, que foi um tanto questionado pela crítica, no entanto, recebeu disco de ouro, assim como Venha o Teu Reino. Se hoje Sacer não é mais o fenômeno de anos atrás, ele ainda se mantém popular, com bons índices de vendas e como referência para muitos outros cantores cristãos. (n. 1975)

    Confira o nosso guia discográfico de Davi Sacer

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Thalles

    O mineiro Thalles foi, até alguns anos atrás, o maior nome do momento na música gospel. Quando lançou o disco Na Sala do Pai em 2009, o cantor provavelmente não imaginava o quão meteórico seria seu sucesso. O álbum emplacou grandes sucessos como “Deus da Minha Vida”, “Casa do Pai”, “Arde Outra Vez” e “Deus da Força”. Com o disco de destaque seguinte, Uma História Escrita Pelo Dedo de Deus (2011), Thalles regravou seus grandes sucessos e emplacou outros, consolidando-se como um fenômeno no mercado musical cristão. Esses dois projetos renderam diversos prêmios e grande destaque na imprensa, inclusive secular. No meio dessa história, o artista envolveu-se em uma série de polêmicas sucessivas, o que diminuiu bastante a sua popularidade. A maior de todas ocorreu em 2015, o que fez sua agenda diminuir vertiginosamente. (n. 1977)

    Confira o nosso guia discográfico de Thalles

    https://www.youtube.com/watch?v=vC8VHSd8xyc

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Paulo César Baruk

    Ele é um dos principais produtores da música gospel nacional. Cantor, compositor, multi-instrumentista e produtor, Paulo César Baruk é, sem dúvidas, um grande talento que tem se consolidado com força nos últimos cinco anos. Fazendo um som cheio de bossa que mistura de rock, soul e R&B, Baruk tem um público fiel. O disco de estreia, Algo Mais, foi lançado em 1996, mas, hoje, o cantor soma vários trabalhos. Também acumula indicações ao Grammy Latino, a principal premiação da música latina. A primeira indicação foi em 2010 com o álbum Multiforme. Em 2012 foi a vez do excelente Eletro Acústico 3 concorrer ao prêmio. Seu disco mais recente, Graça, reafirmou a popularidade do artista.

    Confira aqui a nossa análise do CD Graça

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    André Valadão

    Membro de uma família destacada no meio gospel, André Valadão faz sucesso há bastante tempo. Destaque da icônica banda Diante do Trono, André emprestou sua voz à grandes sucessos do grupo, tais como “Manancial”, “A Vitória na Cruz”, “Nasci de Novo” e “Invoca-me”. O primeiro disco solo, Mais que Abundante, foi lançado em 2004 com forte influência musical do Diante do Trono. O projeto foi um sucesso, ultrapassando a marca de 150 mil cópias vendidas. A partir do segundo álbum, André se jogou no pop rock direcionando sua música aos mais jovens. Com essa mudança, vieram grandes sucessos como os hits “Milagres”, “Vou Crer”, “Pela Fé” e “Abraça-me”. Fé foi o seu auge, e mesmo tendo escorregado nos últimos trabalhos, seu nome é estabelecido no meio cristão e atrai grande público por onde passa. (n. 1978)

    Confira o nosso guia discográfico de André Valadão

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Leonardo Gonçalves

    Ele é sinônimo de qualidade artística, beleza poética e sofisticação musical. Dono de uma bela voz e de grande técnica vocal, Leonardo se destacou desde seu primeiro disco, Poemas e Canções (2002), quando fez grande sucesso com a música “Getsêmani”. Nos anos que se seguiram, foram mais três álbuns lançados, entre eles, um disco cantado totalmente em hebraico. O trabalho de inéditas mais recente, Princípio e Fim, foi lançado em 2012 e chegou a ser o disco mais vendido no iTunes, sendo esta a primeira vez que um álbum gospel alcançava esse feito. O trabalho foi aclamado pela crítica e ainda indicado ao Troféu Promessas. Em 2013, Leonardo gravou Princípio, seu primeiro DVD, que alcançou disco de ouro, com milhões de visualizações no YouTube. Leonardo Gonçalves não é um cantor popular do ponto de vista popularesco, mas é bastante respeitado pelo mercado e já fez parcerias até então incomuns, como, por exemplo, gravando um álbum com a Oficina G3. Suas músicas, mais complexas que a média das que fazem sucesso atualmente, não são sempre digeríveis a todo grande público, a despeito disso, ele é um cantor com uma carreira consolidada e que vê sua popularidade em ascensão. (n. 1979)

    Confira a nossa entrevista com Leonardo Gonçalves

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Fernandinho

    Desde o álbum Faz Chover (2003), o sergipano Fernando Jerônimo dos Santos Junior, ou simplesmente Fernandinho, passou a ter suas músicas reconhecidas em todo o Brasil. Os trabalhos seguintes Abundante Chuva (2005), Sede de Justiça (2007) e Uma Nova História (2009) foram sucesso absoluto de público emplacando sucessos que se tornaram praticamente obrigatórios em igrejas de todo o Brasil. Este último tornou-se praticamente um clássico, e Fernandinho virou quase uma unanimidade entre jovens evangélicos, referência, começou a colecionar certificações de vendagens e participar de programas de televisão. Teus Sonhos e Fernandinho Acústico, lançados mais recentemente, foram certificados rapidamente e emplacaram hits. O seu pop rock, o timbre de voz peculiar do cantor, bem como seu estilo discreto conquistou o Brasil e, a julgar pela sua história, o sucesso de Fernandinho tende a continuar firme e forte e é por isso que está em segundo lugar em nossa lista de cantores gospel masculinos. (n. 1973)

    Confira o nosso guia discográfico de Fernandinho

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Anderson Freire

    Até 2010, o capixaba Anderson Freire era um reconhecido compositor e integrante da banda Giom. Com a gravação de seu primeiro disco solo, Identidade, Anderson foi alçado ao posto de um dos cantores mais queridos da música cristã nacional. O álbum foi um sucesso ganhando disco de platina e tendo algumas canções exaustivamente executadas em rádios. Músicas como “Canção do Céu”, “Coração Valente”, “Identidade” e “Coração de Jó” passaram a ser cantadas em igrejas de todo o país. Em 2013, já aclamado por sua gravadora, a MK Music, como fenômeno da música gospel, Anderson lançou o álbum Raridade, novamente um grande sucesso, que foi indicado ao Grammy. O cantou já recebeu disco de ouro e está próximo da certificação de platina. Trazendo um viés mais intimista para a música pentecostal, Anderson Freire se popularizou e “ressuscitou” a força dos intérpretes masculinos dentro desse estilo tão dominado pelas mulheres. O cantor é um dos grandes nomes do momento, está num excelente momento da carreira, e tem tudo para aumentar ainda mais esse sucesso. (n. 1981)

    Confira o nosso guia discográfico de Anderson Freire

    [/tab]

    [/tabs]

    E então, curtiram nosso TOP 10 de cantores gospel? Mudariam nomes e posições? Estejam com Deus e até a próxima!

  • TOP 10 – Músicas sobre o sacrifício na cruz

    “ Mas ele foi ferido por causa das nossas transgressões, e moído por causa das nossas iniquidades; o castigo que nos traz a paz estava sobre ele, e pelas suas pisaduras fomos sarados” (Isaías 53.5).

    O sacrifício de Jesus na cruz é o símbolo máximo de amor e graça que a humanidade já viu. Jesus, mesmo sendo Deus, não teve por usurpação ser igual a Deus, mas esvaziou-se de si mesmo, se fez homem, se humilhou e foi obediente até a morte, e morte de cruz (Filipenses 2.6-8). A cruz de Cristo é o símbolo cristão que mostra o amor perfeito, a redenção dos homens e a esperança da vida eterna.

    Sendo a base da fé cristã, o sacrifício no Calvário é tema de canções que fizeram e ainda fazem história.

    Nesse TOP 10 especial, vamos relembrar 10 canções brasileiras de diferentes estilos e com diferentes abordagens sobre a morte de Cristo, a fim de nos lembrar do motivo da nossa fé.

    Vamos conferir? 

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Lembranças de Jesus – Marquinhos Gomes / Fernanda Brum

    Uma canção que fala sobre trazer à memória o sacrifício de Cristo. Essa é “Lembranças de Jesus”, composição de Marquinhos Gomes, sucesso em seu disco 5 Anos ao Vivo e no Quebrantado Coração, de Fernanda Brum. A canção mostra que, mesmo em meio as dificuldades da vida, sempre podemos lembrar do sacrifício do Cristo que foi crucificado e morreu para salvar a cada um de nós. O refrão retrata justamente isso: se sofremos, podemos sempre lembrar que Ele sofreu mais por nós.É difícil carregar a cruz que Ele levou, carregou sem reclamar / É impossível esquecer Sua morte lá na cruz, lembranças de Jesus”. (2000)

    https://www.youtube.com/watch?v=DbZ14VXGYyM

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    A Contradição da Cruz – Voz da Verdade

    Composta por Carlos A. Moysés, “A Contradição da Cruz” é uma canção que fala sobre como o símbolo que representa o sacrifício salvador de Cristo é, ao mesmo tempo, um objeto de tortura e de vida. “Cruz, cruz, maldita cruz que me livrou da morte e do mal”. Essa é a contradição. Gravada no disco Magnífico pelo Voz da Verdade, a canção é um marco na carreira da banda. A letra forte ganha vida com uma interpretação marcante e arranjo denso. (1991)

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Espelhos Mágicos – Oficina G3

    Representando o rock cristão, um clássico do gênero. “Espelhos Mágicos”, de Juninho Afram, foi gravada originalmente pela Oficina G3 no disco Indiferença. A letra tem uma abordagem interessante falando sobre a indiferença do homem que vê apenas a si mesmo, se esquecendo daquele que “nasceu, sofreu, morreu por nós / Seu sangue lá na cruz derramou”. A letra ainda fala sobre como as pessoas vivem acreditando em um Cristo morto e vencido, mas que Ele ressuscitou e venceu. (1996)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Cruz – Trazendo a Arca

    Gravada no disco Pra Tocar no Manto, a música “Cruz” traz uma belíssima reflexão sobre o grande símbolo do sacrifício do Calvário: a cruz. Cruz palco do amor / Onde Deus venceu a morte”. A canção é fruto de uma bem sucedida parceria entre Ronald Fonseca, Luiz Arcanjo e Kleber Lucas. Trazendo um congregacional bastante emotivo, a canção se enriquece com a interpretação impecável de Arcanjo e tem seu ápice na ponte final onde se canta “Ele está vivo! Ele está vivo!”. (2009)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Cenas – Novo Tom

    Uma música belíssima, verdadeira poesia, essa é “Cenas”. Composta por Daniel Salles e interpretada pelo grupo vocal Novo Tom no disco “Pode cair o mundo, estou em paz”, essa é uma canção arrebatadora. A letra apresenta o retrato de horror e amor que cercaram a crucificação. “Não há amor maior que dar o Filho pra morrer / E Ele se entregou, se fez réu e protagonizou as cenas do mais puro amor”. (2005)

    https://www.youtube.com/watch?v=hz9W_tNyPdA

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Marcas da Dor – Shirley Carvalhaes

    O estilo pentecostal não poderia estar de fora de nossa lista. Gravada no disco Silêncio Aflito da grande Shirley Carvalhaes, “Marcas da Dor” é uma canção com uma letra longa que narra do momento da crucificação até a ressurreição de Cristo. O compositor faz uma narrativa emotiva descrevendo para o ouvinte as cenas daquele espetáculo de horror e amor. “Seu sangue jorrando, batendo no chão / Viu em todos os homens a ingratidão, mas não se irou pediu ao pai perdão e o Pai perdoou / Recebeu seu espírito e chorou”. (1999)

    https://www.youtube.com/watch?v=Q-zRqgGqTNA

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Isaías 53 – Diante do Trono

    A principal profecia registrada no Antigo Testamento sobre o sacrifício na Cruz do Calvário está gravada no Capítulo 53 de Isaías. Mais de 700 anos antes do nascimento de Jesus, o Cristo, Isaías já profetizava a respeito de como seria e as dores que sofreria o Filho de Deus. E quando uma música simplesmente canta essa profecia? Ana Paula Valadão foi a responsável por transformar o texto bíblico na belíssima canção gravada no disco Esperança, do Diante do Trono. A beleza da letra associada ao arranjo minimalista e uma interpretação singela, fez de Isaías 53 uma canção encantadora. (2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=LbFbmqnu5us

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Jerusalém e Eu – Denise Cerqueira

    A inesquecível Denise Cerqueira é a brilhante interprete de uma canção não menos inesquecível. Composta por Josué Teodoro e destaque do disco Meu Clamor, “Jerusalém e Eu” é uma das canções mais marcantes da história recente da música cristã nacional. A letra é uma poesia do ponto de vista de alguém que estava no dia da crucificação, viu o sofrimento do Mestre, sabia que ele era o Cristo, mas nada fez para defende-lo, pelo contrário, negou-o. A ideia central é que essa pessoa é cada um de nós, que conhecemos a Cristo, mas o negamos com nossa vida e precisamos de uma nova chance. É uma letra de arrependimento que aborda o sacrifício de Cristo de uma ótica diferente do que normalmente se faz. “Eu lembro seu olhar na minha direção, rogando ao Pai perdão para Jerusalém / Eu não quero errar outra vez e apesar dos meus erros refez a aliança que eu mesmo quebrei”. (1998)

    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=UJ4S5yn_WFI]

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Getsêmani – Leonardo Gonçalves

    A composição de Cleiton Schaefer é o maior sucesso da carreira de Leonardo Gonçalves. “Getsêmani” foi gravada no primeiro disco solo do cantor, Poemas e Canções. A música é uma obra prima que fala sobre a agonia de Cristo desde o horto até a cruz. A perfeita descrição do sofrimento narrada pelo autor se completa com o belo arranjo que mostra vozes retratando a multidão que pede a crucificação e a interpretação espetacular de Leonardo Gonçalves. Impossível ouvir essa canção e não visualizar as cenas narradas nos Evangelhos. O refrão é justamente um convite para o ouvinte entrar na história e ver o sofrimento de seu Salvador: “Vê os cravos nas mãos, Seu corpo a sofrer naqueles momentos de dor. Vê o mestre a chorar e foi por você que Ele mostrou tanto Amor”. (2002)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Se Isso Não for Amor – Vários

    O grande Josias Menezes é o compositor responsável pelo nascimento de um clássico. “Se isso não for amor” é um primor e já foi interpretada por grandes nomes como Shirley Carvalhaes, Luiz de Carvalho, Mara Lima, Marco Feliciano, Zé Marco e Adriano entre outros. Em 2009, no disco De Todo Meu Coração, Mariana Valadão fez uma versão singela da canção e se destacou por combinar os versos de Josias com o uma declamação sobre o imenso amor de Deus pela humanidade fundamentada em João 3.16. É difícil dizer qual é a melhor ou principal versão da canção, mas a certeza de que o refrão (“Se isso não for amor o oceano secou, não há estrelas no céu, as andorinhas não voam mais”) é uma das mais belas obras primas de nossa música.

    https://www.youtube.com/watch?v=suDauiCuMUk

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções acerca deste tema? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

  • TOP 10 – Duplas sertanejas gospel

    O sertanejo é um estilo que está em ascensão na música secular e também na música gospel. Assim, resolvemos destacar dez duplas sertanejas gospel, que cada uma em seu estilo próprio vem fazendo a diferença na música gospel brasileira.

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Kleber e Edilson

    Com 12 anos de caminhada, a dupla Kleber e Edilson já lançou quatro CDs. O mais recente, A Espera, foi lançado pela gravadora Work Music com composições próprias. A dupla também gravou um clipe da música “A Espera”.

    Confira nossa entrevista com Kleber e Edilson.

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Os Gauchinhos de Deus

    Dianini e Denian, ou simplesmente Os Gauchinhos de Deus, como são mais conhecidos, começaram a cantar juntos em 1995. Os dois começaram a cantar primeiro no meio secular, mas, convertidos, o chamado para louvar não demorou muito a acontecer. Na Graça Music a dupla lançou 5 álbuns, e atualmente seguem suas carreiras de forma independente.

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Dan e Daniel

    A dupla Dan e Daniel vem despontando no cenário gospel fazendo bastante sucesso com o sertanejo universitário com o álbum, Coração pra Deus lançado pela Som Livre. Destaque para as canções : “Deus vai fazer chover”, ” É Fantástico”,“ Coração pra Deus”, “Deus tem o melhor pra mim” e “Deus vai te abençoar”.

    A música “Coração pra Deus” ganhou a versão em clipe, com direção de Bruno Fioravanti.

    https://www.youtube.com/watch?v=T9Pk14dIQl4

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Gislaine e Mylena

    O sétimo lugar vai para as irmãs Gislaine e Mylena, dupla sertaneja de destaque recente no meio gospel. Depois de 12 anos do primeiro CD lançado, a dupla lançou Do jeito de Deus pela MK Music e prepara novos projetos. Além de cantoras, a dupla tem composições nas vozes de grandes nomes da música gospel como Aline Barros, Voices, Rayssa e Ravel, Léa Mendonça, Beatriz e Michelle Nascimento.

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    André e Felipe

    Com a idade de seis e sete anos, respectivamente, André e Felipe começaram a louvar a Deus nas igrejas da região onde moravam. Desde então passaram a sonhar com a gravação de um CD. Após três anos de muitas lágrimas, jejum e oração, Deus respondeu o clamor dos jovens abrindo as portas para a gravação do primeiro CD, Grande Amor.

    A dupla tornou-se sucesso com o disco Chuva de Poder, lançado pela Uni Records, do qual a dupla lançou dois clipes. “Chuva de poder” e “É milagre”, ambos sucesso de visualizações no YouTube. Atualmente, seguem carreira na Sony Music e vem despontando como uma das duplas sertanejas gospel de maior notoriedade.

    Confira nossa entrevista com André e Felipe

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Os Levitas

    A dupla Os levitas sempre foi referência quando o assunto é sertanejo gospel. A dupla surgiu em 1999, lançando vários CDs de sucesso. Em 2009,  Hélio decidiu seguir carreira solo. Flávio se uniu a Nelson  dando continuidade à dupla assinando contrato com a Praise Records por onde lançaram 3 CDs. O último pela gravadora é Privilegiado, lançado em 2012. Agora a dupla segue em nova gravadora, a Patmos Music.

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Marcelo Dias e Fabiana

    Marcelo Dias e Fabiana são legítimos representantes do sertanejo gospel – e de raiz, com tempero pop! Apesar de casados há 16 anos, foi Marcelo quem deu o primeiro passo na carreira musical, gravando um CD solo. Mas logo essa união ganhou contornos melódicos e está há oito anos em pauta…

    Quando Deus Decide é o sétimo CD da dupla, lançado pela MK Music. Com produção do maestro Ronny Barbozza (responsável pelos últimos três álbuns da dupla), o CD traz novos hits, como ‘Tudo Bem’ (a música de trabalho) e ‘Quando Deus Decide’, e as regravações das consagradas ’Contagem Regressiva’ e ‘Tá Nervoso’.

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Sérgio Marques e Marquinhos

    Essa dupla abençoada canta desde a infância. Sérgio tinha apenas 6 anos, e, Marquinhos, 9, e já cantavam separadamente em várias igrejas em Minas Gerais. Depois da união, e muita estrada, a dupla lançou recentemente o quinto álbum da carreira. O CD Boas Notícias foi lançado pela MK Music, e Abençoado, de 2014, também. Inclusive, este disco esteve na nossa lista de melhores álbuns de 2014. Além do sucesso como cantores, a dupla também vem emplacando várias canções como compositores nas vozes de grandes nomes do gospel.

    Confira nossa entrevista com Sérgio Marques e Marquinhos

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Daniel e Samuel

    Formando uma das duplas mais conhecidas da música sertaneja gospel, Daniel e Samuel são irmãos e formaram a dupla em 1995. De lá pra cá foram mais de 20 CDs lançados e muitos prêmios conquistados. E não é só cantando que Daniel e Samuel se destaca. A dupla tem várias composições na voz de cantores renomados como Cassiane, Cristina Mel, Lauriete, Shirley Carvalhaes, Elaine de Jesus, Eliane Silva, Os Levitas, Rayssa e Ravel, Mara Lima e Marco Aurélio. Atualmente, a dupla segue sua carreira na gravadora Som Livre.

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Rayssa e Ravel

    Essa dupla querida não poderia estar em outro lugar se não no topo do pódio. Os irmãos cantam desde adolescentes. Inspirados pelos pais Deniel e Denny, que sempre se empenharam no crescimento profissional da dupla, Rayssa e Ravel se uniram e após mais de 26 anos de carreira , estão entre os mais importantes nomes da música gospel atual.

    A gravação do primeiro CD foi no início dos anos 90. Rayssa e Ravel alcançou notoriedade na gravadora Som e Louvores, depois assinaram com a MK Music, onde lançaram 12 álbuns. Após uma temporada na Sony Music e CanZion, a dupla retornou a MK, gravadora a qual lançou novo disco em 2015.

    [/tab]

    [/tabs]

    E então, curtiram nosso TOP 10 de duplas sertanejas gospel? Mudariam nomes e posições? Comente, sua opinião é importante!

  • Ao Cubo fala sobre projeto Década em coletiva de imprensa na Sony Music

    Nesta quinta-feira 13, O grupo Ao Cubo esteve na sede da Sony Music em Botafogo – RJ onde receberam representantes da mídia carioca para apresentação do trabalho “Década” que marca os 10 anos de carreira do grupo.

    O projeto gravado no Memorial da América Latina em São Paulo com a presença de mais de 20 mil pessoas, reúne os maiores sucessos do Ao Cubo ao longo de 10 anos e tem as participações especiais de Irmão Lázaro, Thalles Roberto e Dexter.

    coletiva Ao cubo na SonyFeijão, Dona Kelly, Cleber e FJay conversaram com a imprensa sobre os 10 anos do grupo, como tem sido aceitação do trabalho do Ao Cubo, dificuldades superadas bem como a proposta musical do grupo.

    Segundo o grupo, não foi tão fácil serem aceitos pelas igrejas. “Tudo que é alternativo é um pouco mais difícil de aceitar. Nosso estilo musical, nosso estilo de se vestir, nosso jeito de pentear o cabelo diferente, isso atrapalha um pouco na forma de nos relacionarmos em algumas situações, não só na nossa igreja, como também quando vamos entrar num banco. Existem preconceitos ainda dentro das igrejas” Declara Cleber.

    Confira no vídeo abaixo um trecho da coletiva de imprensa:

  • Top 10 – canções sobre missões

    Fazer missões foi uma ordenança de Jesus a nós, sua igreja. Ide por todo o mundo e pregai o evangelho a toda criatura. Claro que cada um possui um chamado diferente, mas todos devem contribuir com a missão de Cristo. Há aqueles que podem ir aos países distantes, mas estes precisam de apoio, principalmente financeiro para isso. Outros não vão, mas evangelizam as pessoas de suas comunidades. O que não podemos é ignorar o fato de vidas estarem perecendo sem o conhecimento do infinito amor de Deus.

    Com isso, gostaria de destacar 10 belas canções que falam profundamente sobre este tema tão importante que é missões. Claro que há muitas outras, mas para este post escolhi 10 que considero as melhores, seja pela letra, pela abordagem diferenciada, melodia, entre outros aspectos. Acompanhe:

    10. Vanilda Bordieri – A pesca

    Vanilda Bordieri é um grande nome quando o assunto é composição de músicas pentecostais, e vem se destacando dia a dia como intérprete, aonde ultimamente vem focando seu ministério. Em 2012 a cantora lançou o álbum “A Pesca”, alcançando excelente repercussão, sendo inclusive indicado como melhor CD Pentecostal do ano no Troféu Promessas. A pesca é uma canção reflexiva, que faz uma analogia à pesca de peixes com a pesca de almas, analogia essa feita por Jesus quando convidou Pedro para segui-lo. Confira:

    9. Wilian Nascimento – Levanta Tua voz

    Em seu mais recente álbum, Levanta Tua Voz o cantor Wilian Nascimento trás como single e tema do álbum, a impactante canção “Levanta Tua voz”. A canção soa como uma exortação à igreja para assumir o papel de profeta das nações, de iluminar o caminho em meio à escuridão. Ouça:

    8. No mundo inteiro – CDT

    E o incentivo a fazer missões deve existir desde a infância. O Crianças Diante do Trono tem um excelente álbum voltado para missões, o “Vamos compartilhar”. Um disco excelente, aborda diferentes formas de missões de forma que as crianças consigam absorver o que é ser missionário. Dentre as várias, destaco “No mundo inteiro” que resume bem a proposta do disco, trazendo as diversas etnias, todas dignas e carentes do evangelho. Veja:

    7. Boas novas – Dany Grace

    No álbum “Dependente” a cantora Dany Grace trás a canção “Boas novas”, com o foco no IDE de Jesus à igreja, a canção que é composição de Anderson Freire versa sobre o tema de forma leve e simples, sem muitos rodeios. Em primeira voz, soa como uma conversa entre o homem e Deus. “Boas Novas” também foi gravada pela cantora Marina de Oliveira no álbum “Na extremidade”.

    6. No fim – André e Felipe

    A dupla André e Felipe, um dos grandes destaques do sertanejo universitário gospel trouxe em seu álbum “Chuva de poder” a belíssima canção “No fim”. Longe de ser rotulada como clichê e pobre (como alguns gostam de rotular o sertanejo universitário), “No fim” traz uma mensagem de avivamento, um choque de realidade em muitos cristãos que estão apostatados dentro das igrejas apenas esperando a volta de Cristo enquanto as almas perecem no mundão. Vale a pena ouvir:

    5. Resplandece – Kleber Lucas

    O cantor Kleber Lucas trás no excelente álbum “Meu alvo” várias canções de apelo evangelístico, destaque para a canção “Resplandece” que versa sobre missões em vários países onde o evangelho raramente é pregado como na África e Ásia. Merece destaque também a canção “Bom samaritano”.

    4. Semeando com lágrimas  – Trazendo a Arca

    No álbum Pra Tocar no Manto, o grupo Trazendo a Arca traz a canção “Semeando com lágrimas”, que tem como apoio o salmo 126, falando das dificuldades que existe em levar a palavra, mas aquele que insiste, semeia, mesmo chorando terá sua recompensa, colherá com alegria. Emocionante canção. Vale ouvir  refletir:

    3.  Missões – Lauriete

    Conhecida como uma das principais cantoras pentecostais do país e maior intérprete de canções com a temática do arrebatamento, Lauriete também busca trazer missões em seu repertório. No álbum “Fé” lançado em 2008, Lauriete trás a bela canção “Missões”. Falando diretamente sobre nosso papel de contar ao mundo o que Deus pode fazer, de que o tempo está no fim, que Jesus voltará. Confira:

    2. Eles precisam saber – Resgate

    Quem disse que missões é assunto apenas na música pentecostal? No rock temos a presença de missões na recente canção da banda Resgate “Eles precisam saber”. A canção soa como um choque de realidade nas pessoas que estão paradas no tempo, apáticas. Bem instigante, “Eles precisam saber” não fala diretamente sobre missões em outros países, mas de “pregar a verdadeira palavra”, o povo precisa saber a realidade da Bíblia, não achismos de teólogos e pastores de variadas intenções. Alguém precisa dizer, alguém precisa pregar. Quem vai? Vale muito a pena ouvir:

    1. Eu vou (África) – Fernanda Brum

    Composição de Livinsgton Farias , essa canção abre um dos melhores álbuns de Fernanda Brum e também do gospel em geral. Profetizando às nações é um (dos poucos) disco com foco missionário. Além de versar sobre a grande importância de fazer missões, a canção apresenta vários países carentes do evangelho, com uma empolgante levada dos instrumentos que vai variando de acordo ao país mencionando embalando a canção. Merece o primeiro lugar em nosso ranking!

    Curtiu o nosso Top 10? Quais outras músicas sobre missões que poderiam entrar no ranking?

  • Limão com Mel – 10 erros que artistas gospel cometem no Facebook

    Que o Facebook é a rede do momento e possui excelente potencial de divulgação isso é fato. Porém o uso equivocado da rede ao invés de promoção traz resultados negativos e, que dependendo do grau, difíceis de consertar.

    Em vista disso, elencamos 10 erros corriqueiros que artistas evangélicos cometem diariamente no Facebook, muitas vezes sem ter a noção do quão irritante é tal ação para seus amigos, fãs e seguidores. Acompanhe.

    1 – Postar futilidades na Fanpage

    A fanpage foi criada com o propósito de ter um perfil profissional, voltada para empresas, artistas, negócios com um claro foco na divulgação, promoção da marca. No entanto, alguns (muitos) artistas evangélicos a tratam como um perfil pessoal, publicando futilidades que em nada agregam à sua imagem, pelo contrário…

    2 – Desabafos

    Se tem algo que pega mal para o artista é ficar desabafando nas redes sociais. É óbvio que todo mundo tem problemas e os artistas não estão livres disso, mas diferente do resto dos usuários da rede (nem todos) o artista tem uma imagem a zelar. Dizer que o evento tal foi mal organizado, que não recebeu o cachê combinado, que o carro da organização era velho realmente não pega bem. Há situações que precisam ser resolvidas, acertadas em off com as pessoas de interesse do assunto. Desabafar nas redes sociais só irá gerar tumultos, discussões e desgaste de imagem. Cuidado!

    3 – Críticas, críticas, críticas

    É estranho ver gente que faz parte do “sistema” criticando o sistema. É como ver a presidenta Dilma reclamando da democracia. Se não está contente com o “mundinho gospel” pula fora, mas viver criticando o meio em que atua soa contraditório. Há os que criticam as rádios, as gravadoras, os colegas, o público, o capitalismo, enfim, tudo é ruim. Talvez mudar de profissão ajude.

    4  – Assassinar o Português

    É claro que artista nenhum precisa ser doutor em Letras, mas o mínimo de conhecimento do uso da Língua Portuguesa é necessário. Chega a ser bizarro ver como há cantores que escrevem errado em suas páginas oficiais. Certa vez questionei se realmente era a página oficial de uma cantora devido aos gritantes erros presenciados (detalhe, a cantora é super famosa). Se não possui domínio básico da língua e nem está disposto a estudar, é bom considerar contratar um serviço especializado para atualizar a página ou revisar os posts antes de publicá-los. Fica a dica.

    5 – Marcar amigos nos posts

    Se você tem artistas como amigos (principalmente se estiverem em início de carreira) saberá do que se trata. A cada post com aspecto de promoção de sua carreira, seja um banner, um clipe, o artista começa a marcar TODOS, sim eu disse Todos os amigos presentes em seu perfil. Isso é de extremo mau gosto e não conheço ninguém que não se incomode com isso. Basta lembrar do vírus que ronda o Facebook marcando você e mais 44 pessoas em um link. Há meios muito mais eficazes e bem menos invasivos de divulgação que não seja marcar todos os amigos num post. (Isto será assunto de um novo texto).

    6 – Não publicar

    Se é chato ficar marcando milhares de amigos num post, mais chato ainda é o fã chegar ao perfil ou página do cantor/cantora e estar desatualizado, com postagens antigas. Mesmo que não goste de redes sociais, o artista precisa pelo menos publicar o básico, mostrar que existe e está na ativa.

    7 – Criar chats

    Bem menos usual que marcar amigos nos comentários, criar chats adicionando os amigos ainda acontece. Do nada começa a aparecer mensagens pedindo pra curtir, comentar, votar, assistir, (em época de Troféu Promessas então…). Obviamente, os usuários que não curtem nada começam a deixar o chat provando que o mesmo não agrega em nada na divulgação da carreira, pelo contrário.

    8 – Criar “Eventos” banais

    Tem gente que acha “chique” criar eventos no Facebook. Qualquer coisa é motivo para se criar um evento. Vai lançar um clipe? Cria eventos. Vai divulgar a capa? Cria eventos. Vai divulgar um single? Cria eventos. Apesar de menos invasivo que marcar amigos no comentários, o propósito da ferramenta é criar eventos reais, onde pessoas podem confirmar ou não presença. O que acontece hoje é uma banalização da ferramenta. Tudo agora virou “evento”.

    9 – Criar perfis II, III ao invés de uma página oficial

    O fato do Facebook limitar a quantidade de amigos, faz com que alguns artistas criem perfis I, II, III e por aí vai ignorando a possibilidade de ter apenas um perfil para pessoas mais próximas/importantes e uma fanpage para o público em geral com foco em divulgação. Imagina manter três perfis atualizados? Pior que alguns acabam adicionando os mesmos amigos dos perfis anteriores. Que lógica é essa?

    10 – Não ter uma conta no Facebook

    Apesar de todos os “equívocos” mencionados, o pior mesmo é não ter uma conta no Facebook. Como maior rede social do mundo, o Facebook agrega 76 milhões de usuários somente no Brasil, sendo o terceiro país com o maior número de usuários atrás apenas dos Estados Unidos e Índia segundo Leonardo Tristão, diretor-geral da empresa no Brasil. Isso faz com que seja obrigatório estar presente na rede, estar junto com o público. Outro fator é a brecha que não estar presente na rede abre para a criação de perfis e páginas fakes que muitas vezes acabam por denegrir a imagem do artista que geralmente sequer utiliza internet.

    Por Danilo Andrade, editor e social media – Focus Serviços

    Contato: falecom@focusservicos.com