A vida é feita de muitos momentos, nós somos feitos do que abrimos mão e do que resistimos, errar faz parte, tomar decisões erradas é algo muito fácil de acontecer, mas independente das consequências, o lance é não se entregar!
A vida é feita de muitos momentos, nós somos feitos do que abrimos mão e do que resistimos, errar faz parte, tomar decisões erradas é algo muito fácil de acontecer, mas independente das consequências, o lance é não se entregar!
Isso porque Jonathan Nemer, conhecido por fazer paródias gospel de sucessos seculares, resolveu fazer uma piada envolvendo a cantora Cassiane no Twitter: “Ana Paula Valadão falou que pastor gordo mostra que é guloso e não tem domínio próprio. Faz sentido. Sorte que Cassiane não é pastora”.
Yesss disse td!!bjin linda! RT @marisa_lobo As pessoas criticam, porque criticar é mais fácil do que fazer melhor.
— CASSIANE (@CASSIANECANTORA) novembro 8, 2012
Obrigada a tds q oram por mim e respeitam a Unção q Deus me deu!Eu quero ser benção e espelho de Deus na terra sempre!Isso é o q importa!rs
— CASSIANE (@CASSIANECANTORA) novembro 8, 2012
Interessante como alguns fãs de cantoras pentecostais tem uma legião de fãs alternativos… Digo, são paulinos. Alguém explica?
— Jonathan Nemer (@JonathanNemer) novembro 8, 2012

Revelação da música gospel em 2011, vencedora do concurso Jovens Talentos em 2010 no Programa Raul Gil e dona de Disco de ouro do primeiro CD da carreira, a cantora Brenda lançou em setembro na Expo Cristã pela Sony Music o seu segundo CD “Novos Horizontes”.
Abrindo o disco temos a faixa escolhida para single “Invisível” de autoria de Anderson Freire. A canção abre em alta o CD, vindo forte com o teclado de Leandro Rodrigues e bateria de Rafael de Laia. Combinação perfeita entre a voz suave de Brenda com a pegada mais pesada dos instrumentos. “Era Deus, era Deus, Caminhando o tempo todo com você, Não há coroa sem espinhos, Não há vitórias sem barreiras no caminho” faz refletir que para que se vença é preciso a luta, nenhuma conquista sem os desafios.
Em seguida temos “Quando me Chamar” de Estevão Queiroga e Adalto Ferreira. Composição mediana, que ganha força com a bela interpretação de Brenda, apoio vocal e produção impecável.
Em “Vitória” Temos uma introdução muito parecida com “Invisível”. A composição de Felipe Valente versa sobre a diferença entre os nossos planos e os planos de Deus. “O caminho que eu mesmo tracei não foi o que Deus escolheu pra mim”. A vitória está quando deixamos o nosso projeto e caminhamos para os braços de dEle. “Vitória” é daquelas que chega devagar e vai crescendo do meio para o fim.
Versatilidade se vê aqui. “Quero te louvar” é uma canção pop com uma mescla de rap (participação de Lito Atalaia) refletindo a personalidade jovem de Brenda. Sua voz doce com agudos equilibrados são destaques na canção. Impossível ficar alheio à pegada dançante desta música. Por fim o efeito eletrônico dá o toque final. Excelente parceria. Show! (Composição de Dedy Coutinho, Quezia Coutinho, Geferson Kleiton e rap de Lito Atalaia).
Com uma nuance mais pentecostal chega “Adorarei” de Tony Ricardo. Como o título sugere, a canção vem forte versanado sobre adoração “Ainda que não houvesse ninguém pra me escutar, mesmo assim eu cantaria só pra te adorar, é a minha condição pra sobreviver, te adorar é meu prazer”. Merece destaque o apoio do back, principalmente na segunda parte da canção.
Como um testemunho cantado vem “O Meu Deus” de Denner Souza e Adriano Barreto. Canção vertical exalta os feitos de Jesus, evidencia seu sofrimento na terra para nos livrar da maldição. Destaque para a mensagem forte do refrão “O meu Deus faz descer maná do céu, o meu Deus faz brotar água da rocha, o meu Deus com Ele não há quem possa...” Introdução suave e depois o ápice no refrão confere um contraste belíssimo a esta canção.
Mais uma canção cristocêntrica, “Eu te amo Jesus” relata os sacrifícios de Jesus por nós. Belíssima declaração de amor a Jesus, forte influência de adoração congregacional com uma leve pegada pop. Composição de Dedy Coutinho. Vocal chega forte nesta canção agradável de ouvir, harmonia perfeita.
Brenda arrebenta na canção “Ele vem” em parceria com Renato Vianna, seu namorado (gentilmente cedido pela Som Livre). Sintonia perfeita, destaque principalmente no refrão quando os dois cantam simultaneamente. A composição de Ricardo Martins e Tuiu Costa versa sobre o arrebatamento da igreja. Forte levada pentecostal. Baruk caprichou aqui. Tudo perfeito!
O pop rock chega marcando presença com a introdução mais agressiva de “O teu amor me alcançou”. Bateria e contrabaixo marcam o ritmo da canção, apoio vocal muito bem colocado, numa canção vertical excepcional. Mais uma de Dedy Coutinho.
“Juntos pra Sempre” traz uma influência congregacional americana, principalmente pelo back vocal. A canção versa sobre a entrada da Igreja no Céu, onde todos cantarão ao Senhor. “negros e brancos, toda raça e cor, juntos no céu, celebrando ao Senhor, indivisíveis numa mesma nação, diante do seu Salvador, Ele mesmo recebe e abraça os Seus, estamos juntos pra sempre no amor do Senhor”. Arranjos vocais e instrumentais se destacam na canção.
Com uma mensagem de confiança no Senhor, “Eu confio em ti” de Allisson Melo começa com poucos instrumentos, a enfase é na interpretação de Brenda, com sua voz incrivelmente suave. Na segunda parte a bateria marca o compasso da música dando mais ritmo à canção com o apoio do back vocal.
Encerrando o disco vem “Pra Sempre” de Thiago Grulha, abusando das cordas enfatizando a pegada romântica da canção. “Quero um amor que resista ao tempo, uma verdade pra abraçar pra sempre, caminhada de bons sentimentos, um coração que me entenda”. Melodia daquelas cantadas ao pé do ouvido. Para ouvir e sonhar… e é com este tom de “romance no ar” que chega ao fim o novo disco de Brenda pela Sony Music.
Um disco que traduz a juventude de Brenda, cantora talentosa que passeia por diferentes estilos com uma propriedade admirável. Sem dúvida “Novos horizontes” reflete um amadurecimento tanto vocal quando pessoal de Brenda, um CD feito com esmero, sem dúvida O novo horizonte de Brenda é o topo. Toda a equipe envolvida no projeto merece destaque pelo ótimo resultado alcançado.
Brenda se saiu muito bem nas parcerias, mostrando uma forte personalidade musical. Detalhe para a anunciada parceria entre Brenda e Kerrie Roberts que não aconteceu. Pena.
Quanto ao projeto gráfico assinado pela NaMassa, a aposta é num visual mais clean, valorizando a fotografia de Lucas Motta.
Apesar de todo o CD estar num nível excelente, destaco as canções Invisível, Adorarei, O meu Deus, Ele vem e O teu amor me alcançou como as melhores do disco.
Ele é decididamente um dos maiores compositores do estilo pentecostal da atualidade. O baiano Tony Ricardo conquistou de vez seu espaço no repertório das principais cantoras do país, tendo canções gravadas por Cassiane, Danielle Cristina, Jozyanne além do Jotta A, vencedor do Jovens Talentos Kids do programa Raul Gil.
Sua história é pautada na fé e na superação em Deus, sendo a prova viva de que milagres acontecem! Acompanhe a seguir a nossa conversa com ele, Tony Ricardo!

Lançado em agosto deste ano pela MK Music, o CD Liberta-me traz uma proposta diferenciada dos outros trabalhos de Fernanda Brum. A produção ficou a cargo de Emerson Pinheiro, que também assina algumas composições do álbum. O trabalho gráfico desta vez é assinado pela Quartel Design, que apostou num visual temático, sendo a capa oficial escolhida pelos internautas entre duas opções divulgadas.
Abrindo o disco temos a faixa tema do álbum, “Liberta-me”, composição de Fernanda e Arianne. Bela introdução, canção reflexiva. A mescla de instrumentos no refrão, principalmente da bateria eleva a música a outro nível. Versa sobre o clamor, pedido de liberdade. A melhor parte ficou por conta da ponte, já que o termo “Liberta-me” acabou ficando repetitivo. Apesar de bonita, não é a melhor faixa do disco.
De Claudio Claro, “Tu me amas” começa com um efeito interessante já utilizado por outros cantores e que ficou marcado na música “Jesus é o caminho” de Heloisa Rosa. A canção é um tanto complexa de entender a lógica da letra, já que mais parecem frases soltas. Basicamente fala sobre missões, a ordem de Jesus a Simão, para que de pescador de peixes, tornasse um pescador de almas. Em primeira pessoa, Fernanda canta falas de Jesus.
Aqui já deve ter alguém aflito querendo pular as faixas em busca de uma música com cara de “Pavão pavãozinho”, ou “Dá-me filhos”, com uma pegada mais enérgica, que por sinal Fernanda Brum se sai muito bem. Porém, o CD continua nas canções suaves com “Santuário cheio da tua glória” de Luiz Arcanjo. Canção vertical possui o tema adoração como foco. Destaque para o back vocal. Harmonia perfeita.
“Uma só voz” – versa sobre a unidade do povo de Deus, sobre a comunhão, ao partir o pão – faz referência à santa ceia. Mais uma vez o back vocal, apesar de discreto, compõe muito bem a canção marcada pela bateria. O violino também aparece dando um toque mais refinado à música. Excelente tema. Esta é mais uma composição de Cláudio Claro.
Finalmente quebrando aquele tom um tanto melancólico trazido desde o começo do CD, vem “Deus mandou”, que, apesar de ser uma canção animada, não chega a empolgar. Pode-se dizer que “Deus mandou” faz referência a “Tu me amas”, afinal, muda-se apenas o ângulo de visão, o tema é o mesmo. Destaque para o refrão: “Pano de saco por louvor Cinzas e trapos por amor Morte tem cura lá na cruz Nas pisaduras de Jesus”. A autoria de Cláudio Claro.
A introdução de “Forte e poderoso” com riffs de guitarra vem para trazer esperança a quem já estava desesperado por uma canção mais “up”. Bateria e guitarra se unem para fazer a melhor introdução de todas as canções do CD. A composição de Rodrigo Claro narra a vitória de Jesus sobre o mal. “O nosso é forte e poderoso, forte e poderoso não conhece o que é perder” leva o CD a outro nível. Um “quase rap” mostra a versatilidade desta cantora talentosíssima. O back vocal também se destaca nesta incrível canção.
“Nada pode me separar”, uma parceria de Arianne e Emerson, continua no melhor estilo Fernanda Brum de ser. Back vocal, bateria, e a interpretação de Fernanda dão show. O baixo e o sax também não deixam por menos. Queria empolgação? Então toma essa!
Explicando as borboletas do projeto gráfico, vem “Saindo do casulo” de Marcelo Manhãs. Extremamente poética essa é uma canção mais intimista, versa sobre a liberdade. “O Senhor desata Sou livre pra viver o seu melhor vencer o meu casulo o meu lugar seguro fortalecer minhas asas pra voar” a segunda parte, após a ponte, cresce com a presença marcante do back vocal, a pegada mais agressiva da bateria e da guitarra traz uma vivacidade contagiante à canção mandando a melancolia pra bem longe.
Em “Rasgando o coração” é a interprete se despindo perante Deus, se humilhando perante ele. Uma bela mensagem de fidelidade ao Senhor. Autoria de Eyshila.
“Preciso de uma chance” começa com uma pequena narração de Fernanda Brum. Mais uma que inicia com poucos instrumentos, priorizando a interpretação da cantora. Versa sobre milagres, fé e conquistas. Interessante mensagem de que o segredo do milagre está em Jesus (a verdadeira fonte), e não na religião. Mescla as histórias do coxo do tanque de Betersda com a da mulher do fluxo de sangue. A segunda narração durante o solo completa a mensagem exposta pela canção. Parceria de Fernanda, Emerson e Kleber Lucas na composição.
Composição de Claudio Claro, “Dia Feliz” é mais uma canção extremamente poética. É preciso atenção para “pegar” a mensagem. Canção doce, adoração suave, de harmonia singular. Prazerosa de se ouvir e refletir.
Do casal Fernanda e Emerson, “Tanto assim” versa sobre o incrível amor de Deus por nós, mesmo sem merecermos. Com uma levada de adoração, segue a linha introspectiva, conversa homem e Deus. Aqui o back vocal vem com força. Sonoridade simples, mas perfeita. Mergulhe nesta música…
Notadamente Fernanda direcionou este CD à adoração e, “Seja bem vindo” reflete bem isso. Imagino aqueles momentos de adoração nas igrejas entoando essa canção. A canção demora um pouco para crescer, mas o contraste entre a primeira e a segunda é bem interessante. Incrível interpretação. Mais uma presença marcante do back vocal. De Geraldo Guimarães e Renato César.
Mais uma introdução imponente, “Todo poderoso” fecha o CD em alta. A primeira estrofe destaca a voz da cantora. No refrão a canção cresce, principalmente graças à bateria, cordas e violino. O back vocal se une à Fernanda levando a canção à perfeição. Mais uma composição do casal Fernanda e Emerson.
Liberta-me é um álbum bastante vertical, canções cristocêntricas marcam todo o trabalho. Aliado à incrível interpretação de Fernanda, arranjos bem elaborados, mas não rebuscados, e a economia firulas são os destaques do CD. Porém peca pelo excesso de canções intimistas e calmas demais. Acaba dando a impressão de um trabalho repetitivo e muito uniforme.
Provavelmente se não fosse tema do disco, a canção “Liberta-me” não seria escolhida para single. Comparado às outras do álbum, é canção mediana. Destaco “Forte e poderoso”, “Nada pode me separar”, “Seja bem vindo” e “Todo poderoso” como as melhores do disco.
Bruno Branco é um nome que surge na música gospel trazendo consigo a esperança do novo. Sua proposta é a ousadia de louvar a Deus de forma simples e original. Conversamos com este grande talento sobre muitos assuntos, inclusive sobre o seu CD “Lado a Lado”, que tem sido bastante apreciado pelo público. Acompanhe a seguir essa conversa:
O PROPAGADOR – Quem é Bruno Branco?
Bruno Branco – Para me conhecer nada melhor que ouvir minha música. Às vezes quando ouço meu CD me sinto exposto, por que as músicas falam realmente muito de mim, me acho simples e por isso sou poeta, estou aprendendo a cada dia valorizar o menos e a querer Deus que é o mais. Sei que a vida não é só harmonia e melodia, tive grandes perdas, grandes batalhas, cometi grandes erros, enfim sou homem, um homem que fez uma escolha, ser mais um Bruno para Deus.
OP – Em que momento a música passou a fazer parte da sua vida? Como você percebeu que essa era a sua estrada?
Meu primeiro contato com música foi cedo, aos 14 anos, mas acho que só comecei a pensar em ser músico mesmo depois do CD que gravei com uma comunidade em Belo Horizonte aos meus 18 anos. Essa experiência me fez acreditar na minha música. E o Lado a lado foi uma experiência extremamente gratificante, firmando mais ainda essa minha caminhada.
OP – Seu primeiro CD, Lado a lado recebeu muitos elogios… Fale-nos sobre este CD. Qual o foco deste trabalho?
O foco foi não focar em nada que já existia. Queria realmente ser original. Foquei nos instrumentos que uso para compor, violões e banjos, e tentei ser simples, dando ênfase nas letras e mensagem e não numa parafernália instrumental.
OP – Falando de elogios, seu trabalho foi bastante apreciado pela crítica, inclusive por Maurício Soares, diretor artístico do selo gospel da Sony Music. O que isso representa para você?
O Mauricio foi o primeiro bom entendedor de música e do mercado que me viu. Mauricio é um visionário, que esta à frente de seu tempo. Acredito que por isso conseguiu ver valor na minha música e na de tantos outros colegas. A crítica está cansada do igual, acho que a critica Cristã mudou. Ela esta aberta para o novo. E acho que essa é a realidade da minha música, uma nova proposta.
OP – Acredita que essa falta do novo na música gospel seja por comodismo de cantores e gravadoras, ou por demanda do mercado? Há espaço para essa nova proposta musical crescer?
O mercado pede o novo sempre. Demanda existe e ela é crescente. Tenho certeza que as gravadoras estão percebendo essa necessidade do público de interagir com essa nova música. Deus usa a arte! A Igreja já percebeu isso, é um novo ciclo, e tem tudo para dar muitos frutos, e por ser uma necessidade do próprio publico, terá em breve muito espaço nas diversas gravadoras do nosso país.
OP – Por falar em novo, quais são seus projetos na música? Há previsão de novo CD?
Devo fazer um registro em vídeo da turnê do Lado a lado ainda nesse ano. Estou já em processo de composição. Acredito que no próximo ano chegará o novo CD. Amigos orem por isso!

Um exemplo de que é possível fazer um CD voltado para a adoração sem melancolia, pranto e discursos imensos, mas baseado em letras inspiradas nos principais salmos e versos da Bíblia Sagrada.
O mundinho gospel anda mesmo animado nos últimos dias. O mês de setembro foi muito agitado e não só pelo evento da Expocristã em São Paulo. As polêmicas envolvendo cantores também esteve em evidência.
Depois do vocalista Zé Bruno publicar um texto sobre o Troféu Promessas, causando revolta nos fãs do ministério Diante do Trono, agora foi a vez de Jotta A, cantor revelado no Jovens Talentos Kids do Raul Gil desabafar e “causar”.
Em seu perfil no Twitter, o cantor fez alguns desabafos, chegando até a usar um palavrão. O tweet em questão depois foi apagado pelo cantor. Na madrugada do dia 2, Jotta A deixou seguidores com a pulga atrás da orelha ao postar “I am bipolar”. Questionado sobre o que queria dizer, Jotta não respondeu.
Esta declaração, pelo visto, se tratava de uma prévia do viria depois. Confira nas reproduções abaixo (Lê-se de baixo para cima na forma como vai sendo postado na rede social):
@jotta_a1 jotta é vc???
— Vanilda Bordieri (@VanildaBordieri) outubro 4, 2012
Em seguida a cantora disparou:
cada um fala o que quer,nada contra , mas me preocupo,com as pessoas,que ainda nao viveram o suficiente pra debater certos assuntos.
— Vanilda Bordieri (@VanildaBordieri) outubro 4, 2012
O tweet que a cantora se refere e foi apagado por Jotta A dizia:
RT @JOTTA_A1: Vai a m**** quem acha que vou ficar vendo essa palhaçada dentro da igreja com Deus e eu ficando calado!!
É claro que o palavrão causou espanto e foi desnecessário, mas não podemos negar que muito do que o cantor falou faz todo o sentido. Há muitas verdades não ditas. A questão que fica é: falar a verdade ou só o conveniente? Sabemos que no mundo gospel é preciso manter a linha, ainda que por aparência.
E você, acredita que é preciso dizer a verdade sem escolher a quem ou manter a linha politicamente correta adotada pela maioria dos cantores evangélicos?