Categoria: Top 10

  • TOP 10 – Intérpretes do rock cristão nacional mais importantes

    O rock cristão brasileiro, embora não muito popular contribuiu imensamente para a modernização da música cristã. Desde os anos 70, até atualmente, surgiram bandas e músicos de diversos subgêneros e propostas. De todos estes, dez homens se destacaram, fizeram história, e outros continuam a fazer. Apresentamo-os abaixo.

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Marcos Almeida (ex-Palavrantiga)

    Dentre todos deste TOP10, é o mais jovem. Era líder, compositor e vocalista da banda Palavrantiga, e mesmo tendo a deixado em 2014, o músico tem sido um dos nomes, se não o maior em popularização do chamado novo movimento. Seu discurso para o fim dos rótulos, e uma música que derrube muros neste mesmo chão tem sido elogiado, criticado e difundido à medida que sua banda tem se popularizado. Também é escritor e escreve os textos do blog Nossa Brasilidade. (n. 1983)

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    JT (Metal Nobre)

    O cantor JT, frontman do Metal Nobre, é seu integrante fundador. De voz marcante, também é o principal compositor desta banda que faz seu hard rock competentemente há quase vinte anos. Foi candidato à deputado distrital nas eleições de 2014. (n. 1964)

    https://www.youtube.com/watch?v=XTBF0qcb54g

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Guilherme de Sá (Rosa de Saron)

    O vocalista do Rosa de Saron, Guilherme de Sá, é integrante do grupo desde o início dos anos 2000. Sendo o principal compositor por trás das letras extremamente poéticas e complexas da banda, o intérprete já marcou o seu espaço por sua interpretação forte e cheia de feeling. (n. 1980)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Rodolfo Abrantes

    Vivenciador de uns dos maiores testemunhos no meio cristão protestante nacional, o ex-compositor e vocalista da banda punk Raimundos deixou o grupo em seu auge por conta de sua conversão. As letras do Raimundos, apesar de divertidas e criativas, carregavam conteúdos que, na visão de Rodolfo não possuíam compatibilidade com suas novas crenças. O músico ainda fundou o Rodox, e mais tarde, pelo fim desta optou pela carreira solo. Até hoje, com seu punk rock, gênero pouco explorado no meio cristão lançou quatro álbuns solo, porém possui uma carreira com cerca de vinte anos como músico. (n. 1972)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    PG (ex-Oficina G3)

    PG foi ex-vocalista da Oficina G3 entre 1997 e 2003. De personalidade forte, assim que entrou no grupo, passou a ter forte participação nas composições, mesmo o guitarrista Juninho Afram e o baixista Duca Tambasco serem os letristas majoritários. Saiu de forma polêmica, e ingressou numa carreira solo, a qual já possui mais de dez anos. Até hoje, suas interpretações vocais são bastante elogiadas, tanto por sua proficiência nos graves e agudos. (n. 1976)

    https://www.youtube.com/watch?v=rt1OiSd2Fzg

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Marcão (ex-Fruto Sagrado)

    Sua voz “rasgada”, embora firme e sempre destacável nos álbuns do Fruto Sagrado deu tom as críticas sociais, religiosas e políticas de sua banda. Mais que um vocalista, Marcão também foi líder e principal compositor do grupo, e também baixista até meados de 2003, quando o grupo passou a trabalhar com músicos convidados. Por desentendimentos com o tecladista Bênlio, que mais tarde saiu do grupo realizando várias críticas a Marcão, este passou a liderar o Fruto de forma total, lançando seu último trabalho pelo conjunto em 2005. Participou também dos álbuns Meu Alvo de Kleber Lucas, e Além do que os olhos podem ver da Oficina G3. Anos depois, deixou o Fruto Sagrado em função de priorizar seu ministério pastoral. Hoje, afastado da música, é pastor no Rio de Janeiro. (n. 1966)

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Kim (Catedral)

    Cantor, compositor e instrumentista, Kim é até hoje uma figura importante, e ao mesmo tempo polêmica no rock cristão. O líder do Catedral, banda que recentemente encerrou as atividades, é o principal compositor das canções do grupo, o músico ainda possui, em paralelo uma carreira solo de canções românticas. Devido à semelhança de sua voz com o cantor Renato Russo, Kim foi alvo de críticas negativas por parte do público. Sendo citado por alguns, juntamente com o Catedral como precursores do crossover no Brasil, desde aos tempos em que o grupo fazia parte da MK Music suas letras continham um teor de reflexões e fuga do comodismo. Kim também é psicólogo. (n. 1967)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Brother Simion (ex-Katsbarnea)

    Ele foi usuário de drogas, órfão e morou em vários países do exterior antes de se tornar cristão. Com mais de 20 anos de carreira, Simion é um dos três compositores mais particulares e geniais do rock cristão brasileiro. Durante os anos 90, teve repertório suficiente para sustentar uma carreira solo e a liderança do Katsbarnea, banda a qual foi o único compositor com suas letras reflexivas, divertidas e evangelísticas. Também participou dos primeiros álbuns do Renascer. Suas melodias experimentais, usando vários instrumentos como a guitarra, piano, teclado e gaita guiavam a originalidade do grupo. Saiu do Katsbarnea em meados de 1999, posteriormente se desligando da Igreja Renascer em Cristo. Em carreira solo, lançou dois álbuns pela MK Music, e mais tarde, de forma independente distribuiu seu último trabalho de inéditas até hoje, Eclipse, com influências do new metal. Em 2007, com quase 20 anos de carreira lançou Gênesis for new generation, com 10 de seus maiores sucessos. Também é escritor, contando seu testemunho no livro Jhonny não morreu, lançado em 2003. Atualmente trabalha em evangelismos e missões com a família, mora em São Paulo. Um futuro disco inédito é incerto. (n. 1954)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Zé Bruno (Resgate)

    Produtor musical, guitarrista, cantor, engenheiro civil e pastor, Zé Bruno é uma voz ativa e forte desde o início dos anos 90, e atualmente mais ainda. De personalidade forte e polêmica, o vocalista do Resgate também foi o produtor musical de vários discos do Renascer Praise e compositor de algumas canções da banda. Como pastor, foi o bispo primaz da Renascer em Cristo até 2010, quando o deixou por discordâncias teológicas. Fundador da Igreja A Casa da Rocha, tem sido constantemente elogiado por suas ações transparentes a favor de um evangelho puro. É o compositor da maioria das canções do Resgate. (n. 1966)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Janires (ex-Rebanhão, Banda Azul)

    Não é o mais famoso, mas possui um título ao qual nenhum músico da categoria também é digno de receber. Janires, além de pai do rock cristão, é um dos maiores influenciadores para a modernização da música cristã brasileira, e do movimento gospel. Fundador do Rebanhão, o músico estampava, além do rock progressivo característico de bandas como Pink Floyd, Genesis e Beatles a música brasileira com Novos Baianos, 14 Bis, dentre outros. Além do mais, foi multi-instrumentista, compositor, arranjador e produtor musical. Em sua liderança, o Rebanhão gravou o primeiro disco ao vivo cristão no Brasil. Após deixar o Rebanhão, realizou alguns projetos, e fundou a banda Azul, a qual viajou por vários locais do Brasil, divulgando seu trabalho. Com 34 anos de idade, foi vítima fatal de um acidente, em 1988. Janires foi homenageado em 2003 com o disco Tributo a Janires, que também contém vários depoimentos de pessoas que conviveram com ele. Vários músicos cristãos, dentro e fora do rock se declaram influenciados por Janires. (n. 1953 – m. 1988)

    https://www.youtube.com/watch?v=fFsIWrQ7tkA

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Concorda com os intérpretes citados? Comente!

  • TOP 10 – músicas para os pais

    O segundo domingo do mês de agosto é o dia dos pais! Para comemorar essa data tão importante, o portal O Propagador apresenta um TOP 10 especial com músicas marcantes sobre esses homens tão especiais.

    Listamos músicas para homenagear e lembrar todos os tipos de pais: aquele que está longe, o que está perto, o que ora, o que batalha, o que está a cuidar de seus filhos e mesmo aquele que já partiu para a eternidade. Na lista temos Oficina G3, Cristina Mel, Ana Paula Valadão, entre outros.

    Confira!

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Momentos de Ternura – Oficina G3

    Abrindo a lista, temos “Momentos de Ternura”, gravada pela banda Oficina G3. Esta canção foi gravada para a trilha sonora do livro Janelas da Memória, escrito por Yvelise de Oliveira. Nesta canção, mais direta sobre filhos, nos lembramos que a missão dos pais é de proteger, cuidar dos seus filhos com ternura, e, acima de tudo, ajudá-los na caminhada cristã. Assim como Deus nos quer por perto, com certeza, seu pai também. (2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=1Nxzm2Y3DBI

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Um Puro Coração – Ana Paula Valadão

    A maioria das pessoas conhece (ou já ouviu falar) na família Valadão. Notórios tanto para o protestantismo, quanto para a música gospel brasileira, os familiares da cantora Ana Paula Valadão estão por aí. Seu pai, Márcio Valadão, é pastor e presidente da Igreja Batista da Lagoinha. E é exatamente a ele que Ana presta o seu tributo. Assim, através desta canção, muitos de nós lembramos que nossos pais nos ensinaram (ou ao menos deveriam) a servir a Deus, praticando aquilo que Cristo ensinou. (2009)

    https://www.youtube.com/watch?v=xfkvATv60F8

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Pai Herói – Paulo André e Noemi Nonato

    O oitavo lugar vai para “Pai Herói”, de Paulo André e Noemi Nonato. Quem de nós nunca nos lembramos do carinho de nossos pais quando crianças? Conduzida por uma sonoridade sertaneja, esta música chega-se bem ao tema, com a reflexão do eu lírico, que relembra o pai que já partiu: “Pai, sou teu fruto, sou lembrança / Faço parte, sou herança / Que um dia você deixou / E aqui vou seguindo e vou cantando / Eu sou um eterno cantador“(2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=WXODRY3alZE

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    O Prêmio É Meu – Brenda

    Temos os nossos pais, que são bênçãos do Criador, e, na verdade, os presenteados somos nós. É exatamente isso que “O Prêmio É Meu”, gravada por Brenda, quer retratar. A canção apresenta o filho que se sente agraciado pelo pai que possui: “Feliz, sou eu! O prêmio é meu! / Me orgulho em chamar você de pai“. Esta canção também foi regravada por Cristina Mel, anos depois. (2011)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Meu Pai, Meu Amigo – Cristina Mel

    Ter um pai é muito mais do que ter, simplesmente, um progenitor. Esta canção, gravada num dos álbuns infantis de Cristina Mel, é outra de homenagem a aquele amigo que é sangue do seu sangue. “Meu Pai, Meu Amigo”: “No dia em que eu nasci, ele já estava ali / Me recebendo nos braços da família / Eu não sabia de nada, mas ele já me amava / E me ofertava a sua companhia” (2003)

    https://www.youtube.com/watch?v=QAbP796T1_M

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Herança – Os Arrais

    Os Arrais também gravaram uma canção para o pai que possuem. Irmãos, a dupla André e Tiago Arrais dedicou esta homenagem em “Herança”, canção que trata de um pai que consagra sua família a Deus, levanta cedo, para garantir o sustento da casa, e retorna pela noite. “Nas mãos de Deus derrama a sua vida / Que trocaria pela salvação / De cada membro de sua família / E esta é a herança que deixou”. Esta canção foi gravada no álbum Mais, segundo trabalho da dupla. (2013)

    https://www.youtube.com/watch?v=jl61mbxlSWQ

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Papai – Banda Azul

    Ex-vocalista do Rebanhão e Banda Azul, Janires teve uma infância muito difícil. Abandonado pelo pai ainda pequeno, e criado apenas por sua mãe, toda a tristeza que passou não o impediu de gravar uma canção de tributo aos pais, chamada “Papai”. Em suas palavras, muitas das vezes, os pais não são tão lembrados quanto as mães, e pensando nisso, escreveu esta canção, com sonoridade suave e letra poética. Sem dúvida, uma das melhores desta lista. (1987)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Queria de Verdade Estar Contigo – Vanilda Bordieri

    Assim como outras canções desta lista, e de forma muito mais forte, “Queria de Verdade Estar Contigo” é o abrir do coração. Neste caso, Vanilda Bordieri nos relembra que um dos pontos ruins de ser filho é que, geralmente, um dia veremos nossos pais partirem. Através das palavras da cantora, a esperança da eternidade é mais vívida e forte, e a saudade fica com as lembranças, tão fortes na mente de um filho. Dessa forma, esta bela canção, de Vanilda, recebe nossa medalha de bronze. (2012)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Filhos – Ao Cubo

    Tão triste quanto perder um pai é não tê-lo por perto. Infelizmente, esta é a realidade de muitos. Seja por conta de trabalho ou divórcio, os filhos sentem o peso de terem o pai longe. A banda Ao Cubo grava “Filhos”, conduzida por Kleber e Dona Kelly, irmãos, numa música, ao que parece, totalmente autobiográfica. Na falta de um sujeito a quem se espelhar, encontraram em Deus o reflexo perfeito de caráter para seguirem. Por fim, a dupla afirma que os filhos sempre são os que sofrem mais com a declaração dos pais. Foi lançada no álbum Um por Todos. (2009)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Papai, Amo Você – Marcelo Nascimento

    O primeiro lugar vai para o cantor Marcelo Nascimento, com um de seus maiores sucessos, “Papai, Amo Você”. Bem antes das músicas dedicadas aos pais se tornarem regularmente lançadas, até mesmo por coletâneas, Marcelo fez este tributo, em seu primeiro trabalho, o álbum De Todo Meu Coração. Vale a pena ouvir! (1995)

    [/tab]

    [/tabs]

    Este é o nosso TOP 10 sobre pais. Gostou da nossa seleção? Mande esse texto para o seu pai, como homenagem!

  • TOP 10 – Músicas sobre solidão

    A solidão é uma sensação recorrente em vários trechos da Bíblia. Comum no contexto atual global, ela pode levar à depressão e ao sofrimento. Por isso trazemos dez canções que falam sobre a solidão.

    Leia também: TOP 10 – canções sobre angústia

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    A Solidão já Foi – Cristiane Carvalho

    Fazendo parte do álbum Terceiro Dia, obra marcante na discografia de Cristiane Carvalho, a canção aborda a ida da solidão: “Dividí-Lo contigo, eu quero dividí-Lo contigo / Se te chamo de irmão, é porque mora no meu coração / A solidão Já foi / Meu Deus é um, mas é demais!” (2004)

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Solidão – Marcello Brayner

    Estruturada como um salmo, “Solidão”, de Marcello Brayner é uma súplica: “De tanto esperar por Tua Salvação / Eu tenho que sofrer nas mãos dos que me odeiam / Não me deixe só, pois eu só tenho a Ti / Pois tenho suportado afrontas só por Ti“. (2002)

    https://www.youtube.com/watch?v=hC2JMtLvfaY

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Refúgio – Rebanhão

    Uma das canções mais “feelinzeiras” do Rebanhão, foi a primeira canção escrita pelo recém-convertido Pedro Braconnot que, poeticamente, afirma que sem Cristo andou por terras distantes, cheias de solidão. Mas, que, ao lado dele, descobriu Seu amor e o brilho de Sua luz. (1981)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Solidão Cósmica – Marcos Antonio

    Original do álbum Vale a Pena, “Solidão Cósmica” é mais uma das canções sobre esta temática: “A noite vem / E tudo é solidão / Não sou ninguém / É difícil viver sem Teu amor“. (2006)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Máscaras – Rafaela Pinho

    De seu álbum Caminho, Verdade e Vida, Rafaela Pinho utiliza a metáfora do espelho, em primeira pessoa, pedindo a ajuda do Criador. “Mas eu sei que o meu Deus / Vê meu coração / E a minha solidão / Me abraça, me ampara / Não quero mais fugir / Por isso estou aqui / Te peço, me ouve / Me ajuda“. (2008)

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Solidão – Resgate

    Original do álbum On the Rock, esta música do Resgate vai diretamente ao tema. Afirmando que Jesus é a solução para quem vive só, o vocalista Zé Bruno esbanja riffs nesta canção que é de sua autoria. (1995)

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Quem – Oficina G3

    Escrita por Juninho Afram, é a canção mais introspectiva e “depressiva” já gravada pela Oficina G3. Do álbum Acústico, sua sonoridade guiada por um arranjo de cordas e violões narra a vida difícil do eu lírico, que se encontra triste, diante de dificuldades, lembranças que doem, questionando quem irá tirar sua tristeza. (1998)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    A Ilha – Voz da Verdade

    O silêncio, na maioria das vezes é a única companhia de alguém solitário. Quando todas as luzes se queimam, quando as vozes se calam. A solução para o fim da tristeza, para muitos, é o suicídio. Mas, o Voz da Verdade apresenta em “A Ilha”, além de todo este sentimento introspectivo a resposta de alguém divino que possui um controle acima do humano. (1990)

    https://www.youtube.com/watch?v=q6QhIZl8d3Y

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Só Mais Uma Lágrima – Suellen Lima

    O maior sucesso de Suellen Lima, aborda a questão da tristeza e angústia, pedindo que Deus ajude, pois só existe mais uma lágrima dentre tantas já derramadas. (2001)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Não Quero Mais Acordar Assim – Fruto Sagrado

    Uma das canções mais conhecidas do grupo fluminense, “Não Quero Mais Acordar Assim” é um clássico na discografia do Fruto Sagrado. Diretamente ao tema, a canção aborda os dias em que as pessoas acordam para baixo, meio deprimidas, se sentindo sós, com o clamor de que Deus venha cuidar e tirar toda a tristeza. (2003)

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções acerca deste tema? Comente e compartilhe com algum amigo que se sente só, para que ele se sinta melhor. Até a próxima!

  • TOP 10 – Músicas de Heloisa Rosa

    Heloisa Rosa, com mais de dez anos de carreira, surpreende a cada disco que produz, mostrando que maturidade não é algo que vem necessariamente da idade. Suas canções de louvor comunitário cada vez mais atraem o público cristão, e é por conta disso que elencamos uma lista com suas dez melhores músicas. Confira!

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    “Lindo Jesus” (do álbum Andando na Luz)

    Uma das canções de celebração da cantora, “Lindo Jesus” é baseada nos ensinamentos de Jesus, os quais constroem nosso caráter e nos guiam pelos caminhos os quais passamos. Em meados de 2010/2011, Heloisa fez uma versão alternativa, e mais acelerada desta música. (2006)

    https://www.youtube.com/watch?v=7af41bktyfo

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    “Clamarei Teu Santo Nome” (do álbum Liberta-me)

    Canção que abre a carreira de Heloisa, também é uma de suas faixas mais conhecidas. Abordando a sensação de prisão do homem na escuridão, procurando a Luz, é um clamor  pela direção de Deus. (2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=c6nuD6lsrUQ

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    “Hoje eu Sei” (do álbum Confiança)

    Um disco de sonoridade mais pesada, “Hoje eu Sei” fez parte do álbum Confiança. A sua letra centra-se no conceito do álbum, afirmando a segurança que há em Deus, que não falha jamais. (2011)

    https://www.youtube.com/watch?v=tQVYAXfz-nA

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    “Seis da Tarde” (do álbum Andando na Luz)

    Uma de suas canções mais introspectivas, é focada na queda do homem no jardim do Éden, com letra bastante poética. O refrão é forte e direto: “estou aqui / no Teu jardim, oh Deus / estou aqui / não quero mais me esconder de Ti” (2006)

    https://www.youtube.com/watch?v=xs5qhkqKAjA

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    “Há Tanto Tempo” (do álbum Estante da Vida)

    Uma das canções que poderiam estar no TOP 10 sobre primeiro amor, “Há Tanto Tempo” reafirma a necessidade de voltarmos ao primeiro amor. Com melodia suave guiada pelo violão e sintetizadores, é uma excelente oração cantada. (2008)

    https://www.youtube.com/watch?v=QaQWs_KWt60

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    “Pulsa Coração” (do álbum Confiança)

    Uma das canções mais reflexivas de sua carreira, é um conselho forte para a vida cristã de todos. Não abandonar a fé, seguir constante e atento para não ser enganado pelas coisas deste mundo é a mensagem trazida por “Pulsa Coração”. (2011)

    https://www.youtube.com/watch?v=Yk2kRc4X5II

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    “Há um Lugar” (do álbum Andando na Luz)

    Um dos maiores sucessos de Heloisa Rosa, “Há um Lugar” possui aquela estrutura simples, mas rica que é bastante pertinente para o louvor das igrejas. Falando do melhor lugar do mundo (no Senhor), não é difícil aprendê-la. (2006)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    “Estante da Vida” (do álbum Estante da Vida)

    Faixa-título de seu melhor álbum, “Estante da Vida” afirma a reconstrução de nós através do Oleiro, nos tornando vasos novos, concluindo que “não importa o lugar / sempre sou achado por Ti”, também aceito e amado. (2008)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    “Vaidade” (do álbum Estante da Vida)

    O mundo cada vez mais frenético e acelerado. Os anseios consumistas nos fazem que, de tempo em tempo, busquemos por coisas que realmente não precisamos. “Vaidade” vai exatamente neste tema, com o clamor de que Deus nos atraia para perto dEle e longe dos propósitos deste tempo. (2008)

    https://www.youtube.com/watch?v=_uD7m8zfaVs

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    “Jesus é o Caminho” (do álbum Liberta-me)

    O maior sucesso da cantora é, sem dúvida, uma canção ímpar em sua carreira. Com um arranjo simples de piano na introdução, que cresce com a banda, é baseada em João 14, nas palavras de Jesus. (2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=h2Dljoech8U

    [/tab]

    [/tabs]

    Você concorda com a nossa seleção? Comente!

  • TOP 10 – músicas sobre o apocalipse

    Fala-se tanto no possível fim do mundo, especula-se como a humanidade será aniquilada, ignorando assim a palavra do Senhor que fala que naquele grande dia seremos arrebatados. Os mortos serão ressuscitados primeiro e os vivos deixarão o corpo corruptível por um corpo incorruptível. Em cima disso, trazemos aqui um TOP 10 com excelentes canções sobre o apocalipse e o arrebatamento da igreja.

    Nós cristãos não acreditamos em profetadas e datas marcadas para o fim (ou pelo menos não deveríamos). Sabemos e cremos que Jesus voltará para levar Sua igreja, evento conhecido como arrebatamento, seguido pelo juízo final, citado no livro de Apocalipse: “E a morte e o inferno foram lançados no lago de fogo; esta é a segunda morte. E aquele que não foi achado escrito no livro da vida, foi lançado no lago de fogo. (Ap. 20, v. 14 e 15)”.

    Esse tema já foi muito cantado, principalmente pelas cantoras pentecostais. Hoje, o arrebatamento foi meio deixado de lado. Fazendo este resgate, publicamos agora um TOP 10 com canções sobre o apocalipse e o arrebatamento, confira!

    [tabs]
    [tab title=”10º”]

    A Hora do Apocalipse – Voz da Verdade

    Abrindo a lista, “A Hora do Apocalipse” é uma das canções mais antigas do Voz da Verdade. Lançada no álbum Coração de Cera, a faixa é conduzida por um arranjo pop rock, alertando o ouvinte de que a porta da salvação é estreita e um dia vai fechar. (1989)

    [/tab]
    [tab title=”9º”]

    Jesus Voltará – Elaine de Jesus

    A canção é parte do projeto Transparência, lançado pela gravadora Cristo Vencedor. Composição de Moisés Cleyton, “Jesus voltará”, apesar de vir num álbum que apostou no pop pentecostal, estilo até então novo, foi bem aceita porque tem uma levada mais pentecostal musicalmente falando, além de que versa sobre o arrebatamento um tema que mexe com a emoção espiritual dos crentes. Este CD foi produzido por dois excelentes produtores: Melk Carvalhedo e Rogério Vieria. (2008)

    [/tab]
    [tab title=”8º”]

    Quase meia noite – Vanilda Bordieri

    É integrante do álbum Vida, lançado de maneira independente, e de autoria de Rogério Júnior. A canção, que se baseia na parábola das dez virgens (Mateus 25:1-13), é um dos maiores sucessos da Vanilda, inclusive há uma interpretação emocionante da canção nos Gideões Missionários da última hora. Destaque para a declamação, muito profunda. Esta canção é muita cantada nas igrejas pentecostais (a igreja vai ao êxtase). (2009)

    https://www.youtube.com/watch?v=FNjbvj9JrFM

    [/tab]
    [tab title=”7º”]

    Apocalipse Now – Katsbarnea/Resgate

    “Apocalipse Now” foi um dos primeiros sucessos do Katsbarnea, regravada em 2006 pelo Resgate, em seu álbum Até eu Envelhecer. Esta canção, uma das mais emblemáticas sobre o apocalipse é muito bem conduzida pelo então quinteto. Confira. (or. 1990)

    https://www.youtube.com/watch?v=j9QxQ1CXh1U

    [/tab]
    [tab title=”6º”]

    2ª Vinda (A Cura) – Apocalipse 16

    Um dos primeiros sucessos do Apocalipse 16, “2ª Vinda (A Cura)” descreve o arrebatamento como a revanche de Deus para todo mal semeado pela humanidade, fazendo críticas a orgulhosos, políticos e pecadores não arrependidos. (2000)

    https://www.youtube.com/watch?v=G1y_fSMTYDI

    [/tab]
    [tab title=”5º”]

    Quem Ficou, Ficou. Quem Partiu, Partiu – Shirley Carvalhaes

    A canção “Quem Ficou, Ficou. Quem partiu, partiu” faz parte do CD De Coração pra Coração e é uma composição de Mário Fernando. Esta canção foi muito entoada nos anos 90 e até hoje é muito cantada, principalmente na Santa Ceia do Senhor. Shirley marcou o cenário da música gospel com suas canções de letras fortes e marcantes, mostrando todo seu lado Assembleiano. (1993)

    https://www.youtube.com/watch?v=1fbu74SjUEM

    [/tab]
    [tab title=”4º”]

    Notícia – Khorus

    Um dos maiores, senão o maior sucesso da banda Khorus, é “Notícia”, que narra o arrebatamento da visão de quem ficou. De forma bastante dramática, o grupo vai conduzindo esta canção que é bem pop rock. (2005)

    [/tab]
    [tab title=”3º”]

    Extra – Katsbarnea

    O maior sucesso do Katsbarnea, assinado por Brother Simion e Estevam Hernandes, é o testemunho de Brother. A canção narra o fim do mundo, e o personagem Johnny, totalmente perdido nas coisas deste mundo. É um dos clássicos do rock cristão brasileiro. (1989)

    [/tab]
    [tab title=”2º”]

    Sete Trombetas – Lauriete

    Lauriete é referência na música pentecostal e provavelmente a cantora que mais gravou canções sobre o tema em questão. Separamos a impactante “Sete Trombetas” para representá-la devido ao seu grande sucesso, narrando em detalhes as profecias do livro de Apocalipse. “Sete Trombetas” faz parte do CD Vou Profetizar, e é composição de Anderson Freire. Em 2012, a canção foi regravada por Wilian Nascimento no álbum Levanta Tua Voz e não fez feio. (2010)

    [/tab]
    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Apocalipse – Damares

    Quase literalmente, a canção “Apocalipse” de Damares arrebatou o Brasil e a tornou conhecida nos quatro cantos do país. Depois do CD Apocalipse, e do sucesso que obteve, Damares foi contratada pela Sony, pela qual lançou Diamante, que também foi um estrondoso sucesso. Apocalipse, composição de Agailton Silva, ao lado de Sabor de Mel também e autor, estão entre as canções mais cantadas nas igrejas pentecostais. (2008)

    https://www.youtube.com/watch?v=Cv_qyPOChy8

    [/tab]
    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções sobre o arrebatamento e o apocalipse? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

  • TOP 10 – Músicas sobre fé

    A fé é fundamental na vida de qualquer cristão. Sendo definida como a crença em algo sem a necessidade de provas, a fé é tema recorrente em várias canções cristãs. Confira a nossa lista com algumas delas.

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Fé – Lauriete

    O décimo lugar vai para Lauriete, com “Fé”, uma das canções de sua carreira, que intitula um de seus álbuns. A canção afirma que, através da fé, podemos contemplar Jesus. (2008)

    https://www.youtube.com/watch?v=6meGATdIbPw

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Fé – Luiz Arcanjo

    “Fé”, do álbum solo de Luiz Arcanjo, possui uma pegada leve, conduzida por um violão. Seu refrão diz: “fé não se explica com a razão”, utilizando vários exemplos para definir o conceito de fé. (2009)

    https://www.youtube.com/watch?v=_od4L7w_NTs

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Tudo é Possível – Ozéias de Paula

    Abordando a fé como forma de enxergar o impossível, esta canção, gravada por Ozéias de Paula, faz referência à fé do tamanho de um grão que transporta montes. (1982)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Fé – Oficina G3

    Gravada no álbum Indiferença, foi escrita pelos então cinco integrantes da Oficina G3: Luciano Manga, Juninho Afram, Duca Tambasco, Jean Carllos e Walter Lopes. O baterista Walter conduz os vocais, contando vários episódios bíblicos, dizendo que não só eles como nós vivemos pela fé. (1996)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Uma Questão de Fé – Rose Nascimento

    Canção que intitula o álbum Uma questão de Fé, faz referência a vários acontecimentos bíblicos acerca do poder da fé. Assim, Rose Nascimento canta que “é uma questão de fé / pois, nenhum deles é melhor do que você“. (2006)

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Minha Fé – Lília Paz

    A canção, diferentemente das anteriores desta lista, aborda as crenças erradas de muitos cristãos, que os levam à desilusão. “É tanto amuleto tanta moda e heresia / E o povo cegamente acreditando dia a dia / Mas a igreja sabe em quem pode confiar / É só em Jesus Cristo outro nunca haverá“. (2010)

    https://www.youtube.com/watch?v=Ejf42AFZM0Y

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    A Fé Faz o Herói – Jamily

    Hit de Jamily, foi escrita por Beno César e Solange César, e de certa forma se conecta a outro sucesso da cantora, “Conquistando o Impossível”. Esta canção relaciona o impossível com a fé, afirmando que os alvos, para um herói, são conquistados através da fé em Deus. (2007)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Pela Fé – André Valadão

    Sucesso do cantor que mais gravou canções com a temática da fé, e fez do logotipo de sua carreira o escudo da fé, “Pela Fé” faz parte do álbum Sobrenatural. A música fala acerca das possibilidades trazidas através da fé em ver acontecer o sobrenatural. (2008)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    A Fé – Sérgio Lopes

    Do álbum homônimo, “A Fé”, de Sérgio Lopes, retrata poeticamente a força da fé no indivíduo que está cansado, abatido e só, afirmando que “a fé tem seu segredo / não se revela ao que tem medo / mas ao que luta / até o momento da fé chegar“.  (1999)

    https://www.youtube.com/watch?v=xBWNz2NyJTs

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Rompendo em Fé – Comunidade Zona Sul

    Um dos maiores hits no meio cristão durante os anos 90, com certeza marcou a vida de muitos cristãos em sua época. Do grupo Comunidade Zona Sul, “Rompendo em Fé” aborda a importância das provações e dificuldades no crescimento espiritual do indivíduo cristão. (1998)

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções acerca deste tema? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

  • TOP 10 – músicas sobre homossexualidade

    A homossexualidade é uma das variações da prática da sexualidade humana e é tema de forte polêmica no meio cristão (especialmente evangélico). Nos últimos anos, com o aumento dos direitos da comunidade LGBT, leis tramitando no congresso e lideranças religiosas manifestando oposição ferrenha aos homossexuais, há muito o que falar (e ouvir) sobre estas questões. Por isso, nós do O Propagador, decidimos pesquisar e encontramos dez canções que falam da homossexualidade, família tradicional e assuntos relacionados. Vamos lá?

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    É Falta de Deus – Andrea Fontes

    Do seu primeiro álbum solo, Andrea Fontes ganhou o décimo lugar com “É Falta de Deus”, que não trata apenas da homossexualidade, mas de outras coisas que, na visão da intérprete, são manifestação da falta de Deus, como os crimes ambientais e o alcoolismo. (1992)

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Taxados como Loucos – Canção & Louvor

    A dupla Canção & Louvor gravou “Taxados como Loucos”, que incrivelmente soma quase um milhão de visualizações no momento em que este texto é escrito. A canção fala acerca das mudanças na sociedade e o olhar conservador que a população evangélica carrega, vista por muitos como loucura. (2013)

    https://www.youtube.com/watch?v=A-62kLer3iA

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Seriedade – Giovanny Brasa Viva

    O cantor Giovanny Brasa Viva explicitamente quis dar uma resposta a música “Fugidinha”, de Michel Teló, afirmando que ao invés de ficar, o certo é orar para se relacionar. Numa das estrofes, diz que servir a Deus está ficando complicado, porque “os homens estão ficando afeminados” e há mulheres com “vestes de varão”. Depois afirma que homem não pode transar com homem. Esta canção foi lançada no álbum Deixa Davi Bailar. (2012)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Adão e Ivo – Toinho de Aripibú

    O cantor Toinho de Aripibu, do meio pentecostal, usou a temática da criação para mostrar-se contra a homossexualidade: “Mas o diabo, o inimigo de Deus, pra desfazer os planos seus / Querendo manchar seu nome / Desde o dia da cidade de Sodoma / Resolveu mudar a soma / Casando homem com homem / A cada dia multiplica a iniquidade / Sinceramente, isso me deixa pensativo / Se Deus tivesse feito homem pra casar com outro / Não seria Adão e Eva, tinha feito Adão e Ivo“. (2004)

    https://www.youtube.com/watch?v=1sUQOZBhDao

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Matéria Prima Original – Juninho Lutero

    O cantor independente de rap Juninho Lutero causou imensa polêmica na rede com a sua música “Matéria Prima Original”, que chegou a ter seu clipe removido da rede por discurso homofóbico. Na música, o autor se posiciona claramente contra ao casamento gay e afirma que família é composta apenas por homem junto de uma mulher. (2013)

    https://www.youtube.com/watch?v=4XtMpVOUYOA

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Tola Odisséia – Calvário

    Uma das primeiras bandas de metal cristão do Brasil, a Calvário lançou apenas um álbum. Neste disco, temos “Tola Odisséia”, que é uma reflexão, através da história da humanidade, em atitudes humanas que se afastaram dos propósitos divinos e causaram tristeza e sofrimento nos seres humanos. Em um trecho, a música fala sobre atos homossexuais. “Quantos cobriram-se com o Véu da morte / Para criar essas malditas idéias?“. (1993)

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Meio Fio – Katsbarnea

    O Katsbarnea, em seu álbum, escreveu “Meio Fio”, de autoria do ex-vocalista Brother Simion, em parceria com Estevam Hernandes. Na verdade, esta canção faz uma reflexão acerca do amor de Deus que, em sua visão, “está disponível a toda criatura“, afirmando que não importa quem seja o indivíduo, Cristo o ama. (1992)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Família, um Projeto de Deus – Asaph Borba

    A medalha de bronze vai para o cantor Asaph Borba que, gravou “Família, um Projeto de Deus”, uma música que discursa, evidentemente, a respeito da família tradicional. “Mas desde o princípio o inimigo tentou / Destruir o que é lindo o que Deus criou / Através da mentira, da inveja e pecado / Trouxe a morte e a ira maculando a família“. (1994)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Macho e Fêmea – Voz da Verdade

    Presente no álbum Deus Dormiu Lá em Casa, o Voz da Verdade apresenta essa canção que tem influências de swing jazz e é interpretada por Elisabeth Moysés. A letra, apesar de não falar explicitamente da homossexualidade, aborda a questão da criação, dizendo que Deus criou seres humanos de sexo masculino e feminino, e que esta essência não pode mudar. “Então venha, venha, venha, e vamos mudar / O que os homens e o inimigo quiseram estragar / Diga eu posso, eu quero mudar / A verdade vai te libertar“. (2000)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Deus não se Engana – DJ Alpiste

    O primeiro lugar vai para o rapper DJ Alpiste, que, dentre todos da lista, foi o único músico do mainstream que tratou diretamente, e sem ‘papas na língua’, a questão da homossexualidade: “os dois tiram a roupa um do outro / o suor corre na pele por todo corpo / o clima esquenta, pega fogo / Sodoma e Gomorra ali é pouco / e a entrega acontece em nome do prazer / todas as coisas vão acontecer“.

    O cantor narra a história de um homem que se arruma para um encontro de sexo casual num motel, encontrando-se com outro homem, com o qual possui momentos alucinantes de prazer, os quais são descritos como “sexo animal, fora do normal”.  DJ Alpiste também faz várias referências ao universo da pornografia: “aquilo que nunca se viu, agora na moda se vê / o símbolo tá aí na revista e na TV / Playboy, Sexy, G Magazine / Papo de mona, é assim que se define“. (2001)

    https://www.youtube.com/watch?v=uFFdpN0vBHE

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais canções que falam sobre homossexualidade? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

    Leia também: TOP 10 – músicas sobre família

  • TOP 10 – As melhores baladas da Oficina G3

    Em seus quase trinta anos de carreira, a Oficina G3, apesar de trazer vertentes mais pesadas do rock, apresentou, em todos os discos, baladas poéticas, canções de reflexão e/ou louvor comunitário. Os anos de passaram, e muitas delas viraram clássicos em sua carreira, outras, apesar de belas, ficaram relativamente esquecidas, até mesmo no repertório de shows do grupo. Considerando que fazer uma lista das melhores músicas da Oficina G3 é algo difícil, pelo menos podemos reunir as baladas e eleger preciosidades. Com vocês, o TOP 10 de melhores baladas da Oficina G3.

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Lugar Melhor (do álbum Além do que os Olhos Podem Ver)

    Além do que os Olhos Podem Ver é, sem a menor dúvida, o disco com menos baladas da Oficina G3. Nos anos anteriores, a banda tinha dado prioridade a este tipo de canção, como em Humanos e O Tempo. “Lugar Melhor” é uma dessas exceções, e é justamente por isso que foi escolhida como single do álbum. Sua letra fala acerca do melhor lugar para estarmos, que é perto do Criador. (2005)

    https://www.youtube.com/watch?v=UAcU09FQXxM

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Preciso Voltar (do álbum O Tempo)

    “Preciso Voltar”, composição da dupla Duca Tambasco e Juninho Afram, se tornou uma faixa importante do álbum O Tempo, sob a interpretação de Afram. Com uma letra que versa a volta ao primeiro amor, a música utiliza-se de um dos melhores arranjos do trabalho, e perdurou, durante anos, como uma das mais melhores baladas da Oficina G3. (2000)

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Deus Eterno (do álbum Nada É Tão Novo, Nada É Tão Velho)

    Do primeiro trabalho de estúdio da banda, “Deus Eterno” encaixa-se muito bem na temática congregacional, com sua letra de louvor a Deus. Gravada nos vocais de Juninho, foi regravada no álbum Acústico, anos depois. (1993)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    O Tempo (do álbum O Tempo)

    Um de seus maiores sucessos, que marcou gerações, foi escrita pelo guitarrista Juninho Afram, que também é o intérprete, juntamente com o ex-vocalista PG. A canção é uma reflexão em primeira pessoa, vendo como o tempo passa e nós morremos, aos poucos, com o seu passar. No entanto, seus versos são esperançosos: “O tempo se vai / Mas algo sempre guardarei / O teu amor, que um dia eu encontrei“. Ainda há a participação especial do Coral Kemuel. (2000)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Lágrimas (do álbum Histórias e Bicicletas (Reflexões, Encontros e Esperança))

    Escrita pelos atuais quatro membros da banda, “Lágrimas” é, sem dúvida, a melhor balada do álbum Histórias e Bicicletas, que, liricamente, é um dos mais introspectivos da Oficina G3. Sua letra faz uma reflexão sobre o processo da vida, os erros e acertos os quais estamos sujeitos, e a caminhada para a Eternidade. Como cereja do bolo, participação de Leonardo Gonçalves. (2013)

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Your Eyes (do álbum Indiferença)

    De autoria do fundador e líder da banda, “Your Eyes” é uma das composições mais brilhantes de Juninho Afram, conduzida sob sua voz. Com um arranjo bem conduzido pela guitarra e os teclados de Jean Carllos, sua letra é o reconhecimento da soberania do criador, dizendo que “Even the world makes me cry / I won’t give up trustin’ you“. (1996)

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Me Faz Ouvir (do álbum Elektracustika)

    Escrita pelo compositor Naldinho, “Me Faz Ouvir” faz parte do álbum com a maior quantidade de baladas da banda, o grande Elektracustika. Com riffs de baixo muito bem arranjados, Duca Tambasco ainda desempenha função fundamental nos vocais, duetando com Juninho Afram. É, sem a menor dúvida, uma das melhores, e das mais ‘esquecidas’ baladas da Oficina G3. (2007)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    A Deus (do álbum Elektracustika)

    É sempre mais fácil desistir do que enfrentar as dificuldades da vida. Ainda mais para quem não possui nenhuma garantia de vitória e superação. Dar adeus ao mundo e entregar a Deus sua alma… com este trocadilho criativo, a Oficina G3 produziu uma das mais brilhantes baladas de sua carreira, presente no álbum Elektracustika, característico pela fusão do acústico e o elétrico em todo o projeto, baseado no rock progressivo. (2007)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Quem (do álbum Acústico)

    Escrita por Juninho Afram, é a canção mais introspectiva e “depressiva” já gravada pela Oficina G3. Do álbum Acústico, sua sonoridade guiada por um arranjo de cordas e violões narra a vida difícil do eu lírico, que se encontra triste, diante de dificuldades, lembranças que doem, questionando quem irá tirar sua tristeza. (1998)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Magia Alguma (dos álbuns Ao Vivo / Indiferença)

    O primeiro lugar vai para uma das baladas do melhor álbum da Oficina G3, “Magia Alguma”, apesar dela não ter sido escrita pela banda e ser original do álbum Ao Vivo. Interpretada, em sua primeira versão, por Túlio Regis, e posteriormente por Luciano Manga, possui um arranjo suave, com backing vocals gravados por Juninho Afram e Duca Tambasco. Destaque para a letra: “Está vivo o tempo do amor / Gotas de sangue, me justificam / Na direção do seu caminho eu vou“. Com um arranjo acústico, foi regravada anos depois. (1990)

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Concorda que estas sejam as melhores baladas da Oficina G3? Comente e compartilhe com todos, sua opinião é importante!

  • TOP 10 – Bandas gospel e ministérios de maior destaque na atualidade

    Esses ministérios e bandas gospel são cantados e tocados por igrejas no Brasil afora. Podem não ser os melhores, mas, há uma quantidade considerável de anos, tem conquistado um público e se destacado na cena cristã.

    Decidimos aqui colocar grupos que se intitulam como ministérios ou fazem música congregacional, não abrangendo, assim, outros estilos, como bandas gospel de rock, pop, e outros gêneros.

    Vamos conferir? (Lista atualizada em junho de 2015).

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Ministério Unção de Deus

    O Ministério Unção de Deus surgiu em 2003, e graças a composições e produção musical de Ronald Fonseca, alcançou sucesso nacional em 2005 com o álbum Para Chamar Tua Atenção e o hit “Fala Deus”, que foi indicado ao Troféu Talento. Dando continuidade, o grupo lançou, em 2008, o álbum Separados, com composições de Ronald, Luiz Arcanjo, Davi Sacer e do vocalista Rafael Novarine. A canção “Palavra Final” se tornou bastante notória. Apesar de terem escorregado com Estou Pronto, a banda lançou, em 2014, o álbum Confia.

    https://www.youtube.com/watch?v=Bdzp99ElKF8

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Adoração e Adoradores

    Um projeto de Massao Suguinhara, o Adoração e Adoradores foi sucesso por várias músicas, como “Vim para Adorar-Te” e até mesmo “Foi por Amor”, do seu álbum mais recente. Um dos seus destaques são as várias parcerias e participações especiais nos discos, como Ana Paula Valadão, David Quinlan, Daniela Araújo, Fernandinho, Adhemar de Campos, Fernanda Brum, Filhos do Homem, Paulo César Baruk, André Valadão e outros.

    https://www.youtube.com/watch?v=v7Lh0raMIqI

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Ministério Ipiranga

    O Ministério Ipiranga tornou-se nacionalmente conhecido através do cantor e ex-vocalista Davi Passamani. Oriundos da Igreja do Evangelho Quadrangular, o grupo é até hoje lembrado pelo hit “Resusscita” e pela canção “Última Chance”. O Ministério Ipiranga perdeu um pouco sua notoriedade nos últimos anos com a saída de Davi, mas suas músicas ainda são lembradas.

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    Sarando a Terra Ferida

    O Sarando a Terra Ferida é uma banda gospel de Nova Iguaçu, Rio de Janeiro, e tornou-se nacionalmente conhecido através da canção “Seja Adorado”. O grupo soma vários álbuns lançados pela MK Music, e ganha o nosso sétimo lugar dentre as bandas gospel, principalmente por seu trabalho estar recebendo, aos poucos, destaque em igrejas cristãs pelo país. O disco mais recente é Deus do Secreto, e o clipe da faixa-título já alcançou quase dois milhões de visualizações.

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Pedras Vivas

    Apesar do nome Pedras Vivas ter surgido em 2011, a banda é muito mais antiga do que isso. Já foram chamados de Comunidade Cristã de Goiânia, quando fizeram sucesso com a música “Poder da Oração”, nos vocais de Alda Célia, do álbum homônimo, lançado pela MK Music. Quando a igreja a qual fazem parte mudou de nome, o grupo passou a ser chamado de Ministério Fonte da Vida de Adoração. Nesta época, o Pedras Vivas foi apenas um sucesso local, o que dificultava sua inserção nos louvores de outras igrejas, até mesmo de Goiânia. Após discos como Geração Apostólica (2006) e Santidade ao Senhor (2007), o grupo reduziu a sua formação, mudou seu nome para Pedras Vivas e lançou o álbum Na Tua Memória pela Sony Music. A partir disso, sua música ficou conhecida por todo o país, e ao pouco se insere nos repertórios das igrejas, logrando como uma das principais bandas gospel da atualidade.

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    Trazendo a Arca

    Se este TOP 10 tivesse sido feito em 2008, certamente o Trazendo a Arca estaria no topo em relação as bandas gospel. A cisão do Toque no Altar, que gerou este grupo, foi um sucesso meteórico com o álbum Marca da Promessa, que gerou hits como a faixa-título, “Sobre as Águas”, dentre praticamente todas as músicas do álbum. Sua gravação no Maracanãzinho em 2008, é, até hoje, uma das produções mais ambiciosas do gospel nacional. No entanto, em 2009, a banda embarcou na proposta de apresentar canções mais complexas e reflexivas, o que gerou a trilogia formada pelos álbuns Pra Tocar no Manto, Salmos e Cânticos Espirituais e Entre a Fé e a Razão. Este último foi produzido sem dois integrantes, Verônica e Davi Sacer. O Trazendo a Arca acabou escorregando no álbum Na Casa dos Profetas, gravado sem a participação de seu produtor, pianista e arranjador, Ronald Fonseca. Desde então, o conjunto nunca mais foi o mesmo de seus anos áureos. No entanto, sua coleção de sucessos ainda o faz ter um alto público em apresentações, sobretudo em relação as músicas escritas por Luiz Arcanjo, o principal e mais proficiente compositor do Trazendo a Arca desde sempre.

     

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Voz da Verdade

    Mesmo não sendo uma banda congregacional propriamente dita, o Voz da Verdade é uma banda fundada no final dos anos 70, como o grupo musical de uma igreja com o mesmo nome. Representada pelos irmãos Carlos e José Luiz Moysés (este último, que saiu recentemente) a banda atravessou décadas, mudou seu som e integrantes. Pais e filhos passaram pelo grupo, integrantes morreram, mas o conjunto segue na ativa. Também polêmico por questões teológicas, a banda colecionou sucessos ao longo dos anos, como “4ª Dimensão”, “Lute”, “Sou um Milagre”, “Coração Valente”, “Projeto no Deserto”, “Pra que”, “O Escudo”, dentre outras. Seus discos mais recentes receberam menor apelo popular, mas o grupo contém um público muito forte nas igrejas pentecostais. Com a cisão recente na formação, em que metade dos membros saíram, o grupo lançou o álbum Heróis em 2014, mas mantém-se como uma das bandas gospel de maior tradição no gênero.

    https://www.youtube.com/watch?v=dIeFGhEIUYw

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    Renascer Praise

    O Renascer Praise sempre foi um grupo bastante conhecido nos arredores de São Paulo, mas manteve-se um pouco desconhecido nos demais locais do Brasil. A expansão de sua popularidade começou em 2010, quando o grupo assinou um contrato com a Sony Music e lançou Andando Sobre as Águas. Uma de suas canções mais conhecidas é “Lugares Altos”, e durante estes anos, o grupo contou com o apoio de cantores e bandas que eram parte da Renascer em Cristo, como o grupo de rock Resgate, o Katsbarnea, o cantor Marcelo Aguiar e o rapper DJ Alpiste. Recentemente, foram indicados ao Grammy Latino com seu décimo oitavo álbum, Canto de Sião.

     

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Diante do Trono

    O Diante do Trono foi, por mais de uma década, e talvez até os dias de hoje, como o nome mais comum e lembrado quando se trata de bandas gospel em geral. Fundado pela cantora e compositora Ana Paula Valadão, passaram grandes nomes da música cristã pelo grupo, como Nívea Soares e André Valadão. Com canções clássicas como “Águas Purificadoras”, “Preciso de Ti” e “Coração Igual ao Teu”, várias de suas canções antigas ainda tocam em muitas igrejas pelo país. A partir de 2005, com Ainda Existe uma Cruz, as canções do grupo se tornaram cada vez mais complexas, e com a popularidade de grupos como o Toque no Altar, a notoriedade da música do Diante do Trono foi caindo gradativamente. Com os anos, novos integrantes foram entrando, com destaque a Israel Salazar. O Diante do Trono viu seu sucesso reaquecer com Creio, mas mesmo assim perdeu os trilhos nos lançamentos subsequentes. Mas é claro, o Diante do Trono é o Diante do Trono e mesmo assim possui uma base de fãs impressionantes, que lotam seus eventos por todo o Brasil.

    https://www.youtube.com/watch?v=FhbjwOWwCCk

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Livres para Adorar

    Eles existem desde 2005, mas sua popularidade se estendeu em 2009, com o disco Pra que Outros Possam Viver. As canções “Mais Forte que a Morte” e “Vai Valer a Pena” se tornaram sucesso em muitas igrejas no Brasil, e a regravação desta última, com a participação de Heloisa Rosa, confirmou isso. Apesar do nome Livres para Adorar ser forte, a imagem do vocalista do grupo, Juliano Son, tem-se destacado fortemente nos últimos anos, quase como um cantor solo. O músico foi o autor do conceito por trás de Mais um Dia, lançado em 2011, e que foi notório por sucessos como “Quando o Mundo Cai ao Meu Redor”, “O Ladrão em Mim” e “Um Lugar para Descansar”. Com influências do rock alternativo, britpop e de composições melancólicas, Son & Cia tem conquistado espaço no repertório das igrejas.

    [/tab]

    [/tabs]

    E aí, o que acharam da nossa lista de ministérios e bandas gospel? Mudaria alguma de lugar, tiraria ou acrescentaria? Comente, sua participação é importante!

  • TOP 10 – músicas seculares cantadas por cantores gospel

    A discussão gospel x secular e sagrado x profano sempre rende muitas opiniões divididas e fortes pela rede. Nos últimos anos, tem sido comum, especialmente no Brasil, músicos não-cristãos gravando músicas cristãs, ou até mesmo começando uma carreira dentro do meio gospel. O inverso, por sua vez, é incomum e incipiente. Mas, tanto nacionalmente quanto internacionalmente, cantores e bandas cristãs já gravaram, ou tocaram músicas seculares. Por isso, decidimos trazer aqui dez canções deste tipo. Vamos lá?

    [tabs]

    [tab title=”10º”]

    Territory – Antestor

    Um dos ícones do unblack metal, o Antestor, em suas apresentações no Brasil, fez covers do Sepultura. “Territory”, neste caso, foi gravada em Curitiba. (2013)

    [/tab]

    [tab title=”9º”]

    Pra ser Eterno – Ariely Bonatti

    Ariely Bonatti gravou “Pra ser Eterno” no décimo nono registro da coletânea Amo Você. A canção, originalmente, foi gravada por uma dupla sertaneja do meio não-cristão e a artista trouxe a música secular para o meio cristão. (2013)

    [/tab]

    [tab title=”8º”]

    Que País é Esse? – Catedral

    Com as polêmicas e comparações em relação ao Legião Urbana, Kim e sua banda decidiram ignorar tudo e todos e tocaram “Que País é Esse” em um show. Segundo o vocalista do extinto grupo, é uma canção com uma mensagem que não pode deixar de ser cantada. (2004)

    [/tab]

    [tab title=”7º”]

    João de Barro – Renato Vianna

    O cantor Renato Vianna participou do concurso No Embalo da Rede – Nextel, e acabou tornando-se conhecido através da sua interpretação da canção “João de Barro”. Depois, o cantor seguiu em carreira no meio gospel. (2011)

    [/tab]

    [tab title=”6º”]

    Whole Lotta Love – Bride

    O Bride foi uma das bandas de rock cristão mais conhecidas no mundo, e manteve-se em atividade até 2013. Há alguns anos, a banda tocou, em um de seus shows, o sucesso “Whole Lotta Love”, clássico do Led Zeppelin. (2011)

    [/tab]

    [tab title=”5º”]

    People Get Ready – Oficina G3

    A Oficina G3 fez o cover de “People Get Ready”, original do grupo The Impressions, para o álbum Depois da Guerra. Conhecida mundialmente, a faixa já foi gravada por Jeff Beck, Bob Dylan, U2, Rod Stewart e muitos outros. Mauro Henrique, com sua experiência no inglês, é o intérprete da música. (2008)

    https://www.youtube.com/watch?v=NyAuHgRbnPY

    [/tab]

    [tab title=”4º”]

    Paradise – Hillsong

    A Hillsong Church de Londres causou forte polêmica, há alguns anos, por introduzir, em um culto, a dança Gangnam Style e músicas seculares. Na mesma época, a canção “Paradise”, da banda de rock alternativo Coldplay, fez parte do repertório da instituição. Estas canções tem sido executadas, inclusive, com efeitos de luzes e coreografias. (2012)

    [/tab]

    [tab title=”3º”]

    All You Need Is Love – Resgate

    Não é nenhuma novidade que os integrantes do Resgate são admiradores de várias bandas icônicas do rock e de músicas seculares. Zé Bruno, por exemplo, já disse o seu apreço por Iron Maiden, enquanto Hamilton Gomes e o ex-integrante Dudu Borges citam a influência do Queen em suas formações musicais. No álbum de 25 anos, a banda decidiu trazer os Beatles, juntamente com a canção “Amor”, do álbum Eu Continuo de Pé. Sem dúvida, é um ótimo tributo ao quarteto de Liverpool. (2015)

    [/tab]

    [tab title=”2º”]

    Somebody to Love – Marc Martel – Downhere

    O vocalista da banda em atual hiato Downhere, Marc Martel, surpreendeu o mundo quando gravou, de forma caseira, um cover do hit “Somebody to Love”, do Queen. Sua performance vocal, praticamente tão competente quanto à do falecido intérprete Freddie Mercury chegou a surpreender dois dos quatro membros da banda, Brian May e Roger Taylor. O sucesso foi tanto que o músico é atualmente vocalista do Queen Extravaganza, a banda cover oficial do Queen. (2011)

    [/tab]

    [tab title=”1º Lugar” icon=”trophy”]

    Heaven and Hell – Stryper

    O Stryper, ícone do metal cristão mundialmente, já causou polêmica entre os fãs mais ortodoxos por certas músicas e posicionamentos. Mas as “tretas” se inflamaram quando decidiram gravar um álbum inteiro de covers de grandes bandas de rock. Músicos e grupos como Iron Maiden,  Judas Priest, Kansas, Ozzy Osbourne, Van Halen, Led Zeppelin e Deep Purple foram contemplados. Mas nenhum destes foi mais polêmico que o cover de “Heaven and Hell”, da banda Black Sabbath, canção que, assim como algumas ‘músicas seculares’ do conjunto, são estereotipadas como ‘satânicas’. (2011)

    [/tab]

    [/tabs]

    O que achou deste nosso TOP 10? Conhece mais músicas seculares gravadas ou interpretadas por músicos/bandas cristãs? Comente!