Tag: Diante do Trono

Baús e Vitrolas – Aclame ao Senhor

O Baús e Vitrolas de hoje traz uma das canções mais cantadas nos últimos tempos, Shout To The Lord, ou como ficou popularmente conhecida no Brasil: Aclame Ao Senhor.

Composta aproximadamente em 1993, por Darlene Zschech, uma das maiores ministras de louvor da atualidade, Shout To The Lord tem uma história peculiar. A canção teria sido composta em um período intrigante da autora, quando ela e seu esposo sofriam dificuldades financeiras, com dois filhos. Há relatos, inclusive, de que Darlene teria composto Aclame Ao Senhor após receber o convite para tornar-se líder de louvor na Hillsong Church. Mas Darlene teria escrito este hino, exatamente em um dos quartos da casa do casal Zschech, onde os brinquedos eram guardados, e havia um piano. Ao tocá-la, pela primeira vez, ao então pastor de música da Hillsong Church, Geoff Bulock, ela teria feito um pedido a ele, para que ele virasse o rosto, enquanto ela tocava e cantava a canção.

Shout To The Lord foi gravada, pela primeira vez, em 1994, no álbum People Just Like Us (Gente como Nós), e já foi regravada em mais de duzentos álbuns, por diferentes artistas e em vários idiomas. Entre eles, Rivers OfJoy, de Don Moen, em 1995; Authentic, de Chris Tomlin, em 1998; Diante do Trono, pela Igreja Batista da Lagoinha, em 1998; Em Tu presencia, com Don Moen, em 1999; Aclame ao Senhor, pela Igreja Batista da Lagoinha, por convite da Integrity Music, em 2000; e mais recentemente pela própria compositora, em seu mais recente álbum ao vivo, Revealing Jesus, em 2012. Outros grandes nomes da música cristã internacional, como Sandi Patty, Michael W Smith, Kevin Jonas, Rich Mullins e Matt Redman também a regravaram.

Shout To The Lord é também a faixa que intitula o primeiro álbum, da Integrity Music, produzido e liderado por uma ministra de louvor, sendo disco de ouro nos EUA, e chegando a ser indicado ao Dove Awards 1997, como álbum de louvor e adoração do ano, e ganhando na categoria de canção do ano, pelo Dove Awards 1998. Ela ainda foi cantada para personalidades como o Papa, e o presidente dos EUA.

Em abril de 2008, no American Idol, a canção foi executada com a letra alterada, substituindo a palavra “Jesus”, do primeiro verso, por “Pastor”, o que não obteve aprovação nem de Darlene, nem da Hillsong Church. E a canção precisou ser regravada com sua letra original, na abertura do show da noite seguinte, a pedido da equipe do Hillsong.

Estima-se que este hino seja cantado ao longo dos anos, por cerca de mais de 20 milhões de pessoas, a cada fim de semana, pelo mundo todo.

No Brasil, além de Ana Pala Valadão que consagrou sua versão em português da canção, com o ministério Diante do Trono, a Igreja Bíblica da Paz e o cantor PG também a regravaram.

O fato é que Shout To The Lord tornou-se um sucesso, e mesmo após 20 anos de seu surgimento entre as ondas sonoras que ecoam sobre o planeta, milhares de vidas têm sido alcançadas pelas promessas incomparáveis cantadas entre seus versos.

E sobre tudo o que a canção tem provocado no mundo todo, Darlene diz: “Eu não posso tomar nenhum crédito pelo impacto dela. Deus decidiu colocar Sua bênção sobre esta canção”.

Assista à canção, regravada recentemente no álbum ao vivo de Darlene Zschech, Revealing Jesus, com Michael W Smith:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tk5yLJbQCbI]

julho 19, 2014
TOP 10 – Músicas sobre esperar

É junho, mês dos namorados e você não sabe o que fazer neste ápice monstruoso e denso de solidão misturada à angústia acentuada pela incerteza de sua vida amorosa? Não encontrou sua costela, ou a metade da sua laranja? Está pensando em jogar tudo para o alto e fornicar com a primeira pessoa infeliz que aparecer em sua frente? Não! Calma e respire fundo. Trazemos neste TOP10 especial músicas sobre esperar na área de relacionamentos, que podem servir como ânimo, esperança ou até mesmo como trilha sonora fúnebre para a sua decepção amorosa.

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“Benedita e o Colírio” – Andrea Fontes

Tem indivíduos que realmente agem pelo impulso e pensam que Deus vê como o homem. Mas, as coisas não são tão fáceis assim. Não pense que sua ilusão corresponde à realidade e aquela pessoa extremamente bela é a perfeita para casar. Há várias Beneditas por aí achando maus colírios para os seus olhos. Ouça conselhos, reflita, pense e ore antes de tomar uma decisão como essa. (2007)

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“40 Graus” – Wilian Nascimento

Para esperar é necessário paciência, e para ter-se paciência é necessária sabedoria. É, além de considerar, lembrar que a pessoa tão sonhada não é um troféu, e consequentemente debaixo dos planos do Criador, para que não seja exclusivamente um plano egoísta. Considerando tudo, talvez você possa um dia cantar num altar ao lado da pessoa amada. Wilian Nascimento interpreta “40 Graus” no décimo sexto álbum da coleção Amo Você. (2010)

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“Sei que é Possível” – Marina de Oliveira

Existem vários casos em que relacionamentos parecem prováveis, mas a vontade de Deus não está, e claramente geram problemas, como as mágoas e feridas após o relacionamento. Mas, quando se é da vontade dEle, nem sempre aos olhos humanos parecerá tão claro e óbvio. Se você sabe que não é de Deus, por que chorar por isto, se nem quando é dEle as lágrimas são necessárias? Siga em frente, sem olhar para trás e vá em direção da vontade de Deus. (2006)

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“Quem Ama Espera” – Banda do P.A

Como não podia faltar, um axé gospel com frases simples que grudarão em seus neurônios. Caso ainda cogite a ideia de pecar, experimente ouvir esta canção ao mínimo duas vezes e vença suas tentações. Afinal, de que vale fornicar e ficar com sequelas de culpas e peso na consciência? Quem ama deve esperar. (2011)

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“Meu Coração ” – Diante do Trono

Lançada na parte bônus do álbum Sol da Justiça, “Meu Coração” versa, simplesmente o reconhecimento de que necessitamos da ajuda de Deus para o desenvolvimento de várias virtudes em nosso caráter, como a paciência e a confiança. Os que esperam no Senhor não serão confundidos por seus pensamentos. (2011)

http://www.youtube.com/watch?v=jVtRhpb7lzw

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“Chuta que é Laço” – Adriano Gospel Funk

Este é provavelmente o primeiro hit de funk gospel existente, e também é uma canção sobre esperar. Num caso semelhante a “Benedita e o Colírio”, existem vários homens que se iludem com a beleza física. Mulheres que passem ao seu lado feito uma bala perdida com minissaias nem sempre serão as melhores para se relacionar. Se não for da vontade de Deus, chuta que é laço! (2005)

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“Meu Pai Falou” – Fernanda Brum e Eyshila

Pais e pessoas mais experientes quase sempre tem razão e seus conselhos devem ser levados a sério. E a canção, cantada por Fernanda Brum e Eyshila aborda esta questão. Afinal, sua paz pode ir embora a partir do momento em que não se relaciona num momento certo e com a pessoa certa. Você tem que guardar o seu coração para a pessoa certa, para que você seja digno deste amor. (2010)

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“Eu Escolhi Esperar” – Lincoln Borges

Não dá para falar em esperar sem mencionar o famoso e polêmico projeto Eu Escolhi Esperar (também conhecido como EEE). Afastando-se de suas controvérsias, a canção oficial da campanha é lembrada aqui, na voz do cantor Lincoln Borges, também compositor, produtor musical e integrante do movimento. (2012)

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“Depois do Casamento” – DJ Alpiste

Este é provavelmente o maior sucesso de DJ Alpiste e um dos clássicos do rap cristão. A letra versa a história de um casal de namorados, no qual a jovem é abordada com um convite de seu namorado para uma noite de sexo num lugar discreto, mas é surpreendido pela recusa de sua companheira, que o lembra de que é necessário se guardar para depois do casamento. (2004)

http://www.youtube.com/watch?v=ZSugts2D9g8

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“Escolhi Te Esperar” – Marcela Taís

Uma das principais revelações no meio cristão dos últimos anos, Marcela Taís despontou com seu álbum de estreia Cabelo Solto. Mais tarde, lançou o single Escolhi Te Esperar, que é baseado em sua vida pessoal. O clipe da canção alcançou enorme quantidade de visualizações, e mais tarde lhe rendeu a contratação com a gravadora Sony Music. (2012)

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junho 5, 2014
TOP 10 – Músicas sobre angústia

A angústia ainda é um assunto de tabu no meio cristão. No extremo, em assuntos como a depressão, mais ainda. Muitos acreditam que, um cristão dificilmente passa por momentos de tristeza e desânimo, enquanto outros afirmam que este está passível a passar por isso igualmente ao incrédulo.

Segundo a Organização Mundial da Saúde, a depressão atinge cerca de 350 milhões de pessoas no mundo atualmente, e em 2030 será a doença mais comum existente. No Brasil, cerca de 18% da população sofre. Apesar de que a angústia não seja propriamente depressão, esta é uma das características mais notáveis da patologia.

Independente das opiniões e dos fatos, Jesus disse: “Tenho-vos dito isto, para que em mim tenhais paz, no mundo tereis aflições, mas tende bom ânimo, eu venci o mundo”. Jo 16.33

Apresentamos, então, dez canções a respeito de angústia.

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Por que Te Abates (Salmo 42) – Trazendo a Arca

Do álbum temático Salmos e Cânticos Espirituais, lançado em 2009, o Trazendo a Arca apresenta uma de suas canções mais intimistas – baseada no Salmo 42, em que o salmista dialoga com sua alma, perguntando-a o motivo de sua angústia. A salvação de Deus é o alívio, a base na qual o autor se baseia. No instrumental, destaque para o arranjo de cordas, por Wagner Derek.

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Um Lugar para Descansar – Livres para Adorar

Poucos álbuns cristãos nacionais possuem uma textura tão melancólica, e ao mesmo tempo de tão grande esperança quanto Mais um dia, do Livres para Adorar. O projeto, conceitual teve início após o suicídio de um amigo de Juliano Son, no qual estava distante por um tempo.

Por vários momentos, basta apenas uma mensagem de luz no final do túnel para que uma decisão, apesar de pessoal, mas drástica seja evitada. Será que Deus se esqueceu de nós? Será que, meramente respirar seja tão complexo? O discurso de Juliano, aliado as cordas no arranjo são o destaque desta música.

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A Ilha – Voz da Verdade

O silêncio, na maioria das vezes é a única companhia de alguém solitário. Quando todas as luzes se queimam, quando as vozes se calam. Não existem palavras, tampouco anseios futuros. No corpo, apenas a vontade de fazer algo que acabe com todo o tormento. O suicídio é a única solução encontrada por muitos. Mas, o Voz da Verdade apresenta em “A Ilha”, além de todo este sentimento introspectivo a resposta de alguém divino que possui um controle acima do humano.

Esta canção foi gravada originalmente no ano de 1990, no álbum Um Grito de Liberdade. Foi regravada no DVD 30 anos, gravado e lançado em 2008.

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Marcas – Fernanda Brum

No registro de nossa pequena vida, várias situações e momentos sucedem-se. Alguns de imenso prazer, outros nos quais esquecer é o melhor. Porém, muitas das vezes não se vão, e ao invés de ficarem enterrados, de volta e meias aparecem, seja para acusar, ou lembrar-nos que não somos tão blindados o quanto pensamos. Indiferença a isso é o amor de Deus, que conforta-nos no íntimo de nossas marcas e lembranças, com sua paz singular.

A canção, de Fernanda Brum, é registrada no álbum Quebrantado Coração, de 2002.

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A Deus – Oficina G3

É sempre mais fácil desistir do que enfrentar as dificuldades da vida. Ainda mais para quem não possui nenhuma garantia de vitória e superação. Dar adeus ao mundo e entregar a Deus sua alma… com este trocadilho criativo, a Oficina G3 produziu uma das mais brilhantes baladas de sua carreira, presente no álbum Elektracustika, lançado em 2007, característico pela fusão do acústico e o elétrico em todo o projeto, baseado no rock progressivo.

“Não é tempo de dizer adeus, a Deus pertence todo o tempo, sempre que quiser dizer adeus, a Deus entregue todo o seu sofrimento”.

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5:50 AM – Resgate

O grande clássico do Resgate, também, demonstra, com uma simplicidade ímpar no meio cristão o clima de monotonia e cansaço de grande parte das pessoas. Os dias iguais, ações semelhantes e mecânicas. Sentido não há, apenas sobrevivendo com enorme dificuldade e peso.

Entretanto, as misericórdias de Deus se renovam diariamente, e um novo dia, com Ele é possível. Sendo dez para as seis ou não, sempre é hora de buscar Sua face e encontrar a paz que este mundo não dá.

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Acalma o meu Coração – Anderson Freire

De seu mais recente projeto Raridade, Anderson Freire sabe unir o poético com um lado pentecostal. O mesmo é observado em Acalma o Meu Coração. Como num turbilhão de sensações, existem momentos em que somos barcos, perdidos em meio do nada. Abaixo, o naufrágio, e no horizonte nenhum sinal de encontro. Será que a maré vai derrubar? Será que vamos nos afogar? Como perder a agonia?

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Não quero mais Acordar Assim – Fruto Sagrado

Para todos, sempre existe aquele dia em que não poderia ter existido. Um imenso peso, cansaço, clara demonstração de agonia presa a uma falsa tranquilidade. Em que, olhando-se ao espelho, nada se vê além de uma capa que reveste um ser fracassado.

É neste fracasso, no qual todos estão mergulhados que Deus se manifesta levantando, nos tornando alguém, tirando-nos da condição de meras criaturas caídas para seus filhos. Pessoas não satisfazem, bens materiais também não, mas somente a Sua voz tira toda a escuridão do nosso céu interior.

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Esperança – Diante do Trono

O medo é um dos sentimentos humanos mais complexos. Por conta deste evitamos o perigo. As vezes o odiamos por perdermos grandes momentos por tais receios, em outros o abraçamos como um troféu. Desfalece, perdemos a força. Pelo medo, evidenciamos as marcas e más lembranças da vida.

Quando nos sentimos protegidos, todos os nossos monstros internos se desintegram. Nosso Deus, o nosso pai é este que ampara, protege, nos livra e esconde das preocupações que criamos ou vivenciamos, dando força para também enfrentar, em necessidade.

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Quem Chora pra Deus – Elaine de Jesus

Escrita por Daniel e Samuel, a letra aborda o ponto principal de nossa reflexão. Pessoas de qualquer credo ou falta dele passam por momentos de angústia. Entretanto, apenas aquele que verdadeiramente conhece a Deus sabe onde encontrar abrigo no dia mau.

O sentimento humano é as vezes inexplicável para o próprio indivíduo, mas Deus, como nosso “programador” conhece até nossos lados mais complexos e sombrios. E é através dEle que somos levantados da melhor forma possível e na que convém ocorrer.

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maio 2, 2014
TOP 10 – melhores álbuns de 2004

Dez anos se passaram. Parece que foi ontem, mas 2004 ficou uma década atrás de nós. Ano com vários lançamentos, decidimos relembrar os melhores nesta lista especial, compilada entre a equipe do O Propagador. Confira, então, os melhores álbuns gospel de 2004!

10º: Liberta-me – Heloisa Rosa

Estreando, Heloisa Rosa veio a mostrar a construção de sua identidade em carreira solo: influências do rock alternativo, arranjos diretos e simples, e claro, discos conceituais e biblicamente ricos, neste projeto que trata da libertação humana. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: Jesus é o Caminho, Vem Andar Comigo e Clamarei Teu Santo Nome

9º: Som de Adoradores – Aline Barros

Abandonando o pop dos discos anteriores para um registro mais congregacional, Som de Adoradores é um clássico na discografia de Aline Barros, trazendo a simplicidade do louvor comunitário, provando que, mesmo com seus problemas vocais, a cantora podia seguir em frente. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: Sonda-me, Usa-me, Vento do Espírito e Rei Meu

8º: Mais que Abundante – André Valadão

Estreia de André Valadão, o disco ainda tem uma sonoridade muito parecida, senão igual, da apresentada no Diante do Trono. Isso é perfeitamente justificável pelo fato do disco quase ter sido o sétimo registro da banda. Com arranjos vocais de Maximiliano Moraes, a obra consegue atrair os fãs mais ávidos, mas está muito distante do som que André faria quatro anos depois, com o álbum Sobrenatural. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: Que Amor é Esse, Mais que Abundante e Meu Mundo Mudou

7º: Pérola – Elaine de Jesus

Trazendo um ‘time’ de compositores de peso, especialmente Elizeu Gomes e a dupla Daniel e Samuel, a grande obra-prima de Elaine de Jesus é fortalecida pelos numerosos e competentes músicos que a acompanham, como os produtores Jairinho Manhães e Paulo César Baruk, e os instrumentistas Bene Maldonado e Robson Olicar. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: Terremoto Santo, Escrevendo História e Manifestação da Glória

6º: Pra Louvar – Raiz Coral

Quando o Raiz Coral lançou seu primeiro trabalho, não havia nenhum material semelhante em toda a história cristã. Claramente avassalador, quando o assunto é corais, o disco Pra Louvar rapidamente se popularizou e invadiu as igrejas com canções como “A Coroa” e “Jesus meu Guia É”. (texto por Tayse Souza)

Ouça: A Coroa, Jesus Meu Guia É e Vem Louvar

5º: Deixa o Teu Rio me Levar – Soraya Moraes

Gravado ao vivo no Olympia, o melhor trabalho da carreira solo de Soraya é um prato cheio do louvor congregacional feito na época. Trazendo um arranjo de metais de peso, execuções de teclado, e um coral, o disco venceu o Grammy Latino em 2005 como o melhor álbum cristão em língua portuguesa. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: Deixa o Teu Rio me Levar, Marcas e Tempo de Celebração

4º: Eclipse – Brother Simion

Questionador, forte e ousado, o último disco de inéditas da carreira de Brother Simion o traz em ótima forma, usando o new metal para tecer críticas ao neopentecostalismo, refletir sobre sua vida e carreira, e de versar temas que são a sua cara. (texto por Tiago Abreu)

Leia a resenha do álbum Eclipse aqui.

Ouça: Semideus, Onde Deus me Levar e Ei, Amigo

3º: Respire Fundo – Ao Cubo

Se muitos grupos se destacaram pela presença de um rapper, o Ao Cubo teve dois. Feijão e Cleber representaram a música do grupo em todas suas esferas, juntamente com Fjay, criticando o consumismo, desigualdade social e criminalidade, sob uma ótica cristã. Vale mencionar, também, as participações mais que especiais de Pregador Luo e Templo Soul. (texto por Tiago Abreu)

Leia a resenha do álbum Respire Fundo aqui.

Ouça: Naquela Sala, Plano de Aborto e 1980

2º: Aeroilis – Aeroilis

Antes do rock alternativo e do novo movimento – o tal crossover – estar em alta, a Aeroilis já chegava com um disco, com guitarras limpas, bateria com chimbau aberto e composições introspectivas, guiadas pela voz e timbre singular de Raphael Campos, o que seria aprofundado, com um uso maior de teclados e piano, em Nada Mais Além, o trabalho sucessor. (texto por Tiago Abreu)

Ouça: O Tempo, Sigo em Paz e Coragem

1º: Esperança – Diante do Trono

O melhor álbum de 2004 é um ponto de grandeza na carreira do Diante do Trono. O disco parte do principio em esperar e confiar no Senhor, quando as circunstâncias são contrárias as nossas vontades e planos, quando nada nos resta além do medo e incertezas. Assim, a mensagem crucial está na perseverança em acreditar no Deus Soberano e em suas promessas. (texto por Rodrigo Berto)

Leia a resenha do álbum Esperança aqui.

Ouça: Esperança, Eis-me Aqui e Tua Presença

O que achou da nossa lista? Mudaria algum álbum de lugar? Sugeriria outro? Comente, sua opinião é importante!

março 22, 2014
Análise: CD Renovo – Diante do Trono

Lançado em junho deste ano, antes do esperado, Renovo é mais um dentre vários discos comemorativos da debutante banda Diante do Trono, que comemora quinze anos de carreira, e consequentemente sucesso estabelecido.

Tenho certa expectativa com discos de regravações, principalmente quando o artista tem um bom histórico com este tipo de trabalho, porém, foi completamente diferente com o Diante do Trono, tendo em mente que os projetos anteriores – Tempo de Festa e Com Intensidade – não mostram, de forma alguma o tipo de novidade, principalmente em relação aos arranjos, mostrando-se álbuns fracos e desnecessários. Renovo, ao contrário, cumpre bem o seu papel fundamental: traz novas roupagens a canções mais antigas do conjunto, mesclando clássicos, como “Nos Braços do Pai” com músicas pouco conhecidas, como “Porque Te Amo”. Já a qualidade dessas melodias dividiu opiniões, sendo muitos os argumentos de que tais empobreceram as faixas e outros, que afirmam que o propósito foi cumprido com êxito e excelência.

Foi gravado durante o 14º Congresso Internacional de Louvor e Adoração Diante do Trono, realizado no final de março deste ano. A gravação foi marcada pela presença de mais de dez mil pessoas, e com vários contratempos, principalmente ao estado de voz de Ana Paula Valadão. Porém, como maior parte dos trabalhos ao vivo produzidos, este passou por correções em estúdio.

O projeto gráfico ficou por conta da Quartel Design, que apostou num visual simples, porém temático. O logotipo “Renovo” foi criado pelo ex-integrante Guilherme Fares. O arranjo vocal por Rodrigo Campos, que recentemente também saiu do grupo. Pelo repertório ser composto exclusivamente por regravações, todas as faixas são interpretadas por Ana Paula Valadão, algumas em dueto com outros vocais do conjunto.

Iniciado com um riff de guitarra, Quero Subir é uma das faixas de celebração do projeto, diretamente do álbum Preciso de Ti, o maior sucesso comercial do Diante do Trono. Comparada a sua versão original, nada lembra em relação ao seu arranjo. O ponto alto da canção está em seu refrão, embora sejam forçados e exagerados os efeitos eletrônicos nesta parte.

Em seguida, A Vitória da Cruz/Mais que Vencedor descreve os melhores momentos do disco em sua parte acelerada. A pegada forte da bateria e a sonoridade da guitarra enriqueceram bastante os arranjos das canções nesta nova versão. A captação ao vivo, com a participação dos congressistas deu um ar vívido à dinâmica da faixa.

Controversa versão, muito tem dito que o novo arranjo de Quem é deus como o nosso Deus, original do disco Esperança é um plágio de Every teardrop is a waterfall do Coldplay. Não entrando no mérito do plágio, a canção poderia apresentar uma sonoridade bem mais interessante, ou ser substituída por outra música.

Deus de Amor, do álbum Diante do Trono possui uma sonoridade simples, porém encaixa muito bem em todos os aspectos, principalmente pela sua característica intimista. Em alguns pontos sonoros, lembrou Jesus Amado, de Creio.

Uma das músicas de destaque de um dos melhores trabalhos do Diante do Trono – Exaltado, Amigo Fiel segue, em sua nova versão com a forte presença do violão e guitarra dedilhada. O arranjo do baixo aqui é o melhor em todo o álbum, leve, porém fortemente presente. Em seguida, um Espontâneo.

Esperança, faixa-título do sétimo trabalho do conjunto mineiro, continuou a ter um arranjo leve em sua nova roupagem agora, desta vez sem o naipe de cordas e com a inclusão da bateria e de demais instrumentos de base.

A melhor faixa do álbum, porém vai para Nos Braços do Pai. Aqui o Diante do Trono chegou a um ponto em que não alcançou em nenhuma das outras faixas – mudar completamente a sonoridade de uma canção, mantendo, mesmo assim a sua essência. Uma das músicas mais ricas do grupo em questão letrística ganha uma roupagem bem trabalhada de respeito. Os contratempos da bateria, o dueto de Rodrigo Campos e Ana Paula Valadão é muito bom, principalmente nas últimas repetições do refrão. A leveza da versão original deu lugar a uma sonoridade envolvente, com um tom dramático e, desesperador, como diz a letra: “Pai, estou aqui, olha para mim, desesperado por mais de Ti”. Um espontâneo simples e direto para fechar bem, mostrando que sua letra ainda é muito atual.

A boa combinação de Renovo vem também a Seja o Centro, embora tendo desagradado a muitos, é inegável que a nova versão repetiu, em uma escala semelhante, embora inferior o que o grupo conseguiu em Nos Braços do Pai, porém com um arranjo parecido a sua versão original. Aqui o desafio foi maior que em outras canções, isto porque sua versão original é fortemente intimista, com um dueto. Porém o resultado final ficou muito bom, acima do esperado.

Tua Presença aqui está mais leve que no original. Os toques do violão em contraste com os sintetizadores encaixaram muito bem, e o peso gradativo que esta vai ganhando, além dos vocais, com destaque para a performance de Ana Nóbrega, que com Ana Paula fazem um bom dueto. Canção do Amor/Quero me Apaixonar é a faixa de menor destaque do álbum, seus com arranjos pouco diferenciais, mas que encaixam bem entre as canções com sua suavidade, principalmente no bom dueto entre Salazar e Valadão.

Porque Te Amo recebeu poucas alterações em sua sonoridade, agora, a bateria e o violão fazem mais se presentes. Sua essência intimista manteve-se também em relação a sua primeira gravação.

Fechando o trabalho, temos a faixa-título do décimo segundo álbum do Diante do Trono, Tua Visão. Desta vez, a canção recebeu uma forte influência eletrônica, e ficou mais acelerada. Encerrou bem, embora poderia ter sido melhor trabalhada.

Renovo cumpre parcialmente bem o seu propósito, que apresentar roupagens atuais à canções mais clássicas do Diante do Trono, porém peca nos novos arranjos, aos quais alguns por serem tão simplórios levam as canções a destoar em qualidade. E isto reflete na sonoridade, pouco atraente em relação aos dois últimos trabalhos inéditos do grupo – Sol da Justiça e Creio. É esperado que o grupo não venha a cometer o mesmo erro em “Tu Reinas”, já que este será composto por várias regravações também. Dá a impressão ao ouvir o disco, que este não foi produzido com o zelo que deveria.

Nos aspectos gerais, na parte técnica Renovo está bom. Tanto as etapas de produção e pós-produção foram executadas dentro do esperado. Vinícius Bruno firma sua competência como produtor do grupo, cargo que desempenha há certo tempo, e também como o responsável pela gravação dos overdubs, enquanto Rodrigo Campos cumpre sem virtuosismo seu papel de arranjador vocal, transmitindo a simplicidade proposta do disco. Na parte instrumental, o destaque vai para o baterista Tiago Albuquerque, que desde o trabalho Creio tem desempenhado um papel fundamental e de responsabilidade em seu instrumento, mostrando ser um dos grandes ganhos para o Diante do Trono nesta formação. A mixagem e a masterização seguem com uma alta qualidade, porém poderia ter deixado o baixo mais evidente. A captação ao vivo esteve razoável no âmbito geral, soando pouco artificial, o que é muito bom.

Ana Paula Valadão, vocalmente continua a transmitir a essência letrística e vocal do Diante do Trono, mas de forma inteligente e sagaz a dar aos poucos, espaço para os demais vocais do grupo. O desafio, agora, é manter a qualidade vocal dos backs após a saída dos vários membros, como Ana Nóbrega. Com Renovo, a banda firma a proposta musical atual, porém necessitando equilibrar seu formato comercial com a qualidade instrumental que possuía no passado e com os novos membros nos últimos trabalhos. De dez pontos, merece oito.

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[tab title=”Melhores faixas”]
Deus de amor
Amigo Fiel
Nos Braços do Pai
Tua Presença
Seja o Centro

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[tab title=”Melhores discos do Diante do Trono”]
Esperança (2004)
Ainda Existe uma Cruz (2005)
Preciso de Ti (2001)
Príncipe da Paz (2010)
Águas Purificadoras (2000)

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março 2, 2014
TOP 10 – Melhores composições de Ana Paula Valadão

Ana Paula Valadão é inegavelmente um sucesso. Líder de uma das bandas mais importantes da música cristã nacional, uma das vozes mais conhecidas do Brasil, ela ainda é uma reconhecida compositora. Como principais características de suas composições, destacam-se as músicas com forte fidelidade a textos bíblicos e, principalmente, aquelas canções no estilo “orações cantadas” que a tornaram conhecida.

Para não falar apenas dos maiores sucessos do Diante do Trono, vamos listar 10 das melhores composições de Ana Paula Valadão. Algumas dessas músicas já têm status de clássicos modernos, outras, não tiveram tanto destaque popular, mas suas letras apresentam uma bela história ou reflexão.

Vamos conferir?

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[tab title=”10º”]

“Quero Ser” – do álbum Exaltado

O segundo álbum do Diante do Trono, Exaltado, foi brindado por uma, dentre muitas, bela canção. “Quero Ser” é uma oração de alguém que sofre e está desesperado pela liberdade que só Deus pode dar. “Só o Teu amor sara minha dor, preenche o meu viver / Só o Teu poder quebra as cadeias que prendem o meu ser”. Esse clamor ainda fala sobre as nossas dores mais íntimas, aquelas que apenas Deus consegue ver e, perfeito como Ele É, curar: “E as feridas que ninguém vê, vem tocar com Seu poder / Me destes vida em abundância, quero viver”. “Quero Ser” é uma canção simples, mas que carrega em sua essência uma oração que todos nós já fizemos em algum momento da vida. (1999)

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=oePM0njMd4c?feature=player_embedded]

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[tab title=”9º”]

“Porque Te Amo” – do álbum A Canção do Amor

Você já se perguntou o motivo pelo qual você tira um tempo devocional? Por que você dobra seus joelhos para orar? “Porque Te Amo” apresenta uma boa resposta. “Eu não quero estar aqui por obrigação / Eu não quero estar aqui por religião / Eu só quero estar aqui porque te amo”. Destaque do 11º álbum, A Canção do Amor, “Porque Te Amo” fala da motivação ao buscar a presença de Deus. Essa motivação não pode ser por interesses pessoais, por benefícios buscados nas mãos de Deus. O adorador verdadeiro precisa buscar o Senhor por um motivo, simples e que é fim em si mesmo: o amor. “Porque te amo eu paro todas as coisas / Porque te amo me prostro diante de Ti / Porque te amo escolho a boa parte / Que é estar aqui, que é te adorar Senhor, que é te ouvir, que é estar aqui / Porque te amo”. A mensagem central dessa canção é justamente essa: independente do que possamos receber de Deus, a melhor parte de buscar Sua Presença é justamente essa busca. (2008)

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=6wsg97R-SE4?feature=player_embedded]

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[tab title=”8º”]

“Ainda Existe Uma Cruz” – do álbum Ainda Existe Uma Cruz

Uma música por vezes incômoda e bem fora da caixinha congregacional. Assim é “Ainda Existe uma Cruz”, tema do 8º disco da banda, gravado na cidade de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. A canção é simples e baseada nas palavras de Jesus Cristo. O grande mérito da música é a coragem de, em tempo de pregações triunfalistas, dizer: “Ainda Existe uma Cruz pra você carregar, não se deixe enganar, a porta é estreita / O caminho é árduo pra você trilhar, não se deixe enganar / Ainda existe uma cruz, ainda existe um preço a pagar”. A mensagem de que a vida de quem quer seguir a Cristo é um exercício de renuncia diária, de carregar uma cruz que por vezes vai parecer pesada, é necessária e urgente. O resultado dessa vida, no entanto, é uma recompensa celestial. (2005)

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“A Canção do Amor” – do álbum A Canção do Amor

O 11º álbum do Diante do Trono, A Canção do Amor, gravado em Recife, Pernambuco, não está dentre os maiores sucessos de vendas da banda. A despeito disso, é um dos mais belos em questão de letras. A música tema é um grande exemplo disso. Uma oração buscando que Deus renove em nós o amor dos primeiros dias, um tempo de compromisso e fidelidade para com Ele. As estrofes mostram um desejo de retornar aos momentos em que Deus era prioridade: “Leva-me de volta ao lugar do encontro, aos primeiros dias, faz-me de novo/ Leva-me ao lugar de simplesmente estar em adoração / Leva-me ao lugar onde os Teus sonhos pra mim eram tudo que eu queria viver / Leva-me ao lugar de Te amar”. A canção é uma emocionante busca por voltar ao primeiro amor. (2008)

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“Eis-Me Aqui” – do álbum Esperança

De um momento de desânimo ministerial e desejo de desistir dos projetos de Deus, nasceu uma canção que, certamente, já foi oração na boca de milhares de pessoas que se dispuseram a cumprir O chamado. Sucesso do disco Esperança, “Eis-me Aqui” mostra que mesmo em meio a escuridão do medo e das dúvidas, a luz de Deus sempre clareia e nos mostra toda a sua fidelidade, o que faz com que as forças se renovem. Diante da Glória Divina, a única resposta que se pode dar é: “Irei contigo onde quer que fores, meu Senhor / O Seu chamado cumprirei na alegria ou na dor”. Essa disposição irrestrita vem acompanhada por uma certeza, a de que “toda vez que eu chorar ou quiser desanimar, o Teu Espírito me consolará / Se é na fraqueza do meu ser que manifestas Teu poder/ Eis-me aqui, dependo de Ti, preciso de Ti”. (2004)

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[tab title=”5º”]

“Coração Igual ao Teu” – do álbum Preciso de Ti

“Se Tu olhares, Senhor, pra dentro de mim, nada encontrarás de bom”. Com essa incômoda confissão se inicia uma das mais belas canções escritas por Ana Paula. Uma oração pedindo para que Deus nos dê um coração igual ao d’Ele, um coração que ama, perdoa e está disposto a cumprir o Seu querer. “Coração Igual ao Teu” é uma composição que fala de um reconhecimento franco da incapacidade humana de ser aquilo que Deus espera, mas fala também do desejo e da possibilidade de transformação mediante a ação do Espírito Santo. “Ensina-me amar o meu irmão, a olhar com Teus olhos, perdoar com Teu perdão / Enche-me com Teu Espírito, endireita os meus caminhos / Oh Deus, dá-me um novo coração”. Esta é uma oração que deve ser diária. (2001)

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[tab title=”4º”]

“Corpo de Cristo” – do álbum Príncipe da Paz

As canções com fortes referências bíblicas também são características das composições de Ana Paula. “Corpo de Cristo” é assim, mas não apenas isso. A música gravada no álbum Príncipe da Paz, apresenta uma referência às escrituras sob uma ótica lúdica e atual, cobrando da igreja que essa seja como Cristo. Em alguns momentos, a letra ainda trás referências implícitas ao Rio de Janeiro, cidade onde ocorreu a gravação: “ Corpo de Cristo, mãos do Redentor / Corpo de Cristo, onde estão as marcas dos cravos?” (…) “Corpo de Cristo, olhos de perdão / Corpo de Cristo, onde estão os braços estendidos? / Onde estão os corações movidos por compaixão?”. Esta é uma mensagem que converge com a presente realidade nacional, convidando a igreja a se posicionar socialmente, amando como Ele ama, olhando com Seus olhos. Por fim, uma confrontação: “Eu quero ver a tua fé em obras / Me mostre, por favor, onde estão os frutos e eu os comerei / Quero ver o teu amor tão cantado / Teu discurso encantador sendo encarnado Cristo em vós”. “Corpo de Cristo” é uma composição singular que foge do lugar comum da música pop/congregacional convidando o ouvinte a uma reflexão. (2007)

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[tab title=”3º”]

“Esperança” – do álbum Esperança

A música tema do 7º disco do Diante do Trono, Esperança, gravado em Salvador, Bahia, é uma das mais sensíveis e emotivas composições de Ana Paula. Em um momento de tristeza e frustração por não poder engravidar, Ana escreveu:“Quando os sonhos se frustram ou parecem não se realizar / Quando as forças se acabam tudo o que eu sei é Te adorar”. Uma canção sobre alguém em desespero que chega a Deus sofrendo pelo presente e questionando um futuro que parece assustador. Após declarar que mesmo em meio a dor a escolha é adorar, vem a certeza de que a presença do Pai aquieta a alma e tira todas as preocupações. Ouvindo “Esperança”, percebe-se o sentimento de um filho que sofre, mas que tem a certeza de que o único lugar onde encontrará paz é no colo de seu Pai. (2004)

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[tab title=”2º”]

“Nos Braços do Pai” – do álbum Nos Braços do Pai

Sob o efeito do retumbante sucesso do álbum Preciso de Ti, o Diante do Trono foi a Brasília, em 2002, gravar seu quinto álbum. A música tema tinha a responsabilidade de não apenas nortear o trabalho, mas também estar à altura da faixa-título anterior. “Nos Braços do Pai” cumpriu seu papel com louvor e se transformou em um clássico. Um filho orando desesperado por mais de seu Pai. Assim começa uma canção extremamente simples que culmina na resposta de Deus: “Vem filho amado, vem em meus braços descansar / E bem seguro te conduzirei ao meu altar / Ali falarei contigo, com meu amor te envolverei / Quero olhar em teus olhos, tuas feridas sararei / Vem filho amado, vem como estás”. Para completar a música, uma sequência de “Pai, meu Pai, meu Papai, Aba Pai”. Aqui o filho é apenas uma criança diante da grandiosidade do Eterno. Essa frase extrapolou a música original, ganhando vida própria. “Nos Braços do Pai” é uma composição simples e emocionante, mas ao mesmo tempo é completa e complexa ao mostrar a relação de dependência de nós, filhos, para com o Pai Celestial. (2002)

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“Preciso de Ti” – do álbum Preciso de Ti

O primeiro lugar vai para uma das canções mais importantes da música cristã nacional. Hit de um dos discos evangélicos mais vendidos da história, o quarto álbum da banda Diante do Trono, “Preciso de Ti” é inesquecível. Composta em um momento de angústia, onde Ana Paula estava com o esposo doente, a canção é uma oração desesperada pela presença de Deus. “Distante de Ti, Senhor, não posso viver, não vale a pena existir. Escuta o meu clamor, mais que o ar que eu respiro, preciso de Ti”. Esse refrão transformou o Diante do Trono em uma banda histórica. “Preciso de Ti” se tornou um hino que emocionou o Brasil, levando um sem número de pessoas ao arrependimento. “E as lutas vem tentado me afastar de Ti / Frieza e escuridão procuram me cegar / Mas eu não vou desistir, ajuda-me Senhor! / Eu quero permanecer contigo até o fim”. Essa letra é a prova de que Ana Paula Valadão é especialista em transformar suas dores e mazelas nas orações que muitos gostariam de fazer. (2001)

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E então, curtiram nosso TOP 10? Quais são as composições de Ana Paula Valadão que vocês mais gostam?

Obviamente, outras tantas músicas poderiam figurar em nossa contagem, mas selecionamos essas que mostram um pouco das principais características de Ana Paula Valadão como compositora.

Estejam com Deus e até a próxima!

fevereiro 17, 2014
TOP 10 – Músicas sobre o sacrifício na cruz

“ Mas ele foi ferido por causa das nossas transgressões, e moído por causa das nossas iniquidades; o castigo que nos traz a paz estava sobre ele, e pelas suas pisaduras fomos sarados” (Isaías 53.5).

O sacrifício de Jesus na cruz é o símbolo máximo de amor e graça que a humanidade já viu. Jesus, mesmo sendo Deus, não teve por usurpação ser igual a Deus, mas esvaziou-se de si mesmo, se fez homem, se humilhou e foi obediente até a morte, e morte de cruz (Filipenses 2.6-8). A cruz de Cristo é o símbolo cristão que mostra o amor perfeito, a redenção dos homens e a esperança da vida eterna.

Sendo a base da fé cristã, o sacrifício no Calvário é tema de canções que fizeram e ainda fazem história.

Nesse TOP 10 especial, vamos relembrar 10 canções brasileiras de diferentes estilos e com diferentes abordagens sobre a morte de Cristo, a fim de nos lembrar do motivo da nossa fé.

Vamos conferir?

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Lembranças de Jesus – Marquinhos Gomes / Fernanda Brum

Uma canção que fala sobre trazer à memória o sacrifício de Cristo. Essa é “Lembranças de Jesus”, composição de Marquinhos Gomes, sucesso em seu disco 5 Anos ao Vivo e no Quebrantado Coração, de Fernanda Brum. A canção mostra que, mesmo em meio as dificuldades da vida, sempre podemos lembrar do sacrifício do Cristo que foi crucificado e morreu para salvar a cada um de nós. O refrão retrata justamente isso: se sofremos, podemos sempre lembrar que Ele sofreu mais por nós.“É difícil carregar a cruz que Ele levou, carregou sem reclamar / É impossível esquecer Sua morte lá na cruz, lembranças de Jesus”. (2000)

https://www.youtube.com/watch?v=DbZ14VXGYyM

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A Contradição da Cruz – Voz da Verdade

Composta por Carlos A. Moysés, “A Contradição da Cruz” é uma canção que fala sobre como o símbolo que representa o sacrifício salvador de Cristo é, ao mesmo tempo, um objeto de tortura e de vida. “Cruz, cruz, maldita cruz que me livrou da morte e do mal”. Essa é a contradição. Gravada no disco Magnífico pelo Voz da Verdade, a canção é um marco na carreira da banda. A letra forte ganha vida com uma interpretação marcante e arranjo denso. (1991)

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Espelhos Mágicos – Oficina G3

Representando o rock cristão, um clássico do gênero. “Espelhos Mágicos”, de Juninho Afram, foi gravada originalmente pela Oficina G3 no disco Indiferença. A letra tem uma abordagem interessante falando sobre a indiferença do homem que vê apenas a si mesmo, se esquecendo daquele que “nasceu, sofreu, morreu por nós / Seu sangue lá na cruz derramou”. A letra ainda fala sobre como as pessoas vivem acreditando em um Cristo morto e vencido, mas que Ele ressuscitou e venceu. (1996)

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Cruz – Trazendo a Arca

Gravada no disco Pra Tocar no Manto, a música “Cruz” traz uma belíssima reflexão sobre o grande símbolo do sacrifício do Calvário: a cruz. “Cruz palco do amor / Onde Deus venceu a morte”. A canção é fruto de uma bem sucedida parceria entre Ronald Fonseca, Luiz Arcanjo e Kleber Lucas. Trazendo um congregacional bastante emotivo, a canção se enriquece com a interpretação impecável de Arcanjo e tem seu ápice na ponte final onde se canta “Ele está vivo! Ele está vivo!”. (2009)

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Cenas – Novo Tom

Uma música belíssima, verdadeira poesia, essa é “Cenas”. Composta por Daniel Salles e interpretada pelo grupo vocal Novo Tom no disco “Pode cair o mundo, estou em paz”, essa é uma canção arrebatadora. A letra apresenta o retrato de horror e amor que cercaram a crucificação. “Não há amor maior que dar o Filho pra morrer / E Ele se entregou, se fez réu e protagonizou as cenas do mais puro amor”. (2005)

https://www.youtube.com/watch?v=hz9W_tNyPdA

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Marcas da Dor – Shirley Carvalhaes

O estilo pentecostal não poderia estar de fora de nossa lista. Gravada no disco Silêncio Aflito da grande Shirley Carvalhaes, “Marcas da Dor” é uma canção com uma letra longa que narra do momento da crucificação até a ressurreição de Cristo. O compositor faz uma narrativa emotiva descrevendo para o ouvinte as cenas daquele espetáculo de horror e amor. “Seu sangue jorrando, batendo no chão / Viu em todos os homens a ingratidão, mas não se irou pediu ao pai perdão e o Pai perdoou / Recebeu seu espírito e chorou”. (1999)

https://www.youtube.com/watch?v=Q-zRqgGqTNA

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Isaías 53 – Diante do Trono

A principal profecia registrada no Antigo Testamento sobre o sacrifício na Cruz do Calvário está gravada no Capítulo 53 de Isaías. Mais de 700 anos antes do nascimento de Jesus, o Cristo, Isaías já profetizava a respeito de como seria e as dores que sofreria o Filho de Deus. E quando uma música simplesmente canta essa profecia? Ana Paula Valadão foi a responsável por transformar o texto bíblico na belíssima canção gravada no disco Esperança, do Diante do Tron o. A beleza da letra associada ao arranjo minimalista e uma interpretação singela, fez de Isaías 53 uma canção encantadora. (2004)

https://www.youtube.com/watch?v=LbFbmqnu5us

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Jerusalém e Eu – Denise Cerqueira

A inesquecível Denise Cerqueira é a brilhante interprete de uma canção não menos inesquecível. Composta por Josué Teodoro e destaque do disco Meu Clamor, “Jerusalém e Eu” é uma das canções mais marcantes da história recente da música cristã nacional. A letra é uma poesia do ponto de vista de alguém que estava no dia da crucificação, viu o sofrimento do Mestre, sabia que ele era o Cristo, mas nada fez para defende-lo, pelo contrário, negou-o. A ideia central é que essa pessoa é cada um de nós, que conhecemos a Cristo, mas o negamos com nossa vida e precisamos de uma nova chance. É uma letra de arrependimento que aborda o sacrifício de Cristo de uma ótica diferente do que normalmente se faz. “Eu lembro seu olhar na minha direção, rogando ao Pai perdão para Jerusalém / Eu não quero errar outra vez e apesar dos meus erros refez a aliança que eu mesmo quebrei”. (1998)

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=UJ4S5yn_WFI]

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Getsêmani – Leonardo Gonçalves

A composição de Cleiton Schaefer é o maior sucesso da carreira de Leonardo Gonçalves. “Getsêmani” foi gravada no primeiro disco solo do cantor, Poemas e Canções. A música é uma obra prima que fala sobre a agonia de Cristo desde o horto até a cruz. A perfeita descrição do sofrimento narrada pelo autor se completa com o belo arranjo que mostra vozes retratando a multidão que pede a crucificação e a interpretação espetacular de Leonardo Gonçalves. Impossível ouvir essa canção e não visualizar as cenas narradas nos Evangelhos. O refrão é justamente um convite para o ouvinte entrar na história e ver o sofrimento de seu Salvador: “Vê os cravos nas mãos, Seu corpo a sofrer naqueles momentos de dor. Vê o mestre a chorar e foi por você que Ele mostrou tanto Amor”. (2002)

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Se Isso Não for Amor – Vários

O grande Josias Menezes é o compositor responsável pelo nascimento de um clássico. “Se isso não for amor” é um primor e já foi interpretada por grandes nomes como Shirley Carvalhaes, Luiz de Carvalho, Mara Lima, Marco Feliciano, Zé Marco e Adriano entre outros. Em 2009, no disco De Todo Meu Coração, Mariana Valadão fez uma versão singela da canção e se destacou por combinar os versos de Josias com o uma declamação sobre o imenso amor de Deus pela humanidade fundamentada em João 3.16. É difícil dizer qual é a melhor ou principal versão da canção, mas a certeza de que o refrão (“Se isso não for amor o oceano secou, não há estrelas no céu, as andorinhas não voam mais”) é uma das mais belas obras primas de nossa música.

https://www.youtube.com/watch?v=suDauiCuMUk

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O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções acerca deste tema? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

fevereiro 17, 2014
Top 10 – Polêmicas gospel de 2013

2013 já acabou e 2014 está esquentando as turbinas. Enquanto o ano novo ainda está ligeiramente sonolento no meio gospel, é hora de lembrar o que deu o que falar no ano que passou. O Gospel Músikas te convida a relembrar os temas que foram destaques na mídia especializada e secular em 2013. As notícias ligadas ao mundo evangélico foram bastante diversificadas, passando por política, novela, negócios e, obviamente, música.

Confira! Este é o Top 10 Polêmicas de 2013.

10º Lugar: Rodolfo Abrantes ministra contra idolatria gospel na Lagoinha

Era para ser apenas uma ministração, mas ganhou status de polêmica. Em agosto, durante o Confrajovem 2013 na Igreja Batista da Lagoinha, em Belo Horizonte – MG, Rodolfo Abrantes trouxe uma mensagem forte e de alerta, clamando pelo fim da cultura gospel, dos artistas gospel, do mercado gospel e dos fãs gospel. Rodolfo, mesmo sendo um dos grandes roqueiros que o país teve, desde que se converteu, vive à margem do mercado mainstream, conduzindo sua carreira com pouca divulgação na mídia e sempre com mensagens contra a fama no mundo evangélico. A polêmica se deu pelo local da ministração. A IBL é a casa e berço de grandes nomes da música gospel, como: Ana Paula, André e Mariana Valadão, Nívea Soares e Ana Nóbrega. É a igreja onde até os pastores são badalados e possuem fãs, como Lucinho Barreto. Nas palavras do cantor, ele havia ido declarar guerra contra a idolatria, declarando que “Existe uma igreja idólatra dentro da igreja cristã”, que precisa ser arrancada. O vídeo com a ministração viralizou e virou notícia. Por um lado, internautas acusavam o cantor de estar sendo hipócrita, uma vez que ele não deixa de ser um artista gospel. Outros o aplaudiram pela coragem de falar sobre o tema no lugar onde se tornou quase ponto de peregrinação de fãs que querem encontrar seus artistas preferidos.

9º Lugar: Lilian Lopes entra e sai da MK

Poucas vezes um artista pouco conhecido deu tanto o que falar como Lilian Lopes. A cantora, esposa do produtor Rogério Vieira, foi contratada pela gravadora MK em junho, sob uma chuva de elogios da Presidente da empresa que informava sobre seu grande talento para cantar e compor. O disco “Vento de Adoração” foi lançado em agosto e em setembro a cantora anunciou seu desligamento da MK. A falta de uma informação oficial sobre as razões da saída da cantora fez com que surgissem diversas especulações a respeito. Falou-se que “descobriram” que a cantora não cantava, que havia sido demitida por inveja de sua beleza e até por causa de seus cabelos loiros. Ainda se questionou que o motivo seria a baixa vendagem do cd, o que foi desmentido por Lilian. Dando ainda mais motivo para a polêmica, Yvelise de Oliveira, presidente da MK, atacou publicamente Rogério Vieira pelo twitter por causa de sua aproximação com Maurício Soares da Sony Music. Na época, Lilian Lopes informou pelo facebook que divulgaria uma “nota muito séria” a respeito do ocorrido. Meses se passaram e esta ainda não foi publicada.

8º Lugar: Diante do Trono X Som Livre

Uma nota na coluna Radar do jornalista Lauro Jardim no site de Veja deixou os fãs do Diante do Trono em polvorosa. A nota informava que a banda mineira queria deixar a gravadora Som Livre, mas se via impedida por força do contrato que tem vigência até 2014. Alguns fã-clubes fizeram campanhas para a empresa liberar a banda e outros para que eles permanecessem onde estavam. Notícias davam conta que o Diante do Trono estava de saída para o recém criado selo gospel da grande gravadora Universal Music. Toda a polêmica aconteceu durante o período de pós-produção do CD e DVD “Tu Reinas”, gravado em Juazeiro do Norte-CE. Como resultado, o lançamento do projeto foi adiado e ainda não tem data marcada para chegar às lojas.

7º Thalles não se apresenta em Show

Sempre no olho do furacão por conta de sua grande visibilidade, o cantor mineiro Thalles Roberto não escapou de ter seu nome envolvido em polêmicas em 2013. A mais comentada delas começou em julho, quando foi divulgado um vídeo de pessoas que foram a um show do cantor em União dos Palmares (AL), mas o mesmo não subiu no palco para cantar. Versões diferentes foram dadas: segundo o pastor que contratou o cantor, Thalles não teria se apresentado porque havia ficado pendente o pagamento de 15 mil reais do valor integral do cachê combinado. Thalles, por sua vez que, afirmou que além da falta de pagamento, que segundo ele não foi o motivo determinante, houve descumprimento de cláusulas contratuais e que não havia estrutura para o show, visto que diversos profissionais não haviam sido pagos, como os responsáveis pelo som, iluminação e segurança do evento.

6º Lugar: Núcleo Evangélico na novela Amor à Vida

Desde que foi anunciado a criação de um núcleo evangélico na novela Amor à Vida da Rede Globo, principal atração televisiva do Brasil, a polêmica se instaurou. Haviam os que percebiam essa nova tentativa de aproximação da emissora com o público evangélico como uma oportunidade de quebra de preconceitos religiosos, mas haviam também os que enxergaram nessa ação mais uma desculpa para caricaturar os evangélicos, como já aconteceu em ocasiões anteriores. A última polêmica do ano envolvendo a novela foi o convite da cantora Aline Barros para participar de uma cena na igreja. A participação foi anunciada, dada como certa e divulgada inclusive pelo jornal Extra, que é do grupo Globo. A publicação da jornalista Carla Bittencourt descrevia até detalhes de como seria a cena na qual a cantora estaria presente. Aline Barros, no entanto, declinou e sua gravadora, a MK Music, noticiou que a artista não poderia aceitar o convite.

5º Lugar: Cancelamento da Expocristã 2013

A maior feira de negócios evangélicos da América Latina, a Expocristã, passou 2013 em branco. O ano marcaria a 12ª edição da feira que acabou não acontecendo. Devido falta de pagamento da locação do Pavilhão do Anhembi, local onde o evento seria sediado, a Expocristã acabou desalojada e, por fim, cancelada. Logo vieram à tona informações sobre outras dívidas herdadas pela antiga administradora da Feira, a EBF, o que apenas cooperou para potencializar a aura de desconfiança em relação ao projeto. Dada a importância mercadológica da feira, o cancelamento da Expocristã foi notícia de destaque nas seções de economia e negócios dos principais veículos de imprensa do país. Contornados os problemas, a edição de 2014 está marcada para julho.

4º Lugar: Revista Forbes lista os Pastores brasileiros mais ricos

O ano de 2013 já começou polêmico para o mundo gospel. Logo em janeiro a revista Forbes divulgou uma relação com a fortuna dos cinco pastores mais ricos do Brasil: Edir Macedo, Valdemiro Santiago, Silas Malafaia, RR Soares e Estevan Hernandes, respectivamente. Como não poderia ser diferente, a matéria rendeu e se tornou um dos primeiros escândalos do ano. Por um lado, o assunto foi motivo para inúmeras discussões sobre a chamada “Indústria da Fé”. Por outro, se questionaram os valores apresentados pela revista, que agregava no mesmo montante os patrimônios de igrejas, empresas e pessoais. Algumas matérias sobre o tema deram conta que a Receita Federal seria uma das fontes da revista, o que constituiria crime, uma vez que dados financeiros declarados não podem ser divulgados, podendo ser abertos apenas com autorização judicial de quebra de sigilo, o que não era o caso. Silas Malafaia, que se pronunciou exaustivamente sobre o caso, entrou com ação judicial contra a Forbes.

3º Lugar: Cancelamento do Troféu e Festival Promessas

Criados em 2011, o Troféu e o Festival Promessas foram grandes apostas do Grupo Globo, por meio da empresa Geo Eventos, de atrair o público evangélico. Ambos foram sucessos instantâneos. Por dois anos, estes foram os dois assuntos mais comentados de fim de ano por público e mídia gospel. 2013, no entanto, não foi um bom ano. Sob protestos virtuais e debaixo de uma chuva de críticas, O Festival Promessas minguou na audiência, conseguindo uma média de 8,3 pontos no IBOPE (cada ponto equivale a 62 mil domicílios na grande São Paulo), deixando a emissora praticamente empatada com o SBT. Como resultado, a Globo divulgou oficialmente que, a partir de 2014, não transmitirá mais o especial em rede nacional, se limitando às edições regionais que ocorrem desde 2012. Com o Festival, a situação foi ainda mais delicada. Na terceira edição, faltando poucos dias para a festa de gala da premiação, o evento foi cancelado e os vencedores receberam seus troféus pelos Correios. Em comunicado oficial, o Grupo Globo alegou razões operacionais para que a festa não acontecesse, mas segundo informações do Jornalista Lauro Jardim, colunista de Veja, a verdadeira razão foi financeira. Oficialmente, não foi divulgada a extinção do Troféu Promessas, mas considerando que os projetos em parceria com a Geo estão na berlinda, o futuro da premiação não é muito promissor.

2º Lugar: Marcos Pereira condenado por estupro

Marcos Pereira, pastor famoso pelo trabalho de resgate de pessoas envolvidas no mundo do crime, capaz de parar rebeliões, bailes funk e ter livre acesso em ambientes dominados pelo tráfico, saiu dos temas religiosos e foi parar nas páginas policiais. O resultado: um dos grandes escândalos de 2013. Marcos Pereira foi preso em maio acusado de estupro por uma ex membro de sua igreja. A partir de então, (re)surgiram outras denuncias, dentre elas de associação ao crime organizado , e a situação de dele foi se tornando insustentável. Como resposta às acusações, Marcos Pereira alegava que tudo não passava de uma armação da ONG AfroReggae, antiga parceira e agora incomodada com o trabalho que ele realizava. Em setembro o pastor foi condenado a 15 anos de prisão pelo crime de estupro e responde a outros processos.

1º Lugar: Marco Feliciano presidente da Comissão de Direitos Humanos da Câmara

Ele foi um dos nomes mais citados de 2013. Desde que assumiu, em março, a presidência da Comissão de Direitos Humanos, Marco Feliciano se tornou a figura mais polêmica do país. Sendo alvo de protestos, o Pastor e Deputado passou a ser notícia diária em jornais, telejornais, programas de TV e internet durante meses. De um lado, Marco Feliciano virou o inimigo número 1 do Brasil ao ser considerado homofóbico e racista. Pregações, postagens em redes sociais, entrevistas, tudo foi usado para ataca-lo e fortalecer essa imagem. Cultos de suas igrejas foram violados, foram feitas manifestações e quebra-quebra na Câmara dos Deputados, além de mobilizações de artistas e ativistas pedindo sua saída. Por outro lado, Marco Feliciano passou a ser visto como uma espécie de “guardião da moral e dos bons costumes”, levantando para seu lado um grande número de apoiadores. A batalha entre pró e contra Feliciano invadiu a internet e fez incendiar os debates sobre liberdade religiosa e Estado laico, colocando seu nome entre um dos mais citados, positiva e negativamente, no ano de 2013.

E Então, curtiram?

janeiro 19, 2014
Para refletir – A única motivação

O princípio e o fim. Dono de toda a sabedoria, o Rei do universo. Vemos-nos, dia a dia habitando nesta Terra, debaixo deste céu, acima do solo. A motivação para continuar vivo, para viver um novo dia? Para nós, que cremos e sentimos o amor de Deus é muito fácil de ter, mas nem sempre soa assim. Existem momentos em que o ânimo se acaba, os olhos se cansam, o gás se perde, o espírito se angustia.

Temos vivido um tempo de extremos sofrimentos, causados por todos os lados, diariamente. E Deus, através do Espírito Santo vai renovando nossas forças, dando-nos condições de não desistir em meio à luta. O dia pode não brilhar, mas ele continuará sendo a nossa fortaleza. Afinal, como diz a Palavra no Salmo 139, nosso poderoso Senhor conhece-nos de uma forma extremamente profunda, tal forma inalcançável por nós mesmos. Se não procuramos descansar no Senhor, seremos cada vez mais tomados por uma “desordem” em nosso ser. Esta desordem afeta diretamente nossas motivações. Até o incentivo de acordar e experimentar uma nova manhã, um novo dia, muitas vezes é perdido.

Nosso esforço não é vão. Não estamos neste lugar, nesta Terra para simplesmente trabalhar, comer, dormir e morrer. Nosso Deus deseja bem mais de nós. E cada dor, luta e dificuldade vivida colabora para nosso crescimento espiritual. Para vermos que, um passo só é possível com Ele. Na dor, Deus nos dá a sua mão, para prosseguirmos a cumprir nosso chamado, abrirmos os olhos, sentirmos um novo gás e a paz em nosso espírito, e dizer com determinação: “Eis-me aqui, Senhor!”.

O que seríamos sem nosso Deus? Que tipo de vitória, realmente válida creditaríamos com justiça apenas a nós? Ele é digno de todo louvor, responsável por cada conquista, por cada ânimo vivido por nós.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SUq5UOVeME8]

novembro 18, 2013
Análise: CD Esperança – Diante do Trono

“Quando estou pronto a desistir, pensando que cheguei ao fim, a tua mão me sustenta, e a tua voz me orienta” – Faixa “Meu Filho Não Temas“

O Ministério de Louvor Diante do Trono, em 2004, gravou na cidade de Salvador, o seu 7º disco ao vivo, intitulado “Esperança”. Partindo do principio em esperar e confiar no Senhor, quando as circunstancias são contrarias as nossas vontades e planos, quando nada nos resta além do medo e incertezas. A mensagem crucial do disco está na perseverança em acreditar no Deus Soberano e em suas promessas.

“Eu prefiro estar num deserto e ter o Senhor bem por perto” (Faixa “Tua Presença“)

Entretanto, o CD não se refere somente à “esperança” propriamente dita (o que teria um menor grau de ressonância). Ele nos remete a um lugar abrasador, de secura e também de refúgio: O deserto, a grande metáfora da vida cristã. Há momentos em que Deus nos conduz a esse lugar para nos fazer enxergar e nos provar. Para que não haja divisões, concessões ou retenções em seu reino, e nos trazer a memória de sua grandeza e glória e da total dependência que devemos ter Nele.

Todos conhecem a história dos israelitas que sofriam nas mãos dos egípcios, até que o Senhor, com toda a sua misericórdia, os livrou, guiando-os pelo deserto, conforme descrito em Êxodo. No livro Deuteronômio, Moises fez um discurso, comparando o cuidado que Deus teve com os israelitas no trajeto do deserto, como um pai que carrega o seu filho.

“Quando tua presença vem, tudo se transforma” (Faixa “Quando a tempestade vem“)

Já no capítulo 2 do livro de Oséias, Deus (alternando entre advertência e restauração) conclama para que Israel voltasse a Ele. O Senhor voltaria a tirá-los do “Egito” (assim como descrito em Êxodo) e colocaria em um novo deserto, onde iria guiá-los e restaurar plenamente. Mas dessa vez (ao menos no livro de Oséias) o Egito, representa o pecado. E o deserto, um lugar de simplicidade, libertação, prova e benção.

Nesse deserto, o Senhor colocou obstáculos e dificuldades nos caminhos dos israelitas, mas não foi algo que desse lugar ao desânimo, à derrota e à frustração. O objetivo não foi para os fazerem parar e desistir da caminhada, mas sim, para que aprendessem que o melhor mesmo é voltarem a Deus, e estar junto a Ele e à sua misericórdia, do que permanecer nas amarguras do pecado.

“E eu pude ver em meio à escuridão, tua presença, tua fidelidade, graça e amor […] Se é na fraqueza do meu ser, que manifestas teu poder, eis-me aqui!” (Faixa “Eis-me aqui“)

E é assim nos dias de hoje. O “deserto” mencionado diversas vezes na bíblia se tornou também um lugar de amadurecimento na fé. Por sermos pessoas fracas, com justificativas fáceis para nosso comportamento pecaminoso, somos mais uma vez informados no deserto, na língua inconfundível do amor, que Deus está conosco e que Ele é por nós. No deserto há superação de mágoas e ressentimentos, abandono de hostilidades justificáveis e lembranças amargosas. Esquecemos a manipulação, as manobras para ficarmos no poder, as “panelinhas” e a preocupação com nós mesmos.

“Quando estou só e o choro parece querer chegar. E um sentimento de temor…” (Faixa “Esperança“)

E estar no deserto, além de todos esses benefícios, nos traz a oportunidade de estar sozinho, mas com Deus. Processo chamado de “solitude”. Muitos conhecem o estado da solidão, que é uma dimensão meramente humana, embora em si mesmo não tenha algum significado. Mas na solitude, mesmo estando sozinho, encontramos simplesmente junto com Deus, em Cristo. Um comprometimento existencial em uma relação estreita com a qualidade da nossa fé, além de ser a principal condição para estar presente com Deus. Nas passagens de Mateus 14, Marcos 1, e Lucas 4, é descrita a solitude que Jesus enfrentou em alguns momentos, parar orar e lidar com sua dor pessoal, tendo um único recurso que era seu coração solitário.

“Tua Presença faz toda a diferença. Tua presença transforma o meu deserto, em um jardim secreto. Lugar de intimidade Contigo”. (Faixa “Tua Presença“)

Do inicio ao fim, o CD menciona o poder de uma Presença, a forte atração de uma Pessoa, o encanto irresistível de Jesus Cristo. O disco não nos conduz a buscar dom de línguas, de cura, de profecia ou uma grande experiência religiosa e vitoriosa. Mas sim, de compreender de forma segura a largura, o comprimento, a altura e a profundidade do amor de Cristo e o seu cuidado por nós.

Suas canções tende a nos fazer reconhecer o valor de simplesmente se deixar ficar com Deus quando estivermos no deserto, na sua qualidade e soberania, sem nada mais a fazer, e que nesta condição, nada mais importa. Nem o lugar, nem o que está do lado de fora. Não podemos deixar de manter contato com Cristo, passar um tempo a sós com Deus, qualquer que seja a solidão, a aridez, ou a desolação em que se esteja passando. Pois, não há nada de mais valor para Deus do que a nossa adoração em tempos de sequidão. Temos muita coisa para aprender e absorver na aridez do deserto, desde que estejamos com o Senhor. O esforço humano é como nada, se for comparado ao plano inexorável de Deus, onde quer que estejamos.

agosto 15, 2013